摘要：历史背景在列支敦士登王室收藏中，尼德兰绘画是最为重要的一部分，其与源于意大利的诸多重要绘画流派的作品有着同等价值。根据尼德兰的历史发展，藏品被分为两部分：尼德兰北部绘画、荷兰绘画以及尼德兰南部绘画，特别是尼德兰南部最初成为佛兰德斯画派的重镇，并最终孕育了彼得·保罗·鲁本斯（1577—1640）和安东尼‘凡·戴克（1599—1641）两位杰出的佛兰德斯艺术大师。两位艺术巨匠的作品及其前其后的佛兰德斯画派大师的重要作品，王室收藏中均有涉及。

摘要：1960至1965这5年间,贾科梅蒂着迷于绘制他最后的缪斯,一位名叫卡罗琳(Caroline)的妓女。描绘这位女士的肖像画生动有力,布鲁斯·劳顿探讨了这些肖像画的发展过程,卡罗琳自称是艺术家的"疯狂",但对这些作品漠不关心。

摘要：“仁者乐山，智者乐水”在古代通常是对人的性情、志趣的写照，但是当试图对画家与艺术风格之间关系进行解释的时候，这句看似朴素、简单的隽语却可以成为有效的解释角度。中国传统绘画所认同的学习途径——“外师造化，中得心源”，同样印证了这个道理，意味着外在的环境是画家回返内心深处的前提，因此可以说，自然景观和内在的领悟共同激发着画家的创造力。

摘要：目前对于中国画发展状况的评价，可谓众说纷纭。有的人认为，中国画获得了空前繁荣（这种说法往往见诸于报告式的行文中），有的人则认为这种繁荣是表面的，中国画的内在品质并不高，它不仅无法和传统绘画（尤其是古代大师的绘画）相提并论，

摘要：左晋,加拿大华人,曾深造于中央美院,感觉画派创始人。现为中华艺术家协会主席,中国动漫艺委会委员,上海电影艺术学院客座教授,北京油画协会会员,神笔动画企业(集团)董事长,加拿大传奇文化发展有限公司董事长。在经营文化产业的同时,左晋一直致力于油画的研究与创作,始终追求一种轻松自由的创作状态,其作品的表现对象极具个性和生命力,常给人以回归原始之感,并融入了他对现实生活的理解及个人审美意识;

摘要：这是一个新的思想观念向旧的思想观念挑战的时代,原有的观念在这时代显然是太过老化,我们的时代就是一个求变、求新、探索、发明、创造的时代.与我们正经历的世纪之交之巨变相似,现代美术也正面临着一个日新月异的物质世界.在将来的进程中美术将趋向何方;艺术家个人风格及群体效应等该如何定位;以及如何呈现新世界的视觉方式,或者说是提供关于这些方式的种种启示等等.

摘要：应香港舞蹈团之邀去看舞团的新作，匆忙问依稀记得邀请函上有“吴冠中名画”的字样，心中便有了几分好奇几分期待。以画入舞，虽然在舞团艺术总监梁国城先生那儿已有过一回，但那一回是众生芸芸、百业百态的（《清明上河图》，显贵达人、贩夫走卒、书生羁客、野叟村姑……如雁行如鱼贯如蜂拥，人物特征鲜明生活气息浓郁。这一回，要入舞的“画”出自吴冠中先生，我不禁期待着国城先生的“诗意解读”，而且疑虑着他如何将众多的“涛意”赋予有机地“连缀”，疑虑着他如何通过诗境的营造放飞出灵动的诗魂。

摘要：中国文艺素来有大小两种传统。大传统乃曰文以载道,如曹丕《典论·论文》所言：“盖文章,经国之大业,不朽之盛事。”至于小传统,不过视文艺为杯盏交筹间与二三知己浅唱低吟、娱情悦性之长物。长物者,身外余物尔。《世说新语·德行》载王恭对其丈人言：“丈人不悉恭,恭作人无长物。”明末文震亨撰《长物志》,遍言花木、禽鱼、水石、几榻、室庐等种种。长物于人非关涉衣食利禄,有亦可,无亦可。然长物之有无多寡亦可见雅俗、别贤愚。

摘要：旅居美国的华裔水彩画家程及，甲申年岁携画作返回故里无锡，于2004年10月16日在无锡美术馆举办展览，并于11月23时将84幅画作及50万美金捐献给家乡无锡，用以建筑高品位的文化大市。

摘要：一个伟大的艺术家,他的感情是属于时代的。——胡一川从空中俯瞰,麦盖提县是大地上生长出的一幅无法复制的画作。我在麦盖提地图沙盘前凝视良久,对刚从重庆大学毕业回到县里做了“刀郎农民画展厅”志愿讲解员的古丽巴哈尔说,沙漠中的画作是上天的恩赐,是热爱这片土地的人们智慧的结晶。