摘要：电影和建筑,都是关于空间的艺术。电影用影像渲染场所空间,让故事更加真实可信,让人陶醉其中;建筑用表皮和结构创造真实空间,提供生活化场景的载体,是人类城市生活的依托。长期以来,传统的建筑学一直将建筑的形象特征简化为平面化二维图像,建筑设计也总是停留在平面作图的层面上,随着影像媒介的产生和发展,尤其是新的突破,人们可以以一种"影像化"的思维方式来探讨建筑的本质问题,对设计者来说,是非常值得期待并具有实验性的。

摘要：建筑是凝固的电影,电影是消解的建筑。本文回顾了电影建筑在三个不同时期的范畴、理念和试验,并在当代研究文脉下,将"电影建筑"定义为一种独立的常规研究方法.一种使用空间投射的艺术/技术来建造现实的实践。

摘要：电影是多维度的空间艺术,文章探究了以心理为背景下的多重空间维度,由实景空间到空镜空间再到虚无空间,分别对角色心理以及观众心理作对应的探讨,将电影空间的表现技法与人物心理状态相对应,揭示空间艺术对建筑和生活的思考。

摘要：建筑,无论是前景或背景,几乎是任何电影的固有部分。透过电影学研究的视角,结合建筑学的研究方法和理论,针对美学建构的侧重面,以东西方对电影中建筑的创作与研究为线索,对东方建筑与中国电影美学建构的关键路径作专门理论性的研究。通过阐述东方建筑的电影美学特征,以电影与建筑的相互关系切入,论证建筑空间于电影的美学建构的路径与方式,解析中国电影意境营造的内容,同时深化传统建筑意象构建的研究,拓宽“电影中建筑”的研究领域,凸显东方美学建构的差异性,探讨建立相关理论的可能性。

摘要：文章探讨如何把赏鉴电影作为一种建筑学的教学方法,及学生体验建筑、学习设计的学习方法。通过列举建筑在电影中的三种表现形式,并以《盗梦空间》《不能说的秘密》《触不到的恋人》这三部影片为例来说明建筑在电影中的空间、时间与场景的变化。

摘要：城市的盲从建设使城市发展走向单一化,在高楼云涌的同时,旧建筑的保护与再利用被重新关注。除了消费时代下历史建筑的商业开发,电影艺术的发展让建筑走向一种时空情节可编辑,实体空间运动消解和可复制投射的影像化,从而引发个人体验和感知,这为旧建筑更新提供了一种思路。

摘要：通过对建筑本质意义的发问、对建筑的实体三维塑造空间的传统观念和电影运用时间对空间的感性渲染的思考来探讨电影与建筑的内在关系,探讨电影对建筑设计思考方式的影响、建筑的非物质性、建筑的叙事性以及建筑空间的"诗意性"。以一个实际"电影建筑"方案的设计过程来探索建筑空间所释放出的能量,以及它能带给人的一种生活体验、一种情感的回响。最终,这种能量转化成建筑实体研究设计的蓝图。

摘要：本文讨论了电影建筑,即电影中所表现的建筑影像。建筑与城市的精神任务是营造我们的现世感.完美地衔接自我和世界体验的层面,而电影建筑关注于电影如何在脑海中构建和创造精神空间从而反映人类精神、思想和感情中内在的短暂的建筑形象。真正的建筑是在由物质建造的空间和主体精神空间之间的经验感觉和意义的交流。一次积极的建筑体验基本上是对自我的强化经验.这种经验确凿和舒适地将人置于文化整体之中。很显然,电影艺术能够使建筑行业本身对这种交流的微妙性的体察更加敏锐。

摘要：这是李品人的故事,关于她为什么及如何以一个建筑师的角色在一个艺术家的工作室工作。经由在英国接受建筑教育及工作经验的旅程——从利物浦经伦敦到柏林,每一个阶段都为她带来了新的发现和对建筑全然不同的了解。这个发展过程帮助她形成了一个自己的建筑视野。

摘要："影视剧本创作"在微电影创作课程体系中有着极为重要的核心地位,同时也是微电影创作教学中学生完成较为薄弱的环节。如何使学生对剧作课产生兴趣与创作灵感,并完成对于剧本创作中场景这一章节的学习与实践,是这一课程成功与否的关键。