摘要：|路远同志: 三月间的来信收到了,谢谢您的信任. 读了您的小说集《在马贩子的宿营地》和其他未结集的部分作品,我觉得,您是一位视野开阔、思想深沉,而又能准确地把握着人生和艺术内涵的作家.不必说,您所传神写照的,寥廓苍茫的草原牧场,浩瀚幽远的沙漠林带,以及流荡于其间的那种好似近在眼前,却又缥缈恍惚得难以名之的神秘气息,已是使读者心向往之、凝神捕捉了.您以有声有色的笔墨叙述描摹的,伴随着奔腾嘶鸣的马群、跋涉不息的驼队。

摘要：也谈我国当前的电影危机舒其惠我国露头于八十年代中用的电影危机，至今未见转机，甚至还在日益加剧。面对着名地门庭冷落的影院，想起昔日的风光，电影界人士莫不深感落寞的凄凉。别说八十年初，每当一部优秀的新片出来，人们便奔走相告，开后门抢购影票的盛况不见了；就...

摘要：近几年来,第五代导演的作品驱使中国电影艺术发生了巨大的变革,给沉寂的中国影坛注入了新的生机。本文不拟谈论变革、生机之类。正好相反,旨在探寻“探索片”的危机与困惑。随着娱乐片热的兴起,第五代导演纷纷另起炉灶(张军钊执导《一个孤独的谋杀者》、田壮壮执导《摇滚青年》、张艺谋执导《代号“美洲豹”》等)。用田壮壮的话来说,“现在看来,以追求电影的形式美为目的的探索电影,已经告一段落。”据一些专家分析,娱乐片的兴起来自大众审美观日渐形成的威压、票房经济价值、发行制度面临改革等多种因素。

摘要：活跃在八十年代中国影坛的青年电影导演是一个生机勃勃,富有开拓创造精神的艺术群落。正是这个“第五代”把封闭荒芜已久的中国电影与世界电影潮流衔接起来。八十年代中国影坛所呈现的异彩耀目的新貌在相当程度上有这一代青年艺术家的努力。他们的《黄土地》《一个和八个》《盗马贼》《猎场扎撒》等影片以沉重的历史感和强烈的银幕造型和影像表意,震撼中外电影界。但是,由于中国独特的社会文化背景,这股“探索电影”的新浪潮很快终结。经过两三年的沉寂,这批青年电影导演终于再次亮相,顽强地进行新的追求,呈现出新的品格。在91年的“金鸡奖”“政府奖”中,他们以群体优势,博得了众多的荣誉:王冀邢的《焦裕碌》荣获“最佳故事片”大奖;尹力的《我的九月》捧起“最佳儿童故事片”奖;古榕的《老店》摘取“最佳处女作”奖;而冯小宁则以《战争子午线》《大气层消失》夺得唯一的“特别奖”。

摘要：是艺术还是市场?在谈及电影艺术与市场票房的关系时,一个众所周知的观点是,两者不可须臾分离。它的艺术性是在市场体系及其商业属性充分发展的基础上,逐渐发展、丰富、成熟的;成功的商业运作与市场的观影机制,给艺术性提供了广阔的空间及实现的必要前提。不仅如此,电影的艺术性反过来促进了商业目标的实现。电影之所以成为商品,不仅是因为提供了一种意义,而且用光声电带来强烈的身临其境的想象性满足。这种意义与满足构成电影的市场价值。客观地说,在中国电影领域里,这个老生常谈的话题却有着不同的背景。如1980年代,《疯狂歌女》等娱乐片。

摘要：八月份,全国将上映国产故事影片12部,外国故事影片4部。八一厂摄制的《晚钟》描写抗战结束后,我人民子弟兵在陈尸遍野的战场上与日军残部遭遇的故事。该片曾获第39届西柏林国际电影节银熊奖。影片从一个新的角度把战争对中日两国人民的残害从正反两面剖露了出来。西柏林国际电影节评委给予影片以高度评价,认为该片表现战争有新意,视点高,艺术上有特点,叙事细腻,对话少。

摘要：“电影是艺术品,又具有商品属性”。这是争论几年后现在大体一致的看法(其实,“商品”对任何产品都是一种属性)。近两年电影的理论界又从西方“引进”了“娱乐片”与“艺术片”的概念对故事片进行分类。众说纷纭,至今莫衷一是。开始。

摘要：在西部的作家中,笔者一直喜欢了一容的小说。在跟踪阅读的时候,发现他的小说文字纯粹简单,故事的营造也比较简单。而恰恰在这种简单中,了一容总能给读者带来无尽的意蕴与新奇,这无不显示着他强大的内心感受和独到的文字表现力。

摘要：缘起20世纪80年代,中国西部电影的异军突起成为国内电影界中一种显见的文化现象。1984年,著名电影理论家钟惦棐先生在西安电影制片厂年度创作会议上提出了"面向大西北,开拓新型‘西部片"的口号,建议西安电影制片厂把拍摄中国的"西部片"作为长远的艺术目标。在其鲜明的理论倡导下。