摘要：中国经典文学作品具有深厚的文化底蕴和独特的艺术价值,一直以来都受到人们的高度重视。随着影视产业的发展,越来越多的经典文学作品被改编,以之为题材的电视剧已经成了当今社会一种常见的创作形式。探讨将中国经典文学作品改编成电视剧所面临的问题,从经典文学与现代影视艺术的碰撞和融合的视角,对中国经典文学作品改编电视剧进行艺术分析,探讨其在传承文化遗产、艺术表现方面的作用。

摘要：舞台剧《繁花》更懂小说《繁花》的好,更追求小说《繁花》的好,但它对观众并不像电视剧《繁花》那样友好,欣赏它需要门槛。好在剧场本来就有门槛,它容纳不下百万观众,电视剧那种千百万人追捧的轰轰烈烈,本来便与它无缘。我的印象,近些年来,中国剧场对于改编作品的兴趣,远远大于直接取材于生活的原创,这已经成为一个值得研究的现象。我想这里既有“安全”地谋取各级艺术基金资助的考虑,也有借助原著影响力号召票房的商业考虑,对于投入剧场的资金和剧场艺术家的创造力来说,这都是当代阻力相对较小的成功之道。当然,剧场和影视改编既有的文学作品,这也是剧场史和影视史上所惯见的。

摘要：茅盾文学奖小说以其深邃的社会内涵和丰富的文学价值,成为电视剧改编的优质素材。这些作品的影视改编过程中需细致平衡两个关键因素:一方面,要忠实于原著的文学精神和核心主题,保持作品的情感基调;另一方面,要充分利用影视媒介的独特性质,以实现从文学到影视的艺术转换。在人物塑造上,改编应深入展现角色的内心世界,同时通过影视手段增强其情感表达。在情节改编上,需在保持原作情感基调的前提下,进行必要的剧情调整,以提高叙事的连贯性和观众吸引力。叙事时空处理则应重现原作的时代背景和空间环境,确保视觉体验与文学作品相协调。这一改编是对原著文学性的尊重与影视表现力的创新结合。

摘要：从经典文学作品到电视剧的改编,成为近年来影视剧创作和关注的热点。编剧既要遵循小说原著的精神,又要勇于开拓和创新,让文学经典走近人们的当前生活,以满足不同年龄时段受众群体的审美期待。由路遥小说《人生》改编的电视剧《人生之路》,在拓展叙事时空、展现地域风貌、塑造人物形象、反映社会民生形态等方面,与时俱进地呈现出社会发展演进的时代性背景和现代化元素,从而有意地突破小说原著叙事时间的局限,拉近文学经典与现代生活的距离,让文学原著的主题精神深入和延续于当下社会,继续发挥文学经典的艺术魅力。这也是该剧的成功价值所在。

摘要：电视剧的发展需要不断从小说这一文学母体中汲取营养，但如何对小说原有的文化资源进行有效转化、吸收和利用，却始终是小说的电视剧改编中的一个难题。作为电视剧的改编对象，莫言先生的《红高粱家族》极为特殊，这不仅因为作者是目前中国唯一的诺贝尔文学奖得主，也不仅因为根据其改编的经典电影难以超越，更多的还是因为其特有的文化内涵和特别的艺术形式。改编者能否对小说进行成功的文化转型以融入当下时空，成为制约改编的关键性因素。

摘要：根据茅盾文学奖获奖小说改编的电视剧不在少数,然而,小说与电视剧分属不同的门类,有着明显不同的属性。笔者认为,茅奖作品为电视剧改编提供了前置IP,不过电视剧并不是小说的电视版直接再现。茅奖小说的电视剧改编必须尊重电视剧自身的艺术规律,不能背离茅奖原作主旨;从成功的电视剧改编看,史诗品格是茅奖小说改编成优秀电视剧的“硬核”。

摘要：某些制片商将上世纪50、60年代一批产生过重大社会影响的小说、电影改编成电视剧,并美其名曰"红色经典改编"。原本是借名作以赚钱,所以为媚俗而亵渎名作、玷污革命精神和革命伦理实出必然。撇此不论,经典作品的电视剧改编之道,理应忠实于改编者对经典作品的灵魂和精神的正确理解,忠实于电视剧创作独特的审美规律,以此为基础寻求原作与改编者在审美风格、审美个性上的相通契合点。只有坚持这样的改编之道,才可望在荧屏上普及经典作品的思想和艺术。

摘要：本文通过对中国古典名著在戏曲和电视剧改编中的得失经验的梳理,认为在改编中要遵循一个基本原则:艺术形式的转化必须要忠实于原著的精神实质,同时要根据不同艺术样式对表现内容的特殊要求,对原著情节故事进行增删剪裁。

摘要：电视剧《茶馆》播出后在社会上好评不断,并获得第28届电视剧"飞天奖"三等奖本期"评论空间"栏目陈咏芹教授的文章《〈茶馆>电视剧改编漫论》深入分析改编如何忠实于原著的基本精神和艺术风格。

摘要：回顾最近几年来国内的电视剧市场，可谓是风起云涌、流行趋势瞬息、万变。各种类型、各种题材的电视剧你方唱罢我登场，长江一浪推一浪。