摘要：从文学与艺术的整合视野观照白先勇,便可以看到他将文学家的才情、想象与戏剧家的编导、审美有机地结合起来,既创造了一个备受世人关注的文艺世界,也丰富和美化了自己的艺术人生。作为一位深受中华传统文化影响的文艺家,白先勇能够充分理解中国书法文化和创造性地运用书法符号进行艺术再造,在传统昆曲的复兴上,白先勇巧妙化用传统书画,真正实现了其所追求的"昆曲新美学"。由此在弘扬源远流长、融情献美的中国传统"艺术经典"文化,以及创新、整合书法文化与文学戏曲方面做出了难能可贵的贡献,对于推动中国传统文化走向世界、推动书法文化的可持续发展也都具有不可低估的重要作用。

摘要：昆曲是中国古典艺术的经典，也是“人类口述与非物质文化遗产代表作”之一。自元末明初昆山腔产生以后．这一艺术形式便逐渐赢得了以文人士大夫为主体的社会各阶层的喜好，并很快走向了辉煌。但是艺术史的规律是盛极而衰，从清代嘉庆年间开始，昆曲便渐趋衰弱，特别是晚清民国以降，它一直面临着不同程度的生存危机。

摘要：欢场女子的题材一直都是中国文学作品中的重要母题。从汉赋、唐诗、唐传奇、宋词、元曲、杂剧、清代小说到现当代小说中,以欢场女子为书写对象的文学作品可谓多不胜数。随着时代的发展和作家表现手法的创新,欢场女子的形象也愈趋丰富。台湾著名作家白先勇的《台北人》中即塑造了一批富有鲜明个性与时代特征的欢场女子形象,具有独特的艺术魅力。本文尝试以白先勇笔下的《永远的尹雪艳》、《金大班的最后一夜》、《一把青》三篇小说的女主人公为例分析白先勇对欢场女子的形象塑造。

摘要：一《红楼梦》向世二百多年来,不仅抄袭剽窃者在在多有,摹仿效法者也历久不衰。但是,真正得其神髓而学有所成者却廖廖无几。在“五四”以来的现代作家中,从总体上继承了《红楼梦》深厚的艺术传统和功力,发扬了它的现实主义精神和创新精神的,当首推鲁迅。巴金、茅盾、老舍、沈从文等则在某些侧面有所领悟。遗憾的是,

摘要：创作于１９５８—１９６２年间的１１篇短篇小说，被视为是白先勇的早期创作。本文对白先勇早期创作的主题进行了追索，认为在这些作品中，白先勇以“残缺的爱”作为自已艺术呈现。的视域选择，对人们渴求情感的交流和沟通而事实上却总难如愿的困境进行了深刻的挖掘和独特的展示，并从社会现实、生活经历、思想观念等角度对作者形成这一创作主题的深层动因进行了探究。

摘要：2004年4月,著名作家白先勇先生策划和主导制作的昆曲青春版《牡丹亭》开始全球巡演,时隔八年之后的2012年10月,白先勇先生荣获＂太极传统音乐奖＂。这个新近由某企业委托中国音乐学院面向全球设立的奖项,授予在全球传统音乐的表演、传承、理论和传播各领域内有杰出贡献和创意性贡献的个人、团队,特别是对濒临消亡的传统音乐有抢救、保护、再发现和重建功绩的个人和团队,以期在全球范围内提升传统音乐的保护意识和推进人类音乐文明的多元化发展。

摘要：2007年11月3日下午,白先勇先生在哥伦比亚大学作了题为"我的文学创作和我的昆曲之旅"的演讲。此次活动由华美协进社之"人文学会"主办,美华艺术协会。

摘要：白先勇是台湾现代派的代表作家,被夏志清誉为"当代短篇小说家中少见的奇才"。他的短篇小说在融合中国古典文学、西方文学叙事技巧的同时,从潜隐的社会历史意义和主题生成的思维向度等方面也深受中国现代文学传统的影响,并以"感时忧人"的叙事主题实施了对现代文学主题特征的表现和传承。另一方面,白先勇短篇小说以"隐曲"取代"突显"的主题呈现方式,以悲悯观照取代贬抑改造的主题审美旨趣,又在某种意义上对现代文学传统进行了主题变奏,从而形成了富有个性的文学表达方式和文学审美品格。

摘要：由于受美国文化的影响,白先勇塑造出了一批"美国化"的人物形象,在他们身上,表现出实用主义的价值观念;受基督教文化的影响,白先勇的作品中表现出原罪的道德观念,对人性的思考与表现有了独特性与深刻性;受西方现代小说审美观念的影响,他追求小说的艺术之美,注重文体形式与叙述技巧的运用,强调作品内容与形式的有机合一,创造出了有意味的形式;他站在美国的角度来重新审视中国的传统文化,冷静客观地表现台北人的生活,表现他们深层的内心世界。在他的笔下,无论是"纽约人"还是"台北人",都与他所具有的美国因素有着直接的或间接的关系。

摘要：我看白先勇先生的青春版《牛土丹亭》演出,是今年四月,在北京大学。上、中、下本分三日演出,演出非常成功,观众反响强烈。走出剧场,我想了许多问题,思绪翻涌,久久无法平静。后来,我曾有机会就自己的一些看法,与白先勇先生较为深入地交换了一次意见,进行了沟通。因为我的某些看法,窥见了他的初衷,揣摩到他在学术上精益求精的良苦用心,包括某些细部打磨上尽善尽美的不倦追求,他以为“于我心有戚戚焉”。在这篇文章中,我想谈三个方面的问题:白先勇是青春版《牡丹亭》的灵魂;青春版《牡丹亭》的艺术特色;青春版《牡丹亭》成功演出的意义。现概述如下: