摘要：论时下,电影界和电影评论界有一种倾向,即往往想以有限的画面(一幅或一组画面)去包宏无限的思想、艺术内涵,将视觉艺术的想像张力扩大化了。这在美术界和摄影界也有所反映,如绘画艺术追求抽象境界,摄影艺术追求无标题效果等等。本文将指出,视觉艺术——这里主要是指电影画面,至少受到以下三个方面的制约,从而给观众带来的想像张力是有局限性的。一、无声制约着画面信息量的充分传播我们知道,现实生活中的信息量主要是通过物质外观形状的变化和物质在运动过程中发出的声响来传递的(当然还有物质的气味、质地等等),对应于此,人类接受外界信息的生理器官主要是视觉和听觉(当然还有嗅觉、味觉和触觉)。一旦人类只能目视而不能耳听时,那么所接受的外界信息量不仅大为减少。

摘要：在《机械复制年代的艺术作品》中,瓦尔特·本雅明以生产力决定生产关系为理论基点,论述了以摄影为代表的"机械复制技术"对审美活动的影响,并为后人留下了一个热点话题:富有"韵味"的传统艺术如何在机械复制时代凋落。然而,本雅明写作该文是为了应对一个更为迫切的现实问题,即如何以无产阶级的审美政治化对抗法西斯的政治审美化。至于"传统艺术的韵味何以凋落"

摘要：歌唱本是人的一种自然的、本能的活动.歌手演唱得越自然,效果就越好.反之,歌手的演唱矫揉造作、拿腔弄调,捏、挤、撑、卡、压,绝对唱不出好的水平,许多歌手都受害于这种过分的夸张.

摘要：回顾20世纪声乐理论研究的发展史,我们不难看到以往纯经验式的演唱技术理论已经被声乐科学所替代。随着现代科学技术的突飞猛进,科学研究方法、研究手段的不断更新,声乐理论的研究也在不断扩大,学科分类不断细化,人们对演唱规律认识也日益接近本质。