摘要：安溪藤铁作为一种典型的“融合艺术”,是将不同材质加上传统与现代艺术元素的融合而逐渐形成的一种独特的艺术形式,也是体现中国传统文化与现代艺术创新的一个代表。安溪藤铁艺术源于历史悠久的竹藤编技艺,它将坚硬的钢铁和细软的藤条结合在一起,刚柔并济,在传承和创新中不断发展,形成了具有地方特色和时代风格的工艺美术品种,被誉为“指尖上的魔幻艺术”。

摘要：在中华文化源远流长的历史长河中,如何传承经典、创新经典是时代发展的重要命题。文章以文化类综艺节目《诗画中国》中的经典作品再创作为切入点,探讨经典作品在当代综艺节目中的现代化创新路径,对此选取节目中的《赤壁图》为个案,对传统艺术作品的现代化演绎进行分析,探析综艺节目如何以创新的手法将经典作品重新呈现,实现文化传承与创新的平衡。

摘要：南京市京剧团于2023年创排的京剧作品《进京》在第十届中国京剧艺术节上表现卓越,荣获优秀剧目奖。这部作品具有深厚的文化底蕴,以京剧形式对京剧艺术的根源进行了溯源与艺术探析,同时也蕴含了大运河文化的精华,体现了运河文化的深厚底蕴。

摘要：本论文探讨了中国陶瓷设计在传统文化传承与现代创新之间的融合发展。中国陶瓷源远流长,承载着丰富的文化内涵,但也需要通过现代设计理念与技术手段进行创新。通过分析中国陶瓷设计的历史与文化背景,以及现代设计趋势对陶瓷产业的影响,论文阐述了融合传统与现代的陶瓷设计案例和方法路径。结论指出,在尊重传统、创新实践与多元融合的指导下,中国陶瓷设计将在传统文化传承与现代文明交融的道路上持续发展,展现出独特的艺术魅力和文化价值。

摘要：传统织染绣技艺作为我国的文化遗产,在现代设计中面临着转型和挑战。探讨传统织染绣技艺在现代创新设计中的应用,并分析其在材料、技艺和设计方面的创新。通过对案例的分析,探索传统技艺与现代时尚元素的结合,并探讨面临的挑战和未来的展望,以促进传统织染绣技艺的传承和创新发展。

摘要：核雕艺术属于微雕工艺,在我国历史悠久,其工艺精湛,艺术价值极高。科技的进步,也在一定程度上推动了核雕工艺的发展与创新。由于核雕作品具有深厚的文化价值和艺术价值,因此,一直受到人们的追捧。但凡核雕珍品,必定具有极高的收藏价值和升值空间,对核雕艺术的研究也一直是艺术领域的重点。

摘要：通过概述闽南漆画从实用性工艺演变成纯艺术形式的历程,阐述漆画在表现闽南地区建筑、日常生活、民俗文化、自然景观等方面的独特手法,特别是在色彩使用、图案设计和制作技艺方面的显著特点步,分析漆画的艺术风格与技巧,涵盖精选材料与细腻工艺的融合、地域特色的艺术表现、传统漆艺技术与情感表达的融合、对新材料和新技术的创新探索,以及传统艺术与现代表现手法的交融,强调闽南漆画在文化遗产传承与现代艺术创新中的关键角色,并为传统艺术向现代形态转变提供了独特视角与深刻洞察。

摘要：黄梅戏作为中国传统戏曲之一,拥有悠久的历史和丰富的文化底蕴。然而,在现代社会的快速变迁和文化多元化的背景下,传统剧目面临着新的挑战。探讨黄梅戏传统剧目的现代创新与演出形式的演变具有重要的文化和艺术价值,对于保护和传承黄梅戏的独特魅力至关重要。通过这一研究,可以更好地理解黄梅戏在现代社会中的地位和发展趋势,从而进一步促进其传承和创新。

摘要：胶东大鼓是流传于胶东半岛的说唱艺术,近年来,潍坊学院非遗研究基地持续开展“胶东大鼓进校园”研创实践活动,通过搭建平台、组织团队、规范传承机制,创新传承内容,丰富传播形式,拓展传播渠道,在胶东大鼓的传承和保护实践工作方面取得了一些成果。“胶东大鼓进校园”的校园实践表明,坚持教育中传承,以艺术教育的方式践行素质教育有益于非遗传承和保护。同时在生产中保护,丰富新时代胶东大鼓的文本和演出形式,为同类非遗项目的传承与发展提供可供参考的实施路径。

摘要：胶东花饽饽有着悠久的历史和丰富的内涵,不仅仅是胶东地区的一种美食,更是一种非语言视觉符号。随着媒介技术的不断进步和发展,视觉符号成为传统文化在当今时代传承与创新最直接、有效的表达。文章以视觉符号的基本原理为依据,对胶东花饽饽进行视觉符号分析,探索其视觉符号背后蕴含的民俗意义、审美意蕴、文化内涵等现代性艺术语言,以期为胶东花饽饽民俗文化的现代传播与创新提供思路,让人们更加了解和关注我国非物质文化遗产,从而坚定文化自信。