摘要：清朝从1644年建立,至1911年灭亡的200多年中,宫廷画师们创作了数量众多、内容丰富、艺术精湛的作品。这些佳作是我们民族艺术的一枝奇葩,也是世界文化宝库中不可缺少的一部分。然而某些人为谋取私利而伪造假画,损害了民族艺术的尊严,故而有澄清的必要。为此,本文就宫廷画辨伪问题,作一些初浅的探讨。宫廷画作伪情况清代宫廷画的伪作,如与明代的沈周、文徵明、董其昌,清代的王时敏、郑板桥作品的伪作相比,数量要少得多,究其原因,主要有三点:其一,清朝法律森严,如发现伪造皇帝的绘画或玺印,均要受到严厉制裁。

摘要：为了弄清中国文化的走向问题,十几年前,我认真地阅读过土壤学、植物学、气象学以及水利方面的书(以史为主)。知道由于风沙东侵,尤其是西安成为都城后,为了建都,大量砍伐森林,挡不住风沙,土质变坏,水土流失,导致生活居住条件变劣,导致经济落后,再导致文化落后,中国文化的走向基本上是:从西向东,从北向南。早期的从西向东仍在北方,和南方无关。所以说"黄河流域是中国文化的摇篮"这一说法仍是正确的。原始社会,中国文化集中在甘肃、青海、西安到郑州,其次是山东、徐州等地区。商朝迁都,据说迁了13次,

摘要：明代山水画家董其昌在中国绘画史上具有深远影响,对其世人褒贬不一,或针对其迷信古人,偏重形式,标榜门户及家庭出身,否定他的艺术理论;或从"文人画"角度予以吹捧,而忽略他的缺点。本人就董其昌在山水画史上的影响提出一点看法。众所周知,自明代开始,中国画进入—个流派纷呈,时风日转的动荡局面,除了工商业发达、经济繁荣、画家群集以及政治党争和文学宗派之风的外部影响因素外,中国画区别于其他民族绘画已取得本体性的高度成熟及至升华,不能不说是尤为重要的原因。

摘要：恽寿平，“清初六家”（王时敏、王鉴、王晕、王原祁、吴历、恽寿平）之一，在诗、书、画方面成就卓著，有“南田三绝”之誉。恽寿平初习山水，与王晕为至交，后舍山水习花鸟等，花鸟画名重于时。俞剑华先生评日：“在清初四王、吴、恽六大家中，真正能继承文入画的传统，富有文人画特色的，当以恽南田为最杰出。

摘要：在康有为视"四王"为"糟粕"之时,"四僧"这个在中国美术史上极为重要的概念还尚未产生。没错,在清初以来的画史画论中,牢牢占据画坛主流的是"四王"。据考,"四王"是一个乾隆中后期出现的称谓,而"四僧"作为一个艺术概念的出现,是在民国时期。旧上海上流社会大收藏家们,对"四王"作品非常青睐,以至于王原祁精品画作价值,超越宋元作品,今日上海博物馆所藏"四王"作品,无不是那些旧上海风云人物珍爱之物;而"四僧"最大的辉煌是民国以后,日本收藏家大肆收购,掀起一股"四僧"绘画收藏热潮。

摘要：自魏晋南北朝时期起,在营造私家园林时就自觉地尚小巧而贵情趣,要人们在其中以小观大,在小小的园林之中,寄托个人天地般辽阔的情志。1这种由小观大的现象,在清初时代的绘画中也有表现,如王时敏就曾经画过一册名为《小中见大册》的作品。2到了清中期之后,以钱泳3为代表的一批碑帖刊刻家,将缩摹这一形式发扬光大,创造出了一批具有时代特征的作品。石刻拓本被装裱成册页形式，

摘要：提及"四王",其声名不啻是中国美术史上的"天皇巨星",在有清一代直至民初,一直被视为中国绘画之主流、正宗,百誉加身而享有无上之荣光。而在新文化运动时期,随着1917年陈独秀《美术革命——答吕澂》一文的发表,对"四王"的口诛笔伐便又开始了几近100年的历程。无论正面还是反面,"四王"皆是被关注的焦点。在今天,"四王"几乎已经成为中国美术史上一个约定俗成的"保守"画派的代名词。"四王"后期实际上分化为清初的两个地方性画派,即以王时敏、王鉴、王原祁为代表的"娄东画派"和以王翚为代表的"虞山画派"。当然,这种分类在学术界也是颇有争议的,如关于王鉴是属于娄东还是虞山,目前还有学者争得不亦乐乎。持娄东说者认为王鉴是太仓人,理应属丁娄东画派。

摘要：他虽然不会像恽南田那样能随着父亲上战场拼杀,养成了狷介的个性,但也不会像王时敏那样为了苟且偷生的富贵而屈膝敌寇。龚贤就像一个破败了的富家子弟,即使没有了过去的荣耀,在心里多少还是有些骄傲的。上学的时候感觉龚贤的画很好,我就去请教一位老先生,他说:"龚贤才气不高,但很本份,始终坚持了一种画法,结果就有了自己的风格。"这个评语令我十分信服,我一直很纳闷龚贤其实跟四王、四僧、吴恽等差不多是一个时代的人,年轻的时候还跟董其昌学过绘画,但他的名声被那些人掩盖了。

摘要：顾楷之在《江苏社会科学》2022年第6期撰文指出,清代“四王”王时敏、王鉴、王翠、王原祁的绘画在中国绘画史上具有重要地位和影响力,对其艺术成就的评判,有两个极端:一是清代艺坛对“四王”绘画的推崇,对其正统地位的捍卫;二是民国之后艺术界甚至思想界对“四王”绘画的极力否定和贬斥。在20世纪中叶以来的研究中,关于“四王”绘画“复古”的论断,几乎众口一词。

摘要：中国古代绘画史上，王时敏、王鉴、王翠、王原祁、吴历、恽寿平并称“清初六家”，他们对中国传统绘画的影响颇为卓著，其中前五位的成就主要在传统山水画方面，唯独恽寿平以没骨花卉独占一绝。