摘要：位于开封的清明上河园旅游景点是传世之作《清明上河图》的现代蓝本,成功的完成了从画作到建筑的转变。但是,随着数字化时代的发展,虚拟的网上旅游成为了现代旅游事业的重要发展形式之一,清明上河园同样面临着数字影像化的转变。本文从数字影像化的角度,分析清明上河园从建筑到影像的蜕变。

摘要：杨浩，男，2003年毕业于河南大学艺术学院，2006年中央美术学院＂全国解剖造型高级研修班＂毕业，获硕士学位。现为郑州升达经贸管理学院艺术系讲师，主要从事设计基础。

摘要：傅学斌，1937年出生，高级舞台美术设计师，1961年在梅兰芳剧团从事舞台美术，开始收集、整理、研究戏曲脸谱四十余载，拜翁偶虹为师，求教于刘曾复先生，1993年被北京市艺术研究所聘为客座研究员，1995年被联合国教科文组织授予＂民间工艺美术家＂称号。

摘要：胡妙胜，1936年出生于上海，教授、国家级有突出贡献的专家。1957年毕业于上海戏剧学院并留校任教至今，曾任上海戏剧学院院长、多伦多大学客座教授。

摘要："米家山水"作为中国山水画史上具有革新与创格意义的经典图式,其影响深远、意义非凡。但是"米家山水"绘画面貌如何在学界却一直有颇多争议。本文就现存的几张"米家山水"的画作进行从著录、流传、笔墨、图式等方面进行分析、辨伪,以期呈现一个较为清晰的"米家山水"的真正面貌。

摘要：从1928年留欧学成归国至1937年再度赴法,潘玉良在国内经历了她十年艺术创作的黄金时期。题材上,她以自画像为主线索形成自己的形象序列;笔法上,她忠实自我感觉,以写实与表现兼具的方式超越各派之囿;为人上,她谦和低调又独立不群,以此守住艺术自由精神的底线。在20世纪上半叶中国美术界,她是突兀的一位。说她"突兀",不仅指她艺术上的出类拔萃,也指她作为一名出身低微、只有文盲文化起点的女性,如何不屈不挠,以艺术为支点,撑起自己的一片天空;更指她身为"五四"前后接受科班教育而成长起来的第一代女性,如何在女性美术的蛮荒之地开辟一条属于自己的路:忠实于自我生命体验,建立自画像的形象序列,在众多男性艺术家中脱颖而出,成为早期女性美术的开路者之一。

摘要：陆俨少一生创作的作品非但数量多,而且风格与题材多样,令人目不暇接。为使广大读者能充分了解其各类型作品,客观公正地评价其艺术成就,本文将目前所见到的陆俨少作品依创作年代、艺术风格和质量与题材的基本状况,进行分门别类的梳理与概要解读,对其伪作问题也有所点及。

摘要：伯恩哈德·海森克（Bernhard Heisig,1925-2011）是前东德最重要的画家之一,与维尔纳·图伯克（Werner Tubke）和沃尔夫冈·马特埃（Wolfgang Matt Heuer）同为莱比锡画派奠基者。＂这些被艺术史家称为莱比锡画派（Leipziger Schule）中的有些艺术家的作品,至今仍被称为‘社会主义现实主义’.

摘要：20世纪70年代初张鹰自关中大地来到雪域高原，至今已逾40个春秋。作为当代西藏文化之旅的一员，张鹰交替在舞台美术设计师、油画创作者、民俗摄影家、刊物主编等数种身份中游弋，因而被同行们称之为“多栖型艺术家”。

摘要：尚扬是一位艺术家、教育家与知识分子,1941年生于湖北,四川开县人,首都师范大学教授。他长期关注的主题是当代条件下自然、语言与政治之间的断裂与重构。他对当代中国文化自我批判的关注,体现在《大风景》与《董其昌计划》等系列创作中,本期刊登其部分画作。他曾获得第七届AAC艺术中国年度影响力终身成就奖(2013)、吴作人国际美术基金会吴作人造型艺术奖(2010)、第三届中国批评家年会年度艺术家奖(2009)等重要奖项。