摘要：【学者观点】中国电影能否为后人留下生动的历史影像、深刻的艺术思想和先进的艺术观念,有赖于能否秉持现实主义态度。当下中国电影需要以现实主义的态度面对现实、面对历史、面对未来,可以通过喜剧片、爱情片、动画片、大电影、小电影等多样的创作形式来反映对历史和当下的思考,实现现实主义从方法到态度的转换。

摘要：现实主义电影是当代一种重要的电影类型,它将实在世界中的经验之事呈现出来,使其被更多人所了解。现实主义电影强烈地观照现实,反思或讽刺社会现状,与实在世界呈知情关系。同时,它通过聚合式选择,从经验素材中抽取具备"可叙述性"的内容,体现创作主体的知情状态,又通过组合式建构,安排故事情节,叙述人物命运,进而协助观众有效"读出"电影内涵。本文从符号双轴操作下的知情状态与叙述选择出发,对现实主义电影的叙述策略进行符号学分析,研究这一重要电影类型。

摘要：在当今中国,面对着以类型片为主打的好莱坞电影的冲击,中国导演也更多的选择了用类型片来与之抗衡,相比之下,现实主义影片作为一个具有更高艺术性的存在,并没有得到足够的重视,也可以说这样的阳春白雪让当下的电影创作者们敬而远之.

摘要：当世界进入"图像时代",视觉已不仅是人类认识、把握世界的重要手段,也成为人们进行快感消费的主要途径之一。奇观电影中视觉表现的具体路径已经得到人们的关注,而在视觉化倾向并不明显的现实主义电影中,视觉的参与亦是极为重要的,中国电影人也在现实主义电影的创作中进行着视觉表现上的探索。文牧野在《我不是药神》中充分发挥了图像在表意实践中的作用,为现实主义电影的视觉表现提供了一个优秀的分析样本。

摘要：曾入围柏林国际电影节并获得艺术层面肯定、定档暑期后改档"裸宣"上映的影片《少年的你》,凭借自己出色的表现,截至2019年11月11日,上映17天连续获得单日票房冠军。作为"黑马"影片,跻身2019国产电影票房前十,成为国产现实主义题材最为成功的商业电影之一。《少年的你》作为一部以校园霸凌事件为叙事核心的现实主义题材电影,在商业类型层面兼容青春片与犯罪片中的愉悦手段,为其在市场上取得良好表现奠定了类型化保障,而选择校园霸凌这一社会严肃话题作为影片的叙事核心同样有其商业化路径的规划及产业背景。

摘要：近年来,现实主义题材电影一度引起了中国观众们的热捧,其独特的关注视角和亲民的影片话题,为现实主义电影带来了良好的口碑。现实主义题材的影片源自生活,聚焦日常生活定式中的非程式化展现形式,以解构再创作的方式将并不跌宕起伏的话题如故事一样娓娓道来,其美学特征与其他题材的影片展现方式不同,本文即从现实主义电影的美学出发,解读并分析其特征所在。

摘要：一、类型意指:现实镜像的再现性“走进人民的生活”[1],成为现实主义理念的内核驱动力,不断影响19世纪后半叶以来的艺术思潮与创作类型,我国电影人亦常借此引触符合时事、发人深省的现实教化意义。2012年,习近平总书记首次提出“实现中华民族伟大复兴,就是中华民族近代以来最伟大梦想”的“中国梦”。在梦想与现实并行的时代,本文旨在回溯电影人的现实主义作品与言论,凸显几代人始终坚定不忘初心的“影像载道”文化使命,鉴照未来现实镜像的类型创新策略。作为一种电影的创作类型,现实主义旨在强化某种对现实的镜像功能意指,促使观者在“照镜子”的过程中,完成看清自我、提升认知等内心潜意识诉求的外显过程。

摘要：2012—2020年间,是中国现实主义电影回归本位并持续发力的时期,其在内涵和外延上不断拓展出新的艺术境界。在新时代发展的进程中,中国现实主义电影在坚持以“人民为中心”核心思想的基础上,更加注重对人民“主体性”的呈现;在秉持儒家思想中的“入世”精神基础上,更加注重与主流电影叙事方法相结合。同时,由于全球化进程的加速,国家“一带一路”倡议的持续推进,现实主义电影更担负起建构国家形象和传播中华文化的职责,这对其作品中包容精神、担当精神和创新精神的多维深入呈现,有了更高的要求。

摘要：【学者观点】对于当下的中国现实而言,从文化诉求和电影机制的角度,很难回到社会主义现实主义的生产模式当中,因此在电影创作中我们更强调的是类型片,或者说商业片中要有时代感和现实感。我主要是从经验和历史的角度来谈谈现实主义电影和商业类型电影。在描述中国电影时经常会提及到两种概念,一个是商业类型片,另一种则是现实主义电影与现实主义美学。

摘要：面对现实主义电影在商业电影浪潮下的生存危机,《我不是药神》致力于挣脱电影创作界历来对现实主义创作方法的狭隘理解与苛刻把握,最终取得了国产现实主义电影在商业道路上的空前成功。通过对影片情感力量的张扬、思想深度的挖掘和现实意义的强化,《我不是药神》实现了国产现实主义电影的范式更新。它在自身现实主义底色之上进行的美学变奏与价值革新,使国内日渐式微的现实主义电影创作重新焕发生机。