摘要：理查德·施特劳斯创作的艺术歌曲《明晨》,其词富有诗意,让人充满无限遐想,旋律平稳柔美宁静,长音的运用给艺术家及听众带来无限的想象力,休止或者长音带来无言胜有声的艺术效果。在相对静与动中,歌唱者与钢琴伴奏用默契的心灵感受着这种静谧,灵魂深处的触动都融合在音乐之中。

摘要：以理查德·施特劳斯的管弦乐艺术歌曲《在晚霞中》为个案,从体裁特征、诗歌表现以及音乐结构、主题材料、乐队使用等角度探析作品艺术特色。《在晚霞中》单纯而明晰的音乐表达是一种明确的姿态,更是一种公开而清晰的艺术表白:在一个残破而激情的、疯狂追求"进步"和"新潮"的时代,作曲家宁愿背对"时代潮流"而坚守着自己终生的艺术信念,给喧嚣的世界留下了一个孤独的背影。在这部晚期作品中,精湛完美的技巧、辉煌自由的表达与令人不安的叛逆与坚守精神相融合,铸就了施特劳斯永恒的艺术品质。

摘要：从《圣经》中渺小的配角到西方艺术史上的灵感缪斯,莎乐美神秘而难以捉摸的幻影在视觉艺术、文学、建筑和音乐中挥之不去。本文以歌剧为切入点,将笔者在配器、和声、作曲分析等专业领域所学到的知识融会贯通,从声音、音调、戏剧、宗教和文学等方面诠释她在作品中被重新赋予的意义。与王尔德的歌剧不同,理查德·施特劳斯的《莎乐美》值得从音乐这一专业的角度,从半音和声、不协和音程、无调性乐谱等方面进行深入思考。在《莎乐美》中,构成整部作品的关键元素是舞蹈、布景设计以及相对应的具有特色的配曲,而表现这些艺术元素的形象与理查德-施特劳斯本人的经历、作曲环境以及他在这一领域的研究经验密切相关。

摘要：在春意盎然的四月,四川交响乐团为我们带来了一场视听盛宴--2023-2024第十七场乐季音乐会。当晚,艺术总监洪毅全携手全体音乐家,在云端音乐厅奏响了四月强音,将理查德·施特劳斯的《变形》与肖斯塔科维奇的C大调第七交响曲(简称“肖七”)完美呈现,为成都观众带来了一场让人难以忘怀的音乐会。

摘要：浪漫主义是重视小我的艺术想象力,以猛烈的感情作为美学经验的来源,突破了对艺术的传统定义,进而成为最重要的美学权威之一。理查德·施特劳斯的作品以其对强烈精神和情感的展示,呈现出一种自由和个性的独特音乐风格。改编自王尔德名作《莎乐美》的同名歌剧,是理查德·施特劳斯的代表作品之一,也是晚期浪漫主义的经典。歌剧《莎乐美》在传统圣经文化之上,融合了丰富的情感与想象,结合其紧凑的剧情与丰富的音色、音质,展现了藏在浪漫主义背后的社会心理,表达了对于过去历史的批判和对妇女社会角色的同情。

摘要：理查德·施特劳斯（Richard Strauss 1864-1949）是交响诗及标题音乐领域中最伟大的作曲家。理查-施特劳斯继承了李斯特交响诗的创作手法,同时又使交响诗赋予了瓦格纳歌剧的戏剧性因素,作为交响诗这一体裁的完成者,对交响诗的创作和发展都做出了巨大的贡献。

摘要：歌剧《莎乐美》改编自王尔德的同名戏剧作品《莎乐美》,一经上演就得到了很大的反响,至今褒贬不一。它是理查德·施特劳斯创作过程中具有转折性的歌剧作品,奠定了他作为歌剧作曲家的历史性地位。笔者通过对歌剧主导动机的运用、和声风格等方面进行了简要的音乐分析,理解作曲家对戏剧作品的改编手法;并从人物欲望的展现与歌剧是否真实等方面探讨作品的情感表达。