摘要：电影艺术自诞生之日起便被现代科学技术手段全面装备起来,而每一次技术上的改进与变革都会为他提供新的创作手段和更广阔的表现空间,更丰富的电影语言,同时也带来新的发展机遇.就在上个世纪的80年代,尤其是进入90年代后,各种高新技术迅猛发展,以信息技术,数字技术为核心的高新科技的渗透为电影艺术掀起了一次大变革,西方尤指美国的数字化影片便是这一变革中的代表产物.

摘要：数字技术引入电影生产后,对电影艺术的审美产生了重要影响。21世纪以来,数字摄影、计算机动画、绿幕抠图、定格成像等电影数字技术被运用于工业电影的创制。相应地,新世纪的工业电影美学相较于传统工业影像的银幕表达也有了更加独特的审美形态,工业时间域“固结”与“折返”的诗意化、工业空间域“虚拟”与“真实”的废墟化,以及数字技术“置入”叙事肌体和“抽离”视觉热点的去奇观化,成为新世纪工业电影重要的美学范式。

摘要：当今电影数字技术发展方兴未艾,电影数字技术的飞跃式发展是在多元语境中产生的。本文主要从当代消费文化语境、电影审美文化、视觉文化、人文主义、科学主义与电影的认同、全球化语境下民族电影的数字化生存等方面,对当代电影数字技术的美学与文化征候进行梳理、分析与深入地探讨。

摘要：中国魔幻电影在市场上百花齐放,屡屡获得高票房的同时,“浮夸”“炫技”等批评之声也一直不绝于耳。值得我们审思的是,中国魔幻电影似乎在努力投合公众奇观化的视觉欣赏需求,却没有体现出与之相匹配的技术美学,其具体表现为数字技术语言表意系统的不完善和文化主体性的缺失。对于中国魔幻电影来说,只有技术表现与当下观众对神怪鬼魅的审美习惯与审美心理步调一致,欣赏者才能更好地投入影片所营造的审美情境中。

摘要：随着数字电影技术的不断发展,电影的创作方式不断被更新,数字电影审美基本元素也在无形中打破了传统电影美学的审美框架。电影《悬崖之上》重构了传统谍战电影的美学审美范畴,展现着张艺谋导演对自我的不断超越,并在电影五一档上映期间口碑颇佳。本文基于研究《悬崖之上》电影文本发现本片的影像真实感、叙事剪辑、摄像机运动、声音设计呈现出与传统电影美学相区别的新的美学特征,即视觉美、复杂美、动态美、听觉美。

摘要：数字技术给电影的真实观、语言和叙事方式及观看方式都带来了革命性影响,但同时应该充分认识到:电影技术的革命不等于电影美学的革命,它并未动摇电影的艺术本性,也未动摇电影美学的根基;数字技术所制造的"数字影像奇观"不是电影的艺术本性,奇观只是一种电影表达的形式,它虽然可以给我们出乎意料的视听享受,但它永远不可能代替形式中的"意味",也就永远不能成为电影艺术本身;数字新媒体技术不能动摇中国电影美学传统,无论是从中国传统观念和观众的欣赏趣味来看,数字奇观化电影既与中国文化现实相隔膜,更不能成为中国电影的主要形态乃至追寻目标。

摘要：乔尔·科恩导演的电影《麦克白的悲剧》是对莎士比亚戏剧《麦克白》的改编与演绎,以影像语言联结戏剧艺术,突出了戏影叠合与视觉本位的特点。影片冷峻的黑白灰影调剥离色彩制造与现实的距离感,呈现出随情节与语言律动的影调反差变化。在画面构成上,该片将舞台灯光的运用融入电影照明,以光质变化与特殊光效隐喻人物心理,极简主义的布景结合重视造型性的构图,映衬与诠释个体精神意识的嬗变。该片结合当下的影像数字技术再造麦克白丰富生动的想象之境,复活莎翁笔下个性鲜明的文学意象,其书写视觉“俳句”的抽象化演绎为戏剧与文学作品的银幕转化提供了新的思路。