摘要：米芾是一位驰骋宋代尚意书坛的主将,与苏、黄相比,他更具纯艺术家的气质。他论书不讲道德人品,也不涉及圣道学问,而是就书法论书法。执著的理念,真率的个性,使其书论明快、激昂,富有强烈的批判色彩与鲜明的时代精神。总览米氏论书,中心的追求当是"真趣"。裴休率意写碑,乃有真趣,不陷丑怪。(《海岳名言》)沈传师变格,自有超世真趣。(同上)石刻不可学,但自书使人刻之,已非己书。故必须真迹观之,乃得趣。(同上)

摘要：晚明家具的美学风格整体上呈现多元化甚至矛盾化的特征,这一现象的成因尚有深入探讨的理论空间。引领家具审美风尚的晚明文人在心学影响下突破理学窠臼,在一定程度上复兴了以“平淡自然”范式为主的古典美学崇“真”尚“淡”的趣味,这一文化语境推动了自然天成、平淡素朴的家具风格的流行。“真”这一范畴在浪漫美学思潮中又得以拓展,并发展出追求主体情性之“真”的新“真趣”,从而使晚明士民愈发重视家具审美中的情感体验,追求家具审美和设计的个性化与新奇性,甚至在一定程度上走向物欲化。这种意涵丰富的家具审美“真趣”成为晚明一道独特的文化景观。

摘要：傅效明,1956年生,大连人,祖籍山东省平度,1988年毕业于鲁迅美术学院绘画系,曾任教于大连工业大学艺术设计学院。现为专职画家。他曾强调艺术的社会书写,曾热衷于前卫艺术,2003年回归绘画。作品曾参加中法当代艺术交流展。作品形式上不囿于古代或当代、国画、油画乃至综合材料。曾有评论"其各种技法自如娴熟如变色龙,能游走于古代的水墨和当代艺术之中"。他热衷作品背后的精神属性。

摘要：《珊瑚帖》为米芾晚年的代表作,独特的书中作画式章法布局使其成为书法史上不可多得的奇品。尽管历代书家对此作褒贬不一,但这是米芾在书法中流露真情实感的最好见证,处处体现出其精湛的书法技艺和奇趣不羁的思想。文章首先从米芾生平、学书经历和书学思想中探究,其次通过文献的搜集考证,从点画、章法、思想三个方面分析《珊瑚帖》的“真趣”,即自然与真情实感的表达,最后总结原因、阐明启示。

摘要：曲真慧,本名曲帆,1989年生,辽宁沈阳人。现就读于北京师范大学艺术与传媒学院书法系。北京大学苗再新工作室画家,中央国家机关美术家协会会员,北京子晟书画院院长。曲真慧生于北方长于北方,现就读于北师大艺术与传媒学院书法专业。她热爱绘画艺术,由精研一两家转入博学多家,转益多师和广取博收的结果,使她的眼界大为开阔,认识迅速提高,认识的提高又进一步调动了她的潜力。于人物、花鸟画,初步崭露头角,表现出她潜在的艺术才华。

摘要：时值陈半丁先生诞辰140周年,由中国美术馆、北京画院、中央文史研究馆共同主办,绍兴市人民政府、中国艺术研究院美术研究所、陈半丁纪念馆协办的'此中有真趣—纪念陈半丁诞辰140周年艺术展'于2016年11月11日上午10时在中国美术馆开幕。此次展览精选了陈半丁先生在花卉、翎毛、人物、山水、书法、篆刻等多艺术门类的代表之作,较为系统地梳理了陈半丁先生的艺术谱系,彰显其在承继中华艺术传统方面所取得的突出艺术成就。

摘要：“物我同化”，追求自然真趣──观五台山仰天大佛顿悟心灵茶艺国际有限公司刘心灵追求自然、含蓄的艺术趣尚，是中国艺术的传统精神，这精神的源头来自老庄，而在禅宗那里得到发扬。禅宗主张“即心灵即佛”、“世界”即“我”、即“佛”。认为自然状态是最完美的。回归自...

摘要：崔东滑艺术简历崔东滑,1962年出生于山东,毕业于中国艺术研究院研究生院山水画研究创作专业,获硕士学位。清华大学美术学院首届访问学者,中国艺术研究院访问学者曾供职于中国国家画院教育培训中心,现为中国国家博物馆书画艺术研究创作中心专业画家,国家一级美术师,中国美术家仂会会员。崔东湑近年的山水画作品,仍以"游山物语"

摘要：在琳琅满目的艺术殿堂里,紫砂的形象,也许没有那么绚丽夺目,而是一直以圆润、饱满、端庄、浑厚为底色,细细诉说着几分静雅之美,气韵伴着茶香弥散,不张扬,不喧嚣,恰是中华传统的君子之风,几千年来薪火传递,绵延不绝。从事紫砂艺术创作,是一种传承、一种固守、一份执着,捶捶打打之间,在朴素的泥与土上倾注心血,雕塑灵魂,最终化腐朽为神奇,从指间幻化出一把把形态各异的紫砂壶,显露真趣,荡涤尘埃,承载一种文化,造就一种意境。

摘要：米芾是"宋四家"中艺术风格最为独特的一位书法家,他的行书对书法史的发展起着里程碑的作用,影响深远。他对书法有着与众不同的看法和体会,值得我们研究和学习,其中"尚趣"是其核心思想之一。细细品味其书论和书法作品,还可以从真趣、雅趣、兴趣三个层面进行研习,并可以结合米芾著名的《蜀素帖》进行逐一地验证。