摘要：作为我国古典乐器,琵琶具备悠久的发展历史,是独具特色的民族乐器。随着时代的不断进步与社会文化事业的发展,我国琵琶演奏艺术获得进步,涌现出以刘德海为首的大批优秀艺术家,现代琵琶演奏艺术更新了艺术主题与文化表达方式,满足了大众的艺术鉴赏需求。本文主要分析了琵琶独奏曲《春蚕》的艺术价值与时代意义,并指出了创作者刘德海在《春蚕》中使用的主要演奏技法,分析了《春蚕》的段落结构与主要艺术表现形式。

摘要：琵琶独奏曲《草原小姐妹》问世至今已有三十个年头了 ,它之所以久传不衰 ,和它的选题、构思、乐曲的结构特征及表现手法密切相关。首先作曲家在运用民族调式的同时 ,把西洋作曲技法融入乐曲中 ;其次不仅继承了传统琵琶文武曲的技巧 ,又创造性发展了新技术。达到了继承创新的和谐与统一 ,赢得了人们的喜爱 ,成为我们文化生活中的宝贵精神财富 ,为教学、演奏、创作开辟了一条新思路。本文就琵琶独奏曲《草原小姐妹》的教学设计和演奏 。

摘要：琵琶独奏曲《渭水情》是任鸿翔先生于1984年创作的琵琶独奏曲。本文通过对陕西民歌、陕西秦腔以及乐器技法的分析,进一步理解该乐曲对陕西民间音乐元素的运用。在此过程中笔者也深刻地认识到文化与艺术的结合和运用对传统文化在现代社会的发展产生了重要的正面作用。

摘要：一、《天山之春》的创作背景(一)作品来源琵琶独奏曲《天山之春》是琵琶演奏家王范地根据新疆弹拨乐器热瓦普独奏曲《天山的春天》改编而成,原曲《天山的春天》是新疆著名热瓦普演奏家乌斯满江同作曲家俞礼纯在20世纪50年代初共同创作完成的。1961年,敏而好学的王范地在乌斯满江和俞礼纯两位老师的指导下,充分学习了热瓦普的演奏技巧,将《天山的春天》这首器乐曲在保存原曲基本音乐素材的前提下.

摘要：吴厚元先生创作的琵琶独奏曲《诉》 ,取材于唐代大诗人白居易的长诗《琵琶行》。它以国粹音乐对原文进行了解读 ,以音乐的旋律节奏对长诗进行了审美观照 ,曲中运用大量戏曲艺术表现形式、手法 ,自问世以来 ,受到听众的好评。人们在对原作诗歌艺术享受的同时 ,能够获得音乐听觉上的感受 ,在音乐的旋律中 ,与原作进行了一次跨时空的文化对话。

摘要：琵琶曲《春蚕》是我国著名的琵琶演奏家、教育家、作曲家刘德海《人生篇》中的一首独奏曲,该篇是大师在20世纪80年代中期创作的,其中包括了五首琵琶独奏曲:《老童》、《天鹅》、《春蚕》、《童年》、《秦俑》。这五首乐曲着重刻画了人的内心情感,在艺术构思、表现手法、演奏技巧和创作理念等方面都达到了登峰造极的水平。

摘要：琵琶独奏曲《春雨》承载着中华文化,有启迪人的心灵,提高文学修养等作用。本文主要针对琵琶独奏曲的发展历史及主要特点、影响作用、内容解析、弹奏技巧等方面做出具体探讨,全面掌握琵琶独奏曲《春雨》的弹奏技巧,深度刨析其艺术美感。

摘要：目前,琵琶独奏曲《草原小姐妹》至今已经长达30年之久,而它能够源远流长的主要原因在于它的主题清晰、构思明确且乐曲具有极强的表现力,也被誉为"弹拨乐首座"之称。琵琶作为我国古典民族乐器,在民族音乐领域中的发展不可估量,在弹奏过程中,不仅技巧丰富多变,同时音色也较为细腻,是一项超高水准的艺术演奏形式。而作曲家们在运用民族曲调时,也会适当地融入西洋作曲技法,既传承了传统琵琶的优势,又创新了新的技术作品,实现创新与发展和谐统一的目标,成为人们文化生活中的精神财富,为创作开辟了新篇章。本文通过结合琵琶独奏曲《草原小姐妹》中的音乐表现力进行综合分析。

摘要：＂舒素手,拍香檀,一字字都吐自朱唇皓齿间。恰便似一串骊珠声和韵闲,恰便似莺与燕弄关关,恰便似鸣泉花底流溪涧,恰便似明月下泠泠清梵,恰便似缑岭上鹤唳高寒,恰便似步虚仙珮夜珊珊。＂——《长生殿·弹词》

摘要：琵琶是我国的传统乐器，至今已有两千多年的历史，最早在中国古代秦朝出现。《陈杏元和番》原是一首河南板头曲，经林石城先生改编为琵琶独奏曲。河南板头曲是中国传统器乐弦索乐的一种。是河南大调曲子（一种曲牌联缀体的说唱艺术）的一个组成部分，流行于河南省南阳、开封、信阳、洛阳等广大地区。大调曲子包括“板头曲”、“牌子套曲”、杂牌”（又叫小令）三部分。板头曲是在开唱牌子套曲或杂牌之前演奏的器乐曲，它类似戏曲的开场锣鼓，主要用于召唤听众或稳定情绪。它的风格质朴、潇洒、文雅，经历代文人和艺人的加工提高，艺术上有很高的造诣，逐渐发展成为具有一定艺术水平的独立曲种。