摘要：宋代书法把晋人无为的美学思想转化为自觉表达主体性情的新风尚,突出书写者的个性。创作者追求自我意志情趣,借助书法作品的笔墨展示个人学识修养,独特的风尚形成宋人对真趣达意的美学追求。苏轼与米芾以真趣达意为核心美学思想引领宋代书法风尚,标志着书法艺术跨入超越技巧的时代。宋代书法家在书写中注入更多个人情思,由于其共同的美学理念,形成了强大的艺术思潮。

摘要：苏轼以"达意"为核心的美学思想与米芾以"真趣"为目的汲古出新的美学思想,引领了有宋一代的书法风尚,以他们为代表的宋代书法家所取得的成就标志着书法艺术从追求技巧跨入到超越技巧的时代。他们是宋代书风的创造者与引领者,在书写中注入了更多的个人情思与生命活力,让书写成为一种真正意义上的表现性艺术。正是由于他们共同或相近的美学理念与书学主张,合流成为一股强大的艺术思潮,形成中国书法史上的又一座高峰。

摘要：禅宗是佛学本土化的最高成果,深具人文精神和审美智慧,对中国古代的书法美学产生了重要影响。中国书法史上出现了一大批禅僧书法家,许多书论家以禅论书,阐述其美学观点。人们还喜欢用禅家眼光去鉴赏书法,形成了以禅作书、以禅论书、以禅品书的独特艺术趣味。禅宗强调“即心即佛”,突出“心”的本体地位,倡导“明心见性”。其对“本心”和“直心”的重视,在书法中体现为对自然真趣的追求。禅宗还推崇领悟“空”的般若智慧,形成了书法中崇尚空灵的艺术境界,这是一种超越有限而达到无限的形而上的审美境界。

摘要：《许惟兴水油画展》在上海戏剧学院艺术画廊隆重开幕了。这位在教学战线默默耕耘了三十六载的副教授,如今已进入花甲之年,竟第一次办起个人画展。画展吸引了不少人,甚至来自美国、法国、澳大利亚、新加坡的外宾、华侨和台湾、港澳同胞也纷纷前来观看。他那首创一格的水油画,受到了戏剧界、美术界、舆论界的赞誉。正如一位老艺术工作者所题:“美的梦幻、情的真趣、术的新意、艺的高峰。”我站在素雅的展览厅里,欣赏许先生那令人遐想神往的四十三幅作品,仿佛看到他在美的海洋中尽情地遨游,又好象听到他正在充满激情地讲授舞美设计的意境……

摘要：本文对黄庭坚的美学思想进行了阐发。第一,他从山水画的角度论述了“兴”的促发及“兴”与“意气”的共同作用对绘画创作的影响;第二,他揭示了审美创造中的“意象”营构;第三,他还论述了山水画的“远境”表现,这是突破意象的更高境界;最后,论述了山水画的诗意性表现,这既是通向远境的重要途经,又是文人旨趣的显现。

摘要：米芾的书法艺术在中国书法史上起着巨大的作用,其书法艺术的特点对后世产生了深远的影响。在他的书学思想和书风特点中表现最为突出的就是对"趣"的追求,其中趣的理解和表现又可以从真趣、古趣、雅趣、奇趣四个方面来进行研究。

摘要：古代书家在书写简札时,没有想到他们的书信会成为今天被大家欣赏品评的艺术品。不同时期的书家在这无意而为之的简札作品中呈现出了不同的审美情趣。本文主要将晋代与宋代简札进行比较,探求不同社会背景下,书家的审美追求。

摘要：艺术大师、世纪老人朱屺瞻,为发展中国的绘画艺术,执着地探求了一生,并且还在孜孜不倦地探求着。去年春天,在上海隆重举行了《朱屺瞻百岁画展》,展出他九十五岁以后创作的,中西画法并用,大气浩然,富于童心真趣,充满新机和创意的二百四十幅佳作,而瞩目于世界艺坛。今春(五月二日),上海市文学艺术奖授予他最高奖赏——杰出贡献奖。

摘要：据记载,摄影术自1839年公之于世以来,已近180年历史,有关摄影史、理论著作、卓越的作品集颇多。凡是思考摄影＂特定瞬间＂问题的人们越来越明白,摄影作为一门艺术（并非仅仅是艺术表达方式）,它还记录着人们的生活、展现人们的情感、梳理人们的历程、表达人们的思想,若从文化遗产的历史观看,影像还可以是诗意的追怀与经历的巡礼。因为谈到图片所凝固下的景观,或水秀山明,福地洞天;或绿草黄云,长河落日;好一幅幅寻幽探胜定格的文化图谱。

摘要："篁生才气可横行,信手拈来有盛名。莫道运刀难胜笔,此中真趣向丹青。"读罢《曹篁生徽雕艺术》,我欣然写下这首小诗。认识篁生多年,一直深爱其竹雕木刻。