摘要：从简单到精致女,从优雅到奢华,穿着体现了我们的个性“时尚”是所有穿着的终极视觉指南。宫廷时装:法国服装史的开端对页17世纪上半叶,法国的时尚产业开始形成。路易十四(LouisXIV,1638-1715年)统治时期成为法国宫廷服饰的开端。他继位后实施了一系列新政着重扶持奢侈品产业的发展,其重点扶持的高端服装、纺织品、珠宝等行业不仅创造了大量国内就业,也成为赚取外汇的重要渠道。

摘要：随着中国国际地位和国际影响力的提高,中国传统民俗艺术瑰宝——“剪纸”被运用在诸多艺术设计领域中。本研究将时装设计领域“剪纸”的运用作为研究对象,本文采用文献研究和统计分析的研究方法进行了研究。分别调查了中国传统剪纸造型在四大时装周的运用,以及通过表现技法和造型要素进行分类分析。为后续的剪纸造型的应用研究及其艺术设计提供有价值的数据支持和先行研究。

摘要：本文主要研究嘻哈风格图案的特点、形成原因及其在现代服装设计中的运用。通过对嘻哈元素、嘻哈风格深入了解后,将其运用到设计中,将传统与现代、传承与创新二者巧妙地结合在一起。

摘要：论文以清代服饰图案为研究对象,探讨传统民族服饰图案在现代时装中的创新再造方法,提出有选择性地提炼图案的典型特征是创新再造的前提,并可以通过概括和简化、夸张和变形、以及分解和重组的方法对传统民族图案进行创新再造运用。传统民族图案作为民族服饰元素中的视觉元素,是民族特色最直观的体现,在现代服装设计中被广泛采用进而吸收和融合,极大地丰富了现代服装设计的创作空间。[1]本文以清代服饰图案为研究对象。

摘要：作品说明:本系列设计方案主题为《领略》,取“衣领”和“省略”之意,组成“领略”一词,表达对传统服饰元素省略简化处理下的创新设计,以中国传统衣领元素为设计灵感,同时与现代时装流行趋势的结合。“领略”一词同时传达出在对中国传统文化探索下,对古人造物思想的心领神会,领略到几千年泱泱大国传承下来的民族精神,旨在使穿着者感受到中华传统文化的归属感,展现穿着者独立、自信的精神风貌。

摘要：时装工艺是将具有用于服装上各种软材料有机地组合起来,进行加工成衣的方法。时装工艺设计是继时装造型设计、时装结构设计础之上的最后一个环节。它是通过工艺技术手段,将平面的时装裁片转变为立体的时装造型,并千方计地体现总体设计意图,来表现术质量与技术质量高度统一的过程。工艺技术手段包括:形成产品的各道工序——裁剪、缝制、熨烫、包等,各类设备配伍——机械、工具,服装技术管理——原辅材料、工规程、质量检测、工时定额、劳动分配等各个方面。

摘要：作品说明:《中西方服装史》课程研究成果《汉服创新设计》将明代服饰与现代流行元素相融合,设计出蕴含中国传统文化特色的现代时装,从而推动汉服年轻化、时尚化的发展;《国风校服设计》同时也是课程指导的大学生创新创业项目成果。将中国传统祥云纹和浪花纹巧妙加入到现代校服设计中。

摘要：在中国传统服装中,满族传统服饰作为中华文化灿烂的文化遗产之一,抒写着浓墨重彩的一笔。其中,很多的满族服装工艺在如今的时尚秀场上也发挥着不容小觑的影响力。其盘扣,刺绣等传统工艺屡屡被中外各知名设计师运用到现代服饰中,而满族的旗袍更是在今天仍被不少热衷者所追捧,无疑是传统工艺与现代时装设计的完美结合。本文通过对满族传统服装工艺的赏析与探究,论述满族灿烂服饰文化背后的深厚底蕴。

摘要：传统的服装设计其目的主要是为了满足人类基本的生活需求,伴随着社会进步,新时代之下的服装设计增添了许多时尚元素,设计上也更加多样化。单一面料所呈现给人们的视觉感受往往略显单调,这便使得面料再造这一设计方法得到越来越多服装设计者的青睐和认可。