摘要：文化艺术具有强烈的民族色彩,水墨画是中国文化的重要组成部分,它所传达的是东方的"心理和谐"和内向的"境生象外".水与墨的随机渗化特质可使我们方便地趋向内省感悟,现代水墨的宗旨一如传统水墨之"澄怀观道",在于对生命过程的体验与品味.二者的差别只在于话题与话语方式的不同.

摘要：产生于20世纪80年代的现代水墨画在促使传统中国画现代转型走向当代艺术的道路上做出了种种探索和实验,最核心的是对于传统水墨观察角度、语言拓展和表达方式上的观念转换。摆脱了“85美术新潮”泛观念化影响的现代水墨艺术家们至20世纪90年代后半期,不再简单地挪用西方现代艺术的观念和手法,而是用水墨性话语来直接呈现个人当下的感受和体验,谋求更加开放的水墨艺术空间,并积极争取水墨性绘画对当代观念问题的发言权,在极力地向人类思想渗透中触及当代人的生命和生存的基本观念。

摘要：前言傅新民先生现代水墨画近期的作品,应邀赴美国波士顿展览,作品以人的生存状态和人的生存环境为主题,归纳为穿行、感悟、蜕变、裂变、凝固的风景、岁月、月色、新生等十个系列,用表现主义的抽象艺术形式,不断地批判和超越本质主义和经验主义设定的文化和艺术界限去表述人的生活观念,人与自然的关系等问题。

摘要：近些年,中国画的文化语境发生了很大的变化,对传统笔墨的反思,绘画新材料的拓展运用,中国画的边界逐步变得模糊起来,面对各种艺术观念思潮的渗透,中国画家在坚守弘扬传统水墨的同时,还要冲破传统绘画的格式束缚,不断寻找与时代的契合点。与此同时,数字媒体技术的全覆盖,图像文化以其方便快捷、可利用碎片化时间的优势变得无处不在,充斥着大众的视野。

摘要：水墨画是中华文化的优秀传统,它有着悠久而辉煌的历史,然而,艺术的延续在于不断的继承和创新。在20世纪的工业文明进程中,因社会的发展,审美意识的改变,以及受西画的影响,水墨画发生了很大的变革,我们把这一时期的水墨画称之为现代水墨画。本文从水墨画的核心———笔墨入手,阐述水墨画的变革应该在保持民族独立性不变的前提下进行,应与现实生活和时代脉搏相适应。

摘要：《艺术时代》2009年第4期发表的曾玉兰《现代水墨与民族性话语——刘国松、萧勤、仇德树、宋钢、广曜、谷文达访谈》可以呈现出现代水墨画家们在当下的立场和态度,这几位艺术家不约而同地谈到了现代水墨画理论和实践中的民族主义立场的问题。通过对文本中民族化现象的分析,我们不难看出,现代水墨画领域又开始了它的"中国文艺复兴运动"。而且,其民族性话语中带有一种强烈的政治诉求,但这种尖锐的政治诉求与主流意识形态之间暖昧不清的态度一方面削弱了自身的现代性,另一方面,也在某种程度上沦为中国文化政策的权宜之计。

摘要：如果说,在自我探索和承继传统、借鉴外来经验三者间寻找创作的突破,期望不随波逐流而能在潮流中贡献出价值,一直是我持守的心志与价值的话;那么,我的创作课题便可追溯到东海大学美术系时,接受蒋勋老师的艺术启蒙,以及向吴学让老师学习中国绘画时所察觉到的问题意识。

摘要：水墨画又被称为中国画,是中国传统艺术的瑰宝,而现代水墨画,则是改变了传统水墨画的技法,将创新技法进行了创新与改变,形成了现代水墨画,在中国画领域中成为较为重要的绘画潮流。学习现代水墨画不仅是对中国传统文化的继承和发扬,水墨画的造型之美、笔墨之美、意象之美、含蓄之美、意境之美更是为提高初中生的审美能力提供了有利途径和保障。本文结合笔者的教学实践,对现代水墨画在初中美术教学中的策略做了研究和总结。

摘要：现代水墨画原属于视觉艺术的范畴,其创作应含有视觉艺术美的价值,并根据美的原则,表现出创作者的思想、感情、个性和理想。创作者之思想、感情,每深受其生存之时空背景所影响,因此艺术的创作,亦即创作者生存时空之思想反应。