摘要：《千羽鹤》是川端康成晚年创作的代表。它主要描写了青年男子菊治和四个女人之间错综复杂的关系。由于涉及到父子、母女两代人间不伦的爱,我国有的学者对它颇不以为然,视之为颓糜之作。其实,川端其人及其作品是极复杂的文学现象。倘要较公允地评价《千羽鹤》,发掘出“赤裸裸情欲世界”表象下的底蕴。

摘要：杨州玉雕厂的贝雕孔雀栩栩如生,很美。邻居有一个婴儿,美得像玉雕的假人。真的像假的,假的像真的,这二者又都是美的,此类现象确实相当多。据此,一位朋友提出了一个假设:“如果真的象假的,假的像真的,它就是美的”。这很像康德的说法:“自然只有在其貌似艺术时才显得美,艺术也只有在其使人知其为艺术而又貌似自然时才显得美”（《判断力批判》45节）。按照这一推论,只要艺术达到真,就必然美。的确有人持这一观点,事实却没有这样简单。康德如果也持这一观点,就不必去从各个方面吃力地论述什么是美了。 对于音乐表演艺术而言,首先就要回答:究竟什么是艺术之真?什么是音乐之美?

摘要：纪录电影是人类学研究的一个重要组成部分。真与美交织在纪录电影中,构成了它不可或缺的属性。本文探讨了真与美对于纪录电影的意义以及它们之间的关系,并以影片《德拉姆》为例,深入考查了生活真实中的美与艺术真实中的美如何体现于纪录电影中。

摘要：鲁迅与沈从文同为伟大的民族乡土文学大师。他们的乡土小说最典型地代表了现代乡土小说主观或客观的两种不同倾向,本文对他们的思想和艺术特征加以分析,并从"现实"与"浪漫"、"真"与"美"来论述了鲁迅与沈从文之现代乡土小说的异同。并对造成这种"异同"的原因作了进一步思考与剖析,并同时指出他们在反封建时代要求的基础上达到的某些一致。

摘要：东晋南北朝时期,地记的写作和编撰迅速发展,繁盛一时。此时,地记中的自然已经迥然不同与过去带有神话或数术色彩的自然,而是更加真实客观了。在这些历史文本的记录中,自然充满了美感和生趣,体现了魏晋南北朝时期自然之美的发现与自觉,其中传达出来的也正是接近科学之真自然观审美观。

摘要：英国十九世纪艺术批评家约翰·罗斯金(John Ruskin,1819-1900)被誉为维多利亚时代的圣人,其艺术思想对近代英国的艺术发展产生过不可估量的影响。这个时期重要的艺术流派和艺术思潮都在不同程度上受到罗斯金的影响。十九世纪晚期流行于英国和欧洲大陆的唯美主义运动的产生和发展与罗斯金就有着密切而复杂的联系,罗斯金从一个唯美主义运动的朋友和引领人,最后变成了唯美主义运动的反对者。他与一些唯美主义者长期保持着师生和朋友关系,但是最终又与画家惠斯勒对簿公堂;他的某些艺术观点成为唯美主义者的一种激励和指导,但是他又在自己的著作和演讲中明确表示对唯美主义艺术观的批评。本文从文本细读出发,探讨罗斯金如何从早期的唯美主义者转变成唯美主义的大敌。

摘要：福楼拜在《包法利夫人》中对人物视角下外部客观世界以及人物内心世界两方面的刻画是极其成功的,尽显其"艺术至上"的创作理念。小说原作中的上述特点在李健吾的译作中得到近乎完美的再现。本文以李健吾的翻译观、艺术观为阐释依据,结合他对福氏艺术理念的不俗把握,通过对《包法利夫人》不同汉译本的比较,试图展示李健吾译本对原作两大特色的成功诠释,探讨其译作的经典之处,进而指出译者与作者艺术理念与审美追求的契合在翻译文学经典生成过程中的重要作用。

摘要：苏东坡站在江边昂首远望。江中岛上赭红色的陡峭石壁,迎着东去的浩浩大江,气势非凡。这是许金宝刚刚完成的一幅国画,题为:东坡赤壁怀古。描写的就是苏轼在黄州赤壁即将诞生千古杰作的瞬间。创作这幅画,许先生是下了一番功夫的。他把苏词贴在墙上,反复揣摩,曾想在画面上写“大江东去……”,细想之,放弃了这个念头。苏词的意境要让画面和画题来完成。

摘要：林徽因是新月诗派与京派的重要诗人,但她的诗歌却区别于这两派的其他诗人而显现其独特的风格。文章通过对林徽因的诗歌《昼梦》的细读,阐释其诗歌在技巧上的"情绪的联络",思想艺术上的"真"与"美"的特点,以及这些特点与她诗歌创作理念的紧密联系。

摘要：或许是由于刘再复挑起的文学理论和现当代文学的论争过多地吸引了人们的注意,尽管他的一部最重要的长篇散文诗《寻找的悲歌》之中的“杀伐之声” 比他的理论文章更加直露和震耳,却至今还没有得到应有的讨论和确评.但是,对于认识刘再复其人的内心世界,对于探测社会主义制度下文学艺术和社会科学领域中某些背离革命真理和人民利益的知识分子所进行的“寻找”、