摘要：一 写这个剧本,大致基于这样的生活感受: 置身于改革开放的社会现实之中,常常为社会的进步、老百姓的日子过得比先前好了而兴奋不已,有时也会因社会风气的败坏、人性的沦丧而痛心疾首。记得一次参加电影厂新片首映。

摘要：金辉的剧评《春雨润心是真情》对武汉儿童艺术院的新作《春雨沙沙》作了充满激情的述许。论者采取观众的视角,来体味剧情,评议得失,不落旧套,是谓可读。

摘要：绘画创作当然需要有技巧，没有基本的造型功力和构思本领，不成其为画。但对绘画作者来说，同样重要甚至更重要的是生活感受，缺少真正的感受而徒有技巧，绘画作品只能是无病呻吟。张录成这位新疆军区政治部的美术创作员，从美术院校毕业后就来到天山山麓的昭苏大草原。

摘要：谈到贵族,最直接的印象是否是:穿着名牌、用放大镜看达芬奇的画作、听意大利歌剧、背诵中西艺术史、钟情品鉴红酒和咖啡、会流利的英语且能多讲一门外语、打高尔夫球且勤于练习马术、说话时从对不起开始,以谢谢结尾……

摘要：由传统延续而来的水墨画,虽然经历了一个世纪的沿革和演进,但迄今为止,依然恪守着一种传统框架,依然不能从风格主义的藩篱中逃离出来,在对生存现实的感悟中焕发出对艺术表达的渴望。究其原因,可能是因为水墨画是一个自律性很强的画种,有着一整套画家必须适从的严格规范和要求,使得画家在为之奋斗的过程中不知不觉失去自我，失去作为一个人的个体感觉，被异化为一种以追求外在风格样式为目标的奴仆。张卫作为新一代水墨画家显然更加注重的是作为个体的“我”的感受，而不是水墨画应该如何。因此他的艺术很自然地与他的生存环境和生活感受发生密切联系，也是在传统文脉上经由个人化转换后出现出的一种气象。

摘要：在本期专题中,继续对去年我们提出的"暖程"概念在设计上做了进一步的阐释。从Jaime Hayon的AQHayon Collection到本土品牌木马设计的"慢生快活",我们从中看到的是,设计师们由内及外之于"温暖"的精彩体验,那些设计之中的淡淡幽默感和暖意,给了我们会心一笑的精彩。

摘要：80年代末、90年代初,正值改革开放使西方绘画的全新成就通过各种形式渗透到以学院为中心的艺术圈,全国掀起了关于绘画语言的探讨和争论;中国画也进入传统笔墨与个体表达碰撞融合的活跃的实验期。这一时期河北产生出了许多绘画界精英,在全国大展中,屡创佳绩。在当代绘画领域具有不可替代的位置。

摘要：视网99作品: 模拟和虚幻在这个时代几乎成为了一个文化的重要特征。每天播放的电视剧模拟着各式各样从古至今的生活状态,把人们带离现实的世界,而电脑又把人类思维的种种模式进行复制,每时每刻都在它的屏幕上展示各种模拟而又虚幻的过程。社会的发展带给我们的是日益增长的物质财富,然而在财富增长的同时,人们的心也日渐膨胀,忙碌地生活于膨胀和虚幻之间的人们需要一丝安宁,而这正是我画这些画的起始点。生于70年代的我们拥有与父辈所不一样的生活感受和体验。对我来讲真实也就意味着必须坦然面对内心深处的虚幻和膨胀。

摘要：他历经特殊的年代,机缘巧合地去了草原,并在那儿生活了五六年,面对云高天阔星汉灿烂的茫茫草原,感受着风吹草低见牛羊的情境。将点滴的生活感受、体验记录下来,积累了扎实的速写功底,＂文革＂后又幸运地考入中央美术学院首届研究生班,