摘要：瞿希贤是新中国的第一代作曲家。她的音乐创作题材广泛，体裁多样。在其音乐创作中，她始终以饱满的热情与精湛的艺术创作手段，将西方作曲技法与中国民族情韵融会贯通，以鲜明的个性向人们展示她独特的音乐风格，抒发人民的心声。本文紧紧围绕她的音乐创作特别是合唱创作展开，这里蕴含着这位女性作曲家音乐创作的精华与特有的神韵。

摘要：瞿希贤同志不幸于2008年3月19日病逝，终年89岁。我国失去了一位令人敬重的女作曲家，实令人悲痛！她一生中的创作在我国近代音乐史中占有重要的一页，许多方面是有代表性的。在她病重期间，作为她的老同学老朋友，每次去医院看望她回来，总回忆起许多往事。现将60多年来我与她交往的一些往事以及对她作品的评介，按岁月的推进写下来，以表达我对她深切的怀念。

摘要：2008年3月19日著名作曲家瞿希贤病逝,享年89岁。重读了她从1948月10月5日起,在上海《新民报晚刊》分7次连载的文章《追念谭小麟师》后感慨万千,撰写文章,向人们展示出一个年轻的、思维敏锐、才华横溢的瞿希贤。

摘要：在钢琴与合唱艺术的协作表演中,钢琴演奏者的协作能力(伴奏能力)起着举足轻重的决定性作用,将直接影响着合唱作品的整体质量.文章以我国著名作曲家瞿希贤的合唱曲《飞来的花瓣》为例,从呼吸、音色、伴奏织体以及和声变化方面进行协作钢琴中的分析.

摘要：笔者以瞿希贤创作的合唱作品——《把我的奶名儿叫》为对象,着重分析作曲家在这首作品中的伴奏写作,解读作曲家在这部作品中运用的伴奏语言,以及简洁、行之有效的伴奏手法,如何巧妙地将伴奏与合唱紧密结合,凸显伴奏的重要作用,最终达到抒情叙事、表达音乐形象的目的。

摘要：瞿希贤是我国少有的多产女作曲家,她的阅历之丰富直接反映在音乐创作中。在她创作的二百余首声乐作品中,不仅包含多种歌唱形式,还充分地刻画出色彩斑斓的民族风韵,更体现出她对不同民族间音乐灵魂的深层领悟。新疆音乐的传承也为我国民族音乐的多元化发展奠定了基础。

摘要：瞿希贤是新中国成立之初的一位多产的作曲家,她的歌曲创作不仅深深影响了那个时代的人们,直到现在仍然广受人们喜爱。本文从她20世纪50年代初所作优秀群众歌曲《全世界人民心一条》入手,重点就这首歌曲的创作手法和艺术特点谈了一些笔者的看法及理解。

摘要：本文通过对瞿希贤六首合唱作品的创编手法的分析,分别从织体布局、和声分析、特征分析等三个方面总结出作曲家常用的创编技法,以期使其在作曲课程中启发学生丰富合唱创编语言,拓宽合唱创编思路。

摘要：瞿希贤是我国当代著名作曲家,她创作时期经历了新中国、文革和改革开放不同历史阶段。她改变和创作的合唱作品也随着社会大环境的改变而不断做出调整和反思,她对合唱创作的理解始终与时代同步,在主旋律作品、生活情感作品和少儿音乐作品方面都有惊人的成绩。瞿希贤为中国合唱音乐的发展和繁荣做出了杰出贡献,为后人在合唱音乐创作上提供了不少借鉴和启示。

摘要：瞿希贤.二十世纪六十年代享誉乐坛的女作曲家,以形式多样.情感细腻.风格浓郁.又独具色彩的音乐.培育了几代人的艺术审美观和民族自豪感。她不仅关心国内的社会主义建设.还把世界风云变幻纳入她的创作日程.今天六十岁以上的人,都还记得当年唱响全国的《全世界人民心一条》、《我们要和时间赛跑》