摘要：虚拟偶像是依托人工智能技术而产生的仿真动漫形象,随着全息投影等媒体数字技术的蓬勃发展,洛天依等我国原创虚拟偶像已成为电视综艺的新宠。当下,我国的虚拟偶像正在实现由消费符号向文化载体的转向、由国外输入向中国风个性探索的转向,逐步蜕去"娱乐偶像"的标签,与受众建立起紧密的双向交互链条。虚拟偶像与主流媒体更多深层次的跨界合作,或将在未来创建全新的综艺类型,打造联结动漫世界与现实的流量窗口。

摘要：电视作为综合艺术,通过荧屏的视听语言融合并重塑了音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑、戏剧等诸多艺术门类。舞蹈作为形成于人类蒙昧时期的古老艺术,在影像科技日新月异的今天,也呈现出别样的样态风貌与审美意蕴。《舞蹈风暴》是颇具话题效应和创新意义的一档舞蹈类竞技综艺节目,自湖南卫视推出后,豆瓣评分高达8.9分,2019年全国网收视率高达0.46,份额占比4.55%;全国城域收视率高达0.62,份额占比5.24%,斩获双网收视第一佳绩。

摘要：内容生产的供给侧结构失衡与受众日益增长的高品质、多元化需求之间的矛盾,是当前制约电视综艺节目创新发展的重要因素。电视综艺节目的内容供给是为受众需求服务的,其供给侧改革可以进一步激发自身功能,从而创造新的受众需求及用户价值,提升供给侧结构对需求侧变化的灵活性和适应性,促进内容生产迈向高质量、创新型发展之路。

摘要：电视综艺节目中的广告植入变得愈发生硬,所占据时长也大大增加,甚至不禁让人感叹有些本末倒置。相较而言,它的死对头——网综,在这一块却混得风生水起,得到的赞誉颇多。最出色的有《奇葩说》、《火星情报局》等,以及2017年大火的《吐槽大会》,更是让网友大呼从此爱上广告。本文以《快乐大本营》中快手的植入为切口,结合网络综艺广告植入的优秀案例,探索电视综艺广告植入植入新趋势。

摘要：2012年至2016年,我国电视综艺市场发展迅猛,快速增长的综艺内容、大量涌入的资本、天价的明星及节目强烈的感官体验,形成了当下综艺市场的奇观。本文首先从资本与明星的催化、电视台与电视消费者共谋、新技术与新媒体助推三个方面,对电视综艺奇观现象做出归因;其次,指出电视综艺狂欢式跃进背后遭遇的资本危机、原创危机和合法性危机;最后,根据2017年综艺市场呈现的新特点,提出从小处着眼,即从大题材中提取小题材,寻找垂直细分领域,从美中发力,提高综艺节目的营养与能量,促进中国综艺的精品化发展。

摘要：自2013年起,中国电视综艺节目类型呈现出了爆发式井喷的景观,这也标志着中国电视综艺进入到一个新的发展阶段。在以展示软性欢愉的综艺节目之林中,最近两年,三类别样的"硬"主题综艺节目异军突起,不少代表性节目颇具现象级节目的资质,这不仅使得中国电视综艺的性格更为完整,也深刻地建构了社会文化生态。由是,呈现强健的军旅类综艺节目、探问神性的科学类综艺节目、记录现实的医患类综艺节目,成为中国电视综艺大时代的注脚。

摘要：人文艺术类节目《信中国》以"信"为载体,借由电视艺术传递"信仰、信念、信守、自信"的内核,生动展现共产党人的风骨,充满了"发现、感动、震撼、振奋"的力量,富有时代精神和教育内涵。本文对《信中国》教育内涵的电视化呈现、历史底蕴的碎片化诠释、电视综艺的价值观导向及文化再升级进行了深入探讨。

摘要：数字文化时代的到来给文艺创作提供了前所未有的机遇。作为现代传媒艺术的重要组成部分,电视综艺节目基于现实需求不断探索创新发展之路,具体表现为数实融合的呈现方式创新、多元开放的叙事逻辑创新以及在场参与的互动模式创新,彰显出数字文化时代独特的美学意蕴。

摘要：中国内地电视综艺节目从上个世纪80年代起步,发展至今共经历了四个阶段,每个阶段从节目形态、内容和环节设计、受众参与度等方面都有其各自特征。虽发展到第四阶段有了很大进步,但同质化、粗陋的制作让受众审美疲劳,电视媒体的受众在逐渐流失,加之新涌现的一批纯网综艺的影响,我国电视综艺走上了垂直细分的发展之路。本文通过分析一批垂直细分的综艺节目特征,探讨它们如何以内容细分定位小而专的受众,如何通过建构大而广的受众喜爱的集体仪式尽可能地密植受众或拓宽受众面以及网络时代电视与网络间如何通过跨界联动传播,实现相互输出节目,相互促进优生共长。同时,本文还指出电视综艺需在以后的道路上不断创新和深度开发,以增加核心竞争力,才能赢得同类综艺和纯网综艺的竞争优势。

摘要：中华民族历史悠久,在悠远的历史长河中流传至今的优秀中国戏曲作品,彰显了中华民族生生不息、不断创新的精神,堪称中华民族之宝藏。但是由于现代综艺节目与电视剧、电影的冲击,戏曲艺术仅为小众的人们所喜爱。本文通过对戏曲艺术与电视综艺初期结合的考察以及分析戏曲频道对戏曲的规划,从而阐述了两者结合时的理念以及需要注意的一些方面。希望能够为发扬中国戏曲艺术贡献自己的一份力量。