摘要：艺术的独创性 ,首先表现为新鲜感 .生与熟的辩证艺术效应 ,建立在二者统一的基点上 .艺术创造必须熟中求新 。

摘要：《伯皆》是嘉靖重刊本《风月锦囊》(以下简称"锦本")所录传奇长度最长的一部。剧中每一出几乎都配有插图,使我们今天仍能通过插图和剧本看出明代嘉靖时期弋阳腔传奇舞台演出的情形。该剧主人公蔡伯喈由生扮演,生在整部戏的表演情感核心是"愁"。生表演的愁,有忧愁、焦愁、闷愁、郁愁、哀愁等,不一而足。总而言之,锦本生之表演处处含愁,愁成了生表演时的主要心理要素和表情要素。

摘要：艺术作为一种特殊的社会意识形态,艺术创作者们在艺术随时代发展的创新背景下,一直在努力寻找新的能表现当代精神面貌的作品表现形式。有一种创作主题是全人类需要始终探讨的核心——对自然界的探索。本文以人与自然为主题结合传统陶艺在现代陶艺语言上的应用总结对作品创作的影响。

摘要：董其昌在书画艺术与文物鉴赏方面造诣精深,他提出的“生熟”观作为一种重要的书法学习理念,对理解和学习中国书法与绘画具有重要的指导意义。文章以查阅、搜集、掌握的现成资料(包括相关作品、文献资料)为研究对象,归类整理、比较分析不同的画家对“生”与“熟”的理解及其观点,从书画中的“生”与“熟”、赵孟頫与董其昌“生熟”观的比较出发,分析书画关系的异同,了解书法与绘画的统一性与各自的特殊性,进一步理解书法与绘画的关系。

摘要：出于多方面的原因,传统"形式"美学的研究一直存在着较为严重的"以西律中"的思维惯性,因此需在梳理原典的基础上建构传统"形式"观念的研究范式。作为"群经之首"、"三玄"之一的《周易》自是无法绕开的源头文本。由形而上与生命两角度分析,前者可探察"形式"生成的根本原因;后者则意在突破二元对立思维,探讨文学艺术形式的生发与目的,并以此归纳出《周易》"形式"观念:在"生生"循环之间,推崇善与美的统一。形上之"道"通过圣人运筹,将"物象"转化为"卦象",启益思想言行,以实现"形式"与"生命"的合一。最后,以画学为例,略论《周易》"形式"论对传统艺术"形式"美学的影响。

摘要：本文以山水画写生实践中,对"生"的理解为立足点,以山水画写生"状物"方式为切入点展开论述。通过对"写生"的解释,以及对当代中国画写生观念的反思,回顾画史上重要山水画家对待写生的状态和言论,由此折射出他们专心致志、一以贯之的对待艺术人生的态度。对写"生"与状"物"之间的关系,辨明义理,也对中国山水画的写生方式做了简要梳理。进而,阐述了山水画写生是围绕着人与自然的关系来进行的,写"生"与状"物"是写照万物世界和表达内心世界的合一。山水写生是"搜妙创真"的结果,是画家心与物游、身心涤荡的境界,不是简单的对"物"描摹。

摘要：“生”是自然大化的创造,“死”是自然大化的杰作。古今中外人士及宗教看安乐死,是生还是死,如何生,如何死;由生观死,由死观生,生死相安,这是最佳境界的一种生死大智慧。

摘要：从语素的结合方式、结合能力、语义关系、语法关系以及语素共义和语素变义的角度对语素"生"构成的双音词进行统计分析,将语义分析与结构分析结合起来,描写出作为常用词"生"在双音词构词方面的特点。

摘要：宜兴紫砂陶是我国具有优秀民族的实用工艺美术陶瓷,有着悠久的历史和很高的艺术成就。紫砂花货的艺术特点之一:生态和形态的统一。

摘要："道——生——美"是道教美学思想最根本、最重要的民族文化特征,以此为基础,道教美学又形成了"道——心——美"的"心——道"论或心性论;"我命在我不在天"的大无畏精神;"真善美"的仙格美以及"忠"、"孝"的伦理化色彩;天人同构、身国一理的生命政治学;"琴以载道"的艺术哲学。以上六点共同组成了道教美学思想的民族文化特征,也是道教明显区别于其他宗教的重要特点。