摘要：本文从巴塔耶对梵高的绘画的批评入手,对其艺术思想进行具体分析,指出在巴塔耶看来,艺术是一种献祭和花费活动,同时也是一种"呕吐"活动和解放异质性的活动,它的目的就在于追求人的至尊。

摘要：像很多人的处女作那样，导演李霄峰的首部剧情长片将目光聚焦在了痛感未消、余温尚存的青春书写上。虽然他在多个场合强调自己并不十分认同《少女哪吒》的青春片属性，但发生在片中两位女孩身上的故事确凿无疑地规定了影片作为青春类型电影的特征和气质。

摘要：纸质祭品在仪式中的意义具有多样性,它不仅是仪式空间的装饰物,也是献给神灵的祭物和用于分配的礼物。它的使用及形态的差异性,存在的场域及其物的流通使之承载着丰富的文化信息,构建了瑶族盘王文化价值以及社会结群等多重意义,也是表达意识形态的一种媒介。把纸质祭品放入献祭动态的考察中,才可能理解它与人、社会结构之间的密切关系。

摘要：20世纪世界舞蹈的一个重要变化是从"明星为中心"转向"编导为中心",编导大师成为引领舞蹈发展的风向标。他们或开启一个时代,或引领一段潮流,深刻地影响和改变着后来的舞蹈格局与进程。透过对编导大师的创作实践与艺术成就的梳理,可以窥见20世纪舞蹈艺术演进的种种风貌。故此,本刊特约舞蹈学者刘青弋撰写"编导大师系列",每期推介一位,让我们一同走进他们的艺术和人生。

摘要：中国有没有"严格意义上的悲剧"?如何认识中国古典戏剧的悲剧精神?一直是中国学术界对中国古典戏剧作品争论不休的话题。本文拟以社会危机迭起的明清易代之际为历史背景,以中国君权社会下"士子"超越自身的"献祭"行为为切入点,着重选取其时具有典型意义的两个剧作,试图论述中国古典戏剧作品中不可忽视的悲剧精神。它们均以文弱之躯,精英之魂的"士子"为主人公;以国难当头或奸佞当道的危难时刻为戏剧情境,以"献祭"行为作为彰显自己信念的惟一选择,书写了一个个无愧于任何西方悲剧的"崇高"个体,体现了一种真正有价值的悲剧况味。这类剧作在中国古典戏剧作品中,姑且称之为"士子献祭"戏剧,它们作为一独特的戏剧品类,真正凸显了中国古典戏剧的悲剧之"魂"。

摘要：本文认为,《弗农·上帝·利特尔》是一部关于当代人类社会献祭与救赎的福柯式心理寓言。作品通过对物欲化的成人世界依靠寻找替罪羊来洗刷自身罪责的可怕图景的展示,批判了非“黑”即“白”的二元对立霸权法则对于人类生命中的“灰色”的迫害,从而在献祭与救赎的矛盾之间彰显出独特的审美魅力。

摘要：流血、杀戮、分尸,这些看似与宗教无关的词汇却经常在献祭活动中暴露无遗,因为对所谓的"宗教人"来说,只有在充满暴力和鲜血的祭仪中以及对祭祀动物的焚烧中,他们才能最强烈地感应到神。利用大量的民族学史料分析得出,宗教离不开杀戮,宗教人即为杀戮者。荷马史诗和悲剧中的相关描绘为我们展现了一场普通希腊人向奥林匹斯山众神献祭的完整过程,从中我们可以看出血腥、暴力与杀戮在动物献祭中的上演。值得提出的是,这种杀戮性的献祭从雅典到耶路撒冷再到巴比伦,仪式化的流程竟如此相似。

摘要：2019年,是中华人民共和国成立70周年。对于中国的艺术界而言,毫无疑问,这将是主旋律作品爆发式呈现的年份。同样毫无疑问的是,歌颂新中国诞生及其辉煌历程的优秀作品将会大量涌现。显然,因为这个特殊的节庆背景,注定将是一个选材和主题会呈现一枝独秀局面的年份。

摘要：本文运用社会性别批评的方法,集中探讨"十七年"小说中的女性身体献祭。在"十七年"小说中,女性的身体献祭主要表现为受刑、伤残及母亲以女儿献祭等几种形式。无论哪种形式的女性身体献祭,都在革命和信仰的名义下,重复了男权文化所确立的性别权力关系。在不平等的性别权力关系中,女性总是充当被牺牲的祭品。不仅如此,"十七年"小说的这类描写,还以一种隐蔽、迂回的方式,将女性身体呈现为一个被看的客体。

摘要：奥斯卡.王尔德的《莎乐美》对"五四"时期的中国话剧影响深远。本文试图从该剧中欲望与模仿、色情献祭两个方面来阐释这部唯美主义戏剧所蕴藏的深层含义,并欲以此来解读"五四"以来中国话剧人在对《莎乐美》的演绎中所寻找的关于灵与肉、爱与死的精神追问。