摘要：周庆云《琴史补》、《琴史续》作为古琴史学研究中的重要一环,承接北宋朱长文《琴史》,后为近代査阜西的《历代琴人传》编写奠定了基础?哂谐星捌艉蟮闹匾庖濉6杂谥芮煸啤肚偈凡埂贰ⅰ肚?史续》的研究是极具应用价值的。有鉴于此,文章拟以周庆云《琴史补》、《琴史续》为研究对象,将其放之于古琴史学研究的大框架中,通过与之前的《琴史》和之后的《历代琴人传》进行纵向的比较研究,包括琴人条目编写体例和同一琴人参考文献的比较,比较客观地、立体地呈现了《琴史补》、《琴史续》的学术价值和历史意义。

摘要：振兴京剧的工程终于有了可喜的一步。日前教育部发出通知:"决定将京剧纳入九年义务教育阶段音乐课程之中。"尽管通知中规定了15首京剧唱段,数量上少了点,但毕竟是开了一个好头。欣喜之余,聊动了古琴进校园的心思。

摘要：查阜西先生对现代琴学的贡献陈长林在纪念杰出古琴家查阜西先生诞辰一百周年之际，《查阜西琴学文萃》（以下简称《文萃》）出版了。这是令人高兴的琴坛盛事。这部《文萃》是非常珍贵的琴学文献，它反映了查先生的琴学见解和他对琴学的贡献。通过对《文萃》的学习和应用，...

摘要：山水意象是古代琴曲的重要命题,古代琴谱中“文字式琴论”和“指法式音响隐喻”的撰写逻辑隐含着古人对于山水意象和高尚人格精神的追求。琴谱和琴乐作为一个极其开放的“召唤结构”,期待琴人通过反复思考和领悟以填补其中的“空白”之处,尤其对于失传的琴曲来说,需要打谱者发挥更多创造性研究工作。琴人在修习琴曲的过程中获得美的感受,达到浑朴天真、情真意切的“高峰体验”,完成了马斯洛所说的“自我实现需要”。可以说,琴人研习琴乐的过程就是认识自我、发现自我、明心见性的过程。

摘要：我国古代的古琴谱在展示和阐述古琴指法的时候,经常采用象形化的说法。据笔者统计,2010年新出版的《琴曲集成》中所收录明清时期刊印的琴谱中就有约三十种琴谱涉及到这种情况。比较典型的是《琴曲集成》第一册明代琴谱《新刊太音大全集》中有《手势图》,其中共收录左手16种图,右手17种图,共33种图,每一幅图包含手势图、象形图，配有兴词。

摘要：2003年11月7日,由我国向联合国教科文组织申报的中国古琴艺术,被列人第二批28种“人类口头和非物质文化遗产”代表作后,古琴艺术越来越受到我国各级政府和有识之土的重视。作为具有悠久艺术传统的蜀中古琴,自汉代以来,先后出现过不少琴家、琴人、琴谱、琴曲、琴诗、琴器、琴址等宝贵文化遗产。

摘要：楔子“历史”,无需多加说明,总是指向“过去”。因此,历史学家也就很自然地把脖子扭转180°向后看,他们所考察的对象的时间范畴,大致分为古代、近现代和当代三个大的历史分期。一般来说,音乐史学家各自选择一个历史时期,或古代史,或近现代史,或当代史进行研究。近几年,也有根据现实存在的。

摘要：最先了解音色的民族──中国艺术科技的“世界第一”选介之二夏侯炳清代画家苏琉明于１８５０年创作了一幅画，画中端坐于巨石之上的一位文人正面对凌空飞泻的瀑布耳听湍急流动的溪流悠然抚琴。它描绘的是我国著名琴曲《流水》的意境。该曲以７２滚拂再现流水奔腾澎湃之状...

摘要：中华民族的传统文化历史悠久,源远流长。以“琴、棋、书、画”四绝之冠古琴为代表的音乐艺术是祖国传统文化中的艺术宝藏之一。广隶的《七弦为益友两耳是知音》一文从较为宽泛的角度介绍了古琴音乐的艺术性及其与传统文化的相互关系和影响。同时,王国伟的文章以优美的笔调向您介绍山水画般的古琴名曲《平沙落雁》。而古琴演奏家成公亮为“走向世界”一栏所写的文章则记述了作者出访联邦德国与荷兰的经历,从中我们可以了解东方古国的七弦琴与西方现代的摇滚乐所进行的跨越时空的结合。

摘要：认识她是通过2000年第6期《乐器》杂志。当时该杂志的责任编辑组了一期《绝色风光无限,倾情弹拨乐器》的稿件,其中就有余青欣写的一篇文章。文中她用平实、朴素的语言讲述恩师吴景略先生对古琴艺术真挚的热爱,在传道、授业、解惑方面给予她的深刻影响。吴景略先生＂心如霁月,济世树人＂的高古风范以及旷达的人格魅力深深感动着她,也使她深刻领悟到：古琴是融于琴人生命的乐器。后来,在一次活动中,笔者认识了余青欣。之后约她写过有关介绍古琴曲的文章,也曾采访过她。