摘要：20世纪80年代后期,伴随着改革开放和市场经济的发展,武打与言情小说、流行音乐、卡通制品、通俗影视剧、喜剧小品、时装表演、广告设计、环境艺术等步入审美殿堂,大众文化迅速崛起并广泛流行。大众文化是以大众传播媒介（机械媒介和电子媒介）为手段、按照市场规律运作的、旨在使大量普通市民获得感性愉悦的日常文化形态。大众文化盛行的今天,消费主义意识形态主宰着日常生活,人们的生活方式、价值观念、审美趣味等发生了很大变化，审美与日常生活的界线逐渐消失，出现了“审美泛化”现象。

摘要：艺术由传统现实主义的再现"虚拟真实"到现当代艺术"超现实主义"旗帜下主观色彩的"真实"表现,是艺术家在艺术真实观念上的进步。本文就艺术真实观在电影艺术中的演变与反映展开论述。

摘要：电视纪录片作为一种影视纪实艺术，它并不是简单的客观记录，而是需要创作者运用多种艺术表达方式来彰显其纪实魅力。本文中提及的电视纪录片中的虚拟创作是一种具有创新意识的艺术表达方式，同时也是一种带有主观化色彩的创作理念。

摘要：一如果说电影能否获得＂艺术＂的具名尚存在争议,电影作为技术则取得了最大的共识。没有任何一种艺术像电影这样从诞生之日起即与技术建立了深刻的互动关系。特别是数字技术介入之后,电影的面貌和生态都发生了重大变化。＂一方面,从电影内部看,数字化手段改编了传统的电影制作方式。照相现实主义的制作美学正和虚拟现实主义的制作美学相融合,由此把电影奇推到了一个新的境界。这不但创造了一种新的电影形式,也创造了一种新的观影经验。

摘要：纪录片真实性的外延是纪实,内涵则是借以影像揭示本质。非虚构不是外在形式的,而是纪录事件本身符合客观存在。以动画形式表现纪录片,甚至从局部拓展整体,引发纪录片真实与虚构的重新思辨。动画纪录片是创作主体在＂事实核心＂基础上,通过视听影像对历史、现实、文化及心理的主观创造性重构,其更体现了纪录片艺术再现真实的本质。

摘要：与西方文艺摹仿或再现生活的真实观不同,中国文艺是重在表现的,那么它的真实观究竟何在呢?从历史的角度考察,魏晋以前我国文艺大体遵循着"依类象形"或"应物象形"原则,

摘要：本文将从认识论的角度,对现代派绘画的真实观作一个初步的探讨。现代派绘画泛指一切以不同于传统方式进行创作的绘画。它在西方20世纪艺术发展中占有极其重要的地位,但却不是现代西方艺术的唯一现象;即使美国和法国,以传统方式进行创作的也仍不乏其人。此外。

摘要：纪录片的发展史就是对真实的不断认识史。对纪录片真实的理解与它所处的社会和文化环境须臾不可分。而衍生于20世纪70年代西方后现代文化语境中的新纪录现象则认为,真实的证明往往是不可能的;真实是一种关系;我们信以为真的和看到的经常是错误的。真实,只是纪录片的一个追求而已。

摘要：自照相机发明后,现代绘画艺术便常常被认为是与真实、求知无关的事情,因此传统写实绘画没有意义了,自我表现的绘画才是进步的和高级的。这根源于对“真”的误解——将物理真实与视觉真实混为一谈。而视觉真实又因民族、文化甚至人的年龄的不同而不同。视觉生理学、心理学、现象学及70年代出现的二阶控制论,都曾充分论及过人的意向性对视觉形象的建构作用。“具象表现绘画”更是致力于新的视觉模式的建立。旅法中国画家司徒立则将具象表现运动上升为以现象学为哲学基础的较为完备的理论。

摘要：冯雪峰是我国无产阶级杰出的革命家和文艺思想家。长期以来,他运用马克思主义的基本原理,对艺术真实的性质、范围、特点,进行了精辟而透彻的论述,构成了他的美学思想的核心。了解他对这一问题的见解,对于研讨马克思主义的真实观在我国的传播与发展,澄清目前的一些糊涂观念,我以为是非常有意义的。