摘要：在实践唯物主义视阈下,陈望道初步建构了美的“进化—感知—生成”论,这一“创造—生成”论美学思想雏形成为中国实践论美学在萌芽阶段的重要组成部分。美的“进化”论围绕美与时代、社会之间的相互依存和相互影响关系,探讨审美意识的进化以及美、艺术的社会功能。美的“感知—生成”论以感知实践和现实审美活动为总体视角,从审美心理出发,在具体、直观的对象与主体审美心境之间建立互动、生成关系,探究美的属性和生成过程。该理论的系统性在同时期中国学者的美学论著中是罕见的。“境界”是陈望道“美的产生”理论的核心范畴,“美的境界”理论是对中国传统美学中“象”、“意境”理论的进一步发挥。陈望道实践论美学为“美与人的紧密关联”、“‘审美关系’对主客二元对立的消解和超越”、“美的生成性”、“审美的‘多层累’”等实践美学关键论域的生成奠定了理论基础,是新时代中国美学话语体系建构的重要理论思想资源。

摘要：自从文明社会产生以来,"树-根文化"就成为社会文化的主体,世界上的一切文艺作品包括舞蹈在内,都是以这种以目的论和二元对立为特征的文化模式作为内在逻辑。然而树-根文化无法实现真正的发展,其产生的固有模式对艺术表现力的阻碍也越来越明显。但是,在舞蹈艺术领域,德国舞蹈家皮娜·鲍什(Pina Bausch)的舞蹈剧场作品却突破了树-根模式,以其独特的编舞方式和动作及舞台设计展示了游牧式的生成、流动和平滑空间的意义,践行了德勒兹所提出的"游牧艺术"思想,成为世界公认的舞蹈家和编舞大师。

摘要：运用结构主义符号学理论,从商业广告符号的构成入手,阐明商业广告符号象征意义与商品和品牌的关系,从而推导出我国商业广告中的消费主义文化生成的本质,是对消费主义观念的商业广告符号象征意义的开发。

摘要：在人类社会发展中,技术的推动导致新的艺术形态不断涌现。技术进步直接影响了艺术作品的创作理念、形式表现以及传播方式和途径,各种新出现的艺术现象和艺术表现方式共同汇聚、作用,进一步构成了新的艺术形态;受到新技术、新艺术方式的影响,创作实践与审美欣赏的互动则又生成了与之相应的新的审美心理结构。新技术与新艺术形态共同塑造了新的外在艺术形态与内在文化结构,这是一个不断自我更新的系统,表现出开放、创新、多元的文化特征。技术进步引发了当代艺术传播整体生态环境的根本性变化,并成为新的艺术形态与门类生成的主要外部因素。而新兴技术的广泛运用,最终成为新的艺术类型与艺术门类得以生成的社会现实基础。

摘要：本文通过对画家赵望云早期艺术道路生成过程的研究,旨在探讨大众传播媒介在中国近现代美术史生成进程的不可忽视的建构作用,进而指出:作为中国近现代美术的微观表现和有机组成,报纸等大众传媒是我们研究中国近现代美术史不可忽略的研究对象和研究视角。

摘要：随着互联网的迅速发展,一大批网络作家应运而生,促进了网络小说和影视的碰撞与融合。网络小说IP剧具有热播的先天优势,一方面拥有大量原著粉丝,另一方面弥补了影视剧原创剧本的缺失,其经过改编被搬上荧幕是必然的。网络小说IP剧的"生成"与"生存",需要网络小说IP的综合开发,通过文学、影视、音乐、动漫、游戏、戏剧等多种形式,实现网络小说IP剧泛娱乐生态运营体系和全版权营销产业链的立体化联动发展。

摘要：目前对聚落更新的研究往往凭借主观经验进行感性判断,缺乏科学定量分析的准确依据,难于对方案预期的效果进行科学的量化评判。通过对聚落空间形态演变内在逻辑的研究,综合理论研究与实证研究的长处,建构一个整体上生成模拟、局部量化分析,包含了建筑学的物理环境、社会行为环境的关系总和的研究方法体系。不仅仅是要获得一个良好的聚落更新的结果,更是要形成一套可以操作的科学方法,使我们能够摆脱那种仅仅依靠直觉、无法交流、难以评判的设计方法。

摘要：中小学艺术课程改革的根本在于生成艺术课程文化。艺术课程文化是指学生在艺术课程中的生活方式,旨在关注学生在课程中的经验与生活。为了生成艺术课程文化,教师需创设学生与艺术创作者进行文化接触的条件,保证文化接触的频率,力求文化接触的深度;需在艺术课程中通过感知与体验、创造与表现、反思与评价等来引导学生创造、生成艺术课程文化;还需在其他课程与日常生活中引导学生生成艺术课程文化,以实现真正享有艺术课程文化。

摘要：从行动绘画发展出的两条路径分别衍生出想法类和行为类两种最主要的观念艺术,观念艺术形成主要源自三重面向,首先是观念艺术家对架上绘画的质疑和反叛,他们力图走出画布,将艺术逐渐智性化、观念化;其次,观念艺术冀望以纯粹的、完全非物质化的材料呈现,从而阻止艺术的商业化倾向;最后,它还源于超越60年代艺术对实物的痴迷这一愿望,有着一种强烈毁像运动的倾向。这些自觉的艺术追求使观念艺术形成了自身独特的内涵,即在创作理念上遵循以“理念/观念为王”的核心原则,不拘一格地寻求与理念/观念相契合的媒材,将语文重新引入到美术之中,在制作和展览上突破了传统的博物馆/美术馆限制,抵制艺术品的普遍商业化。观念艺术作为发生在艺术领域的一场“行动”或“事件”,它使现代艺术从视觉表现转到了观念表达上来,不仅挑战了传统的艺术分类和各种不同艺术之间的界限,而且让生活直接成为艺术,艺术直接生活化,从而对既有的艺术象征秩序构成了全面质疑和彻底颠覆。

摘要：母花纹样作为施洞苗族纹饰符号的母题,其生成过程具有典型的公共性和流动性特征。母花纹样的生成同步于施洞苗族女性的成长经历,亦是族群内部从女性个体实践转向群体评估的动态演进过程。母花纹样具有固定、准确且意旨鲜明的指向性和引导性,在转化过程中母花纹样作为模件体系中的单元,通过形式上的重构和技艺上的转化将有限的母花转化为无限的织锦纹样,并在此基础上强调族群的普同价值,以增强族群的凝聚力。文章基于施洞苗族女性技艺的“惯习”逻辑,分析技艺成为族群建构中“内核稳定”的深层要素,这种集体无意识深刻地影响着施洞苗族独有的族群性与族群认同建构。