摘要：1968年,彼得·布鲁克呼吁"空的空间",理查·谢克纳倡导"环境戏剧",使空间之于剧场实践的意义在新的语境中得到重新认识。尽管这两个概念都因其拒绝传统剧场建筑的决然姿态,而被视为1960年代先锋实验的代表,实际上却代表了两种不同的空间实践方向。"空的空间"是对现代主义剧场空间实践的总结,而"环境戏剧"则是后现代剧场空间实践的先声,直接导向1980年代以后的"特定场域"剧场。从"空的空间"到"特定场域",可以概括二十世纪剧场空间实践的转向。

摘要：随着科技和艺术的进步,各类传播媒介均获得了发展的机遇,影视的出现让基于舞台表演的戏剧形式受到了前所未有的冲击,特定场域戏剧概念的提出为戏剧的发展提供了帮助。21世纪戏剧发展的潮流之一就是打破传统戏剧剧场中舞台建构自身封闭的虚构世界和观众消极观看的状态,尤其在20世纪60年代末以来后戏剧剧场实践中,如何打破舞台和观众席、戏剧世界和现实世界之间的隔绝状态,成为许多艺术家探索的方向。戏剧演出方式摆脱传统演出空间束缚,让戏剧成为由演员和观众共同参与的活动成为戏剧发展的一种趋势,是戏剧在新媒体时代能独立存在的又一特有因素,这也正是其与影视相互区别的明显特征。受世界戏剧变革潮流的影响,我国在特定场域戏剧和基于特定场域戏剧的演出设计在不断探索和实践中,如何结合我国戏剧特色,加速特定场域演出设计在当代中国的本土化发展是戏剧创作者们要认真思考的现实问题。

摘要：近30年来,中国当代艺术以锐不可挡的发展势头在全球艺术界占据了一席之地,蔡国强作为当代艺术家群体中的一员,在艺术创作的范围、语言和形式上进行大胆探索,他在艺术中的标志性手法即将创作或作品置于特定的空间中,激发场域活力,此种具有“场域特定”性质的艺术创作特色使他在当代艺术界享有盛誉。对蔡国强艺术的认识可以特定场域为视角,重新发掘其作品的整体性建构。