摘要：这是一出三国戏,却把家喻户晓的王小六也写进来。王小六为什么家喻户晓呢?因为《打豆腐》,民间小夫妻的日常生活,打打闹闹甜甜蜜蜜,音乐也活泼可爱,小孩子都会唱,就家喻户晓了。安徽方言“六”念“漏”,王小六就是王小“漏”,一说王小“漏”就想到《打豆腐》,就想笑。也就是盛和煜胆子大,居然把王小“漏”写进了金戈铁马的三国大戏。

摘要：盛和煜,一个极富传奇色彩的人物。用他的话说,他种过田、做过工、打过仗。现在的身份是国家一级编剧、湖南广电集团大片办主任、湖南卫视电视剧中心艺术总监。盛和煜这个名字第一次蜚声剧坛源于他的处女作歌剧《现在的年轻人》,当年由中国歌舞剧院上演。

摘要：新时期以来,历史剧创作佳作迭出,色彩斑斓。有的作品使人激动不已,有的引起深刻的思考,也有的引起热烈的争论。近两年争论最大的大概要算盛和煜的《山鬼》和魏明伦的《夕照祁山》。对这两部作品的各种不同评价都有自己的道理,但这次争论又促使我重新思考了一个古老的问题:历史剧与历史的关系到底是怎样的?翻阅了一些以前争论的文章。

摘要：戏曲艺术在探索中前进。这里面,题材的开掘具有决定性意义,因为,它不仅可以为表演艺术的创新提供表现的蓝本,重要的是,题材的广泛深入开掘,可以而且正在改变传统戏曲的那种表现三纲五常、三从四德、忠孝节义的旧面目,提高戏曲的品位,增强戏曲的自身价值。正因为如此,首届中国戏剧节中,福建省梨园戏实验剧团演出的《节妇吟》(王仁杰编剧)以及湖南省湘剧院演出的《山鬼》(盛和煜编剧)这两个新编剧目尤为引起戏曲界及广大观众的注目。《节妇吟》写了一个老掉了牙的反封建题材。

摘要：1988年冬,湖南省湘剧院进京演《山鬼》,适逢我在北京进修。首演那天,编剧盛和煜送来几张票:“到你们中央戏剧学院请几个同学看看。”我马上感到了他心中的那种不安。这个戏在长沙参加“洞庭之秋”艺术节时打得很响,一旦进京,心里却难免不踏实。谁知道北京人吃什么口味?又是个地方剧,道白不一定听得懂,加之又是男主角,这年头可不大吃男主角。我进场的时候,戏已经开演。人民剧场座无虚席。观众状态极好,每一个方位都好。不断地出现掌声、喝彩声,将一段段的唱腔和道白淹没。

摘要：从湖南省祁剧团与衡阳市祁剧团联袂演出祁剧高腔《梦蝶》剧组来衡作“周末百姓剧场”开场特别献演之际,深切感受著名剧作家——“鬼才”盛和煜独具一格的戏曲剧本创作实践。

摘要：2008年5月23、24日,由中国戏曲学院主办的"全国首届戏曲编剧高峰论坛"在该院召开。魏明伦、陈亚先、盛和煜、周长赋、郑怀兴、罗怀臻等近20位剧作家以及来自中国文联、中国剧协、中国艺术研究院、中央戏剧学院、上海戏剧学院、中国戏曲学院等研究机构和高校的30余位戏曲理论家、评论家参加了这次盛会,大家围绕当代戏文的传承与发展、当代戏曲文学在中国现当代文学中的分量与地位、戏曲作家在当代文艺建设和社会转型过程中所面临的挑战、当代戏曲创作的问题与前景等展开了积极探讨与论辩。此外,论坛还组织了戏文系师生,对与会的著名作家及其作品进行了采访和研究。本栏目陆续刊发的6篇文章,即是戏文系师生关于当代戏曲名家研究的成果之一。

摘要：武汉大学这里是武汉大学。武汉大学是一个好学校。且不说教学水准、师资力量、科研等级、文化氛围……单说这校园风景:春天,武汉的市民都涌到武大来看樱花:满树满丛,粉红烂漫,开满甬道。树下的人,一堆一堆的;人群里的太阳伞,红红绿绿的……秋凉了,晚上从教室自习回来,用鼻一吸,喷香!桂花香。闻着桂花香味,走在回宿舍的路上,于是你心里就不由得这样感叹:呵,一年真快哟,又要过中秋节了!雪,飘落在武大的楼顶。在中国所有高校中,武大的楼房最有特色:大部分建筑都按照中国古代的宫殿模样进行设计,所以,武大颇有一点皇宫的味道。从桂园向樱园走。

摘要：异与同王肯艺术的衰退，源于精神的萎靡。而形式的腐旧，也会失去接受者，特别是年青的一群。此番参加曹禺戏剧文学奖的评奖，深感自己思维方式的停滞和单一，不能在运动变化中、在艺术的异同比较中，思考戏曲的发展问题。我写戏曲剧本，重视戏曲的特征，也就是异。这当然...

摘要：参加首届中国戏剧节的湖南湘剧院《山鬼》剧组的主创人员,应我院戏文系之邀,来我院参加该剧的讨论会。朱文相副院长,戏文系主任周传家等人及戏文系全体学生与会,与编剧盛和煜、导演陶先露及部分剧组人员坦诚相见,热烈而诚恳地谈了对《山鬼》的看法。