摘要：巴林石雕作为我国非物质文化遗产灿烂的艺术门类之一,是人类文化的重要载体。雕刻艺术想要拥有长足的发展不能仅仅停留在沿袭传统的技术方法上,还要融入浓郁的人文精神,使得人文理念与灵石之间达到完美的融合才能经久不衰代代永传。本文通过对传统石雕艺术中的相石这一环节的考察与研究,论述相石对传统雕刻的形式和内容的深远影响,进而凸显相石在石雕中的重要作用。

摘要：寿山石雕刻艺术是寿山石的天然美同雕刻艺术者的审美创造相结合的一门艺术。它把天工造物之奇与人工雕饰之妙紧密地结合在一起,形成了自己独特的艺术风格,表现出了与众不同的艺术价值。“相石”在寿山石雕工艺中是至为重要的一个环节,所谓“一相抵九工”,便反映了相石在创作设计中的重要性。“相石设计”则是通过相石,做到心中有数后,根据石材天然的形状与颜色进行巧妙构思、布局。此过程不但决定了作品的成败和最终成效,同时也直接体现了作者的艺术修养和内涵,所以历来为寿山石雕业内从艺人员所倚重。现借鉴行业内诸多前辈的诸多经验,就寿山石圆雕人物创作中的“相石设计”略谈一些粗浅的看法。

摘要：“相石”在寿山石雕工艺中是至为重要的一个环节,它不但决定了作品的成败和功效,而且也直接体现了创作者的艺术修养和内涵。所以历来为寿山石雕业内从艺人员所倚重。自20世纪80年代从艺至今,面对行业内诸多前辈的诸多经验,借花献佛,就寿山石制作中的“相石”略谈一些粗浅的看法。

摘要：与现代风景园林先图纸后建造的方式不同,在中国古代园林的营造过程中,设计者直接面对物质材料与工具,将材料特性与传承的技艺相融合,切身地参与实际建造过程,并在过程中协调材料与设计的矛盾。本文以古代园林中的假山为研究对象,通过剖析设计者"相石觅宜"与"问石求意"的过程,阐述假山理法中材料与设计的关系,还原古代园林假山的营造方法,为传统园林的研究提供一些启示。

摘要：掇山艺术的载体是自然形态的石块,其施工建造具有特殊的复杂性,因此现代设计流程与传统建造工艺之间始终缺少一个顺畅的结合点,也导致设计师与匠师的沟通障碍。从掇山建造模式与匠作工具入手进行梳理,认为在当今科技条件下,设计师和匠师都可以借助数字化3D技术成果,完善施工图设计,从而理顺设计与建造的关系,使设计方案能够获得更好的实施。在此过程中,设计师和匠师角色的适度交叉与融合,将形成一种新型的"能主之人"。

摘要：捡石、买石、藏石、相石、论石到石展……这些活动的形态或目的虽然不同,但对石头品头论足的行为模式与赏石概念,始终是核心主轴。台中市爱石协会2014年的"石说新语"与2015年的"石现创意"两场雅石展览会,都将展品正式区分为传统、创意两大组别。传统组明显是台湾过去展览模式的复制和延续,而创意组大体上则是锐意求变求新的尝试,两者形成鲜明的对照。

摘要：水墨语汇的纯粹与精良,不仅仅表现在技术层面的痕迹上,更沉潜于艺术气质和品性中。画家不外乎以水墨的材质为根据,编织个人的美学经纬。形式的清明秀丽、粗豪奔放都是外层的装点,"形似"是表面的引诱,只有大智大勇大身手方可越过现象了悟墨形水象的内在禅机——水墨和艺术家是物我合一的对应,是主观和客观的深情合唱,唯画家既是指挥者也是歌唱家。

摘要："星星之火可燎原"。在赏石的道路上,总有一些明灯不断照亮着我们前进的道路,不断给我们以启示,让我们走得更顺畅,走得更快捷;也是这些明灯,才成就了今天赏石界的大发展与繁荣。《赏石四部曲》就是这样一盏明灯,"掌灯人"即是台湾赏石名人林维宽老师。林老师是《宝藏》的老朋友,曾任台湾中华赏石文化协会秘书长,编辑出版了戈壁石专辑石谱《大漠藏珍》,现为柳州"千水雅石中心"负责人,专职两岸雅石精品收藏交流、藏馆空间设计企划咨询及雅石布局展演艺术指导。从林老师的经历中,我们不难看出,走南闯北的他对赏玩、布局、展示有着丰厚的理论基础和实践经验,这次能邀请林先生撰写《赏石四部曲》一飨石友,实为幸事。《赏石四部曲》共分为了解赏石、正确赏石、艺术赏石、完整赏石四部分,循序渐进,详细地介绍了有关赏石文化的方方面面。话不多说,让我们共享这饕餮盛宴!

摘要：首届中国木雕、石雕艺术大师评选活动由中国工艺美术学会、中国轻工业联合会等主办,全国共有57人获评中国木雕艺术大师,49人获评石雕艺术大师。其中邱瑞坤荣获首届"中国石雕艺术大师"称号。邱瑞坤,笔名华文,高级工艺美术师。1962年出生于福建诏安,1982年毕业于广州美院,1990年起专攻寿山石雕。他从艺以来,将学院画风与传统工艺相结合,主攻人物、动物、山水、花鸟鱼虫,尤擅刻猫,其作品多次获得国内、国际大奖。

摘要：玉石雕刻作品艺术价值的高低,不仅取决于其原石石料的优劣、造型题材是否丰富到位、雕刻技艺精湛与否,还应更多考量其所＂展现＂出的独特文化内涵以及＂意境＂。与此同时,由于玉石独特的＂巧色＂存在,更需要＂随色赋形＂、＂依色传神＂。尤其是在玉石佛雕创作的巧色入＂境＂当中,更应＂禅＂随＂意＂起、＂境＂由＂色＂生,从而达到＂触色生情＂、＂情境相生＂的艺术效果。