摘要：盛唐诗人王昌龄,一生留下将近200首诗作,在他为数不多的诗作中,送别诗有五十二首,占了四分之一左右。这些送别诗,不论是在审美情趣、艺术手法还是整体风格上,都有风神独具的一面。他的送别诗在情境创设及选取物象上既沿袭了古人的大众题材又推陈出新,着力挖掘生活中的一些物象,将其附着上自己的感情,更加贴切地表达了分别之苦和离别之痛;在艺术手法上复杂多样,但紧紧围绕"情"、"景"这两个主题,要么融情入景,要么以景写情,都达到了情景交融的境界。王昌龄的送别诗,风格黯然却不低沉,哀婉却不低调,忧郁中暗含激情。

摘要：王昌龄是盛唐时期著名的诗人,他不仅边塞诗写得好,而且送别诗也写得非常出色。选取恰当的意象抒发情感,是他送别诗的一个主要艺术特色。他诗歌中的意象,既有对中国古典诗词中传统意象的继承,但也有自己独到的创新;他善于把多种意象组合在一首诗中,来抒发内心的真实情感;他还善于创设出许多新的意象,并在这些意象中附着了自己的情感。他善于运用借景抒情,用比喻抒怀等多种艺术手法抒发离情别绪,加强了诗歌的感染力。作为边塞诗人,他的送别诗还有着豪迈、旷达的风格。

摘要：繁花似锦的盛唐,王昌龄是一位相当有特色和成就的诗人,尤以其七言绝句艺术精湛而得名,与李白并称为"七绝圣手"。本文从王昌龄诗歌中爱国、闺怨、送别赠答三类题材作品,对其七绝的艺术特色进行解析。从一个特别的面来再次审视诗人的艺术成就和人格魅力。

摘要：所谓音乐诗，是指以音乐为审美对象、以音乐生活为文学题材，艺术地反映乐器、乐工、乐曲或传达听者感受等方面的诗歌作品。用诗的形式来表现音乐，可以追溯到《诗经》时代，后来的楚辞、汉赋、六朝诗对音乐的描：写不断丰富，到了唐代，诗和音乐都达到了高峰，涌现出了如李白的《听蜀僧睿弹琴》，李颀的《听安万善吹筚篥歌》，韩愈的《听颖师弹琴》，李贺的《李凭箜篌引》，白居易的《琵琶行》等描写音乐的著名诗篇。以“诗家天子”和“七绝圣手”闻名诗坛的王昌龄生活在盛唐，这个时期是音乐诗的成熟期，他的音乐诗相对而言数量较少（只有25首），但就其质量来说可谓上乘。下面，笔者仅对王昌龄的音乐诗做一下粗略的探讨。

摘要：王昌龄七绝的艺术特色李剑冰在唐代姹紫嫣红，百卉竞丽的诗歌园地中，绝句之花开得格外瑰丽。而在唐代绝句好手中，盛唐的王昌龄也许是最为杰出的一位。王昌龄在其生活的时代就有极高的诗誉。在当时有“诗家夫子三江宁”之称①。他与李白、王维、孟浩然、高适、岑参等盛唐...

摘要：王昌龄是盛唐诗坛上诗名满世却“栖迟一尉”的诗人,然而他却以“绪密而思清”的艺术成就,为自己赢得了长久不衰的赞赏。通过分析可知,王昌龄之所以能够取得如此高的艺术成就,是因为其运用了多样化的艺术手法,而时空描写与人物刻画是其中最突出的两个方面。

摘要：秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。王昌龄的这首边塞诗备受历代诗家推崇，诗人以雄劲的笔触对边塞的战争生活做了高度的艺术概括，意境雄浑深远，耐人寻味。明代诗坛领袖李攀龙甚至推其为“唐代七绝压卷之作”，杨慎编选唐人绝句，也把它列为第一。对于这样一首赢得高度赞誉的经典诗，其表现出来的精髓思想、丰富的情感以及高超的艺术表现力，完全可以从多角度进行多元解读。

摘要：七绝,由于其体制短小,刚一开头即已结束,因此在篇意的完整以及布局安排上存在着突出的矛盾。初唐及其之前的一些诗人也曾为此做过努力,如采用问句或固定语词搭配等方法作结,使这一矛盾在一定程度上得到了解决,但与此同时一个新的问题又产生了——结构的固定化和程式化。"诗家夫子""七绝圣手"王昌龄,则另辟蹊径,他通过大力创作乐府七绝、七绝组诗,以及巧妙地运用转折艺术等方法,成功地破解了七绝在律化过程中出现的篇意较难完整和不易布局谋篇的难题。这一大胆而成功的艺术探索,为七绝的创作和发展作出了卓越的贡献。

摘要：王昌龄迁谪时期的诗歌,不仅向友人表达了诚挚的情谊、高远的志向及坚贞的操守,而且也诉说了自己怀才不遇、委曲不伸的愤懑。因此,王昌龄的迁谪诗并非一般的应景之作,更非无病呻吟、舞文弄墨的文字游戏,而是诗人情感的坦诚流露、灵魂的真实写照。其迁谪诗以丰富的内容、独特的风格,丰富了唐诗的表现力,从而成为唐诗百花园中的一株奇葩。

摘要：王昌龄边塞诗现存数量虽不多,思想内容却比较丰富,艺术成就也很高。这与他善用七绝写作边塞诗、采用诸如情景交融、侧面烘托、动作心理描写相结合等多样的表现手法、语言诗意并重的诗论观点都有关系。王昌龄的边塞诗创作在主题、结构、形式、句意、语词、典故等多方面受到前代文学传统尤其是《文选》的沾溉,《文选》是王昌龄边塞诗创作的重要文学渊源。王昌龄边塞诗创作取得的成就,既有受文学传统影响的一面,也有自身努力创新的一面。