摘要：【教学目标】1.学习苏轼、姚鼎二人从山水中汲取力量、完成心灵自救的智慧。2.理解二人的现实选择并体会其精神品格。3.尝试将二人的自救智慧迁移运用到我们的心灵自救中。【教学过程】一、情境导入,明确学习主题人的一生会遇到很多挫折,有的挫折是很多年无法跨过去的坎儿。在我教的第一届学生里有个“L同学”,他平时特别热情开朗,很喜欢找我聊天。

摘要：一“通过符号而获得和传播的、明确的或隐含的行为模式,构成了人类群体的杰出成就,包括它们在人工制品上的体现;文化的基本核心是由传统的(即有历史根源的和经过挑选的)观念所构成的,特别是同这些观念密不可分的价值观念。”——克洛依伯儒家孔子“知者乐水,仁者乐山。知者动,仁者静”,是首次用哲学审视自然,引出“动”与“静”的辩证概念,尽管是以道德价值来评价自然,但是这种对大自然的审美追求。客观上已超出了道德的范畴,其中的中和、静谧之美,构成了中国传统绘画感情含蓄、气息平和的总体风格。

摘要：对话子曰:“知者乐水,仁者乐山。知者动,仁者静。知者乐,仁者寿。”这是孔子的名言。知者,智者也,聪慧的人;仁者,仁厚的人。聪慧的人喜水,仁厚的人爱山;聪慧灵动有如流水,仁厚笃实浑似高山。高山流水,仁者智者,相异而理同哉!高山流水,其实相连,有高山必有长水,中国最长的江河,正是这样来的。中国传统文化中俞伯牙与钟子期的“知音”佳话,从人文情怀上,也把高山流水紧密地联系在一起。高山流水中的“山水”,既是自然物象,又是情怀心象。实际上,中国文化中的山水,从来就不单纯是自然物象。

摘要：子曰:“知者乐水,仁者乐山。知者动,仁者静。知者乐,仁者寿。”仁智与动静的问题长期以来都是中国文化中的重要线索,书法便以隶、楷为静,而以行、草为动。张仲亭善作行书,且工于小楷,一动一静,相得益彰。从选题内容看,张仲亭以齐鲁文化“一山一水一圣人”为主线,山者静也,水者动也,可谓动静皆宜。更难得的是,张仲亭在书体理论上有其新见,在选题实践上有所跨越,理论联动实践,恰合阳明先生所主知行合一之境界。

摘要：将对大自然的感动转化成艺术的形式来存留我们在自然中感觉到的美,常常是自己生命内在的经验、记忆、渴望或理想自然中的种种,原本并没有特别的含意,一朵牡丹是花,一朵菊花也是花但是到了艺术家手中,花往往就有了强烈的象征性正如自然造化摩尔石,云波"中得心源",将大自然感悟。

摘要：《论语·雍也》有言:“知者乐水,仁者乐山。”民则依循“山水”的语序:“仁者乐山,智者乐水。”有智慧、有仁心的人,都在大自然里寻求相对应的审美属性与情感依托,从而涵养身心,发现本我。“山无石不奇,水无石不清”,那爱石者又有怎样的精神?带着疑问,我走进乐石艺术馆。

摘要：一个洋朋友对我说:"我发现你们中国画家喜欢画房子。"其实他的话不准确,但也差不多道出了一个现象,拿风景题材和人物题材比较,我更喜欢画风景。他不知道我们的老祖宗就是画风景的高手,当然我们称之为山水。

摘要：一、儒家“比德”的内涵尽管“比德”思想有着深远的历史渊源,但真正确立“比德”理论的人,还是孔子。《论语·雍也》载:“知者乐水,仁者乐山。知者动,仁者静。知者乐,仁者寿。”^([1])很显然,水、山本是不包含任何道德倾向的自然事物,孔子通过水、山的外在形态特征,将之与人的道德内涵和品质相联系。知者则以水的“动”这一特征,通过联想和想象将之与自身明察事物的这一品质(“知”)相匹配,从而产生相应的审美愉悦(“乐”)。“仁”者以“山”的稳定形态而与之匹配,同样产生相应的审美愉悦。这表明“知仁”与“山水”相匹配关系乃是审美之“乐”产生的基础^([2])。

摘要："山外有山"是浙美版小学三年级下册的内容。教材要求通过欣赏感受生活中的山水之美,了解山水画的艺术特点,笔者突破常规,没有让学生用中国画的用笔、用墨方法来表现一幅有韵味的山水画作品,而是通过尝试浸染法,通过靛蓝染布,让学生感悟山水画的意境美。一、寄情于山水从孔子的"知者乐水,仁者乐山"开始,中国人便已经沉浸在东方的自然景观中。

摘要：中国山水画是中国画的重要表现形式,在中国画发展历程中占据半壁江山,是中华民族五千年灿烂文化精髓的积淀,反映了中国劳动人民的智慧和深厚的人文思想。《论语·雍也篇》中,子曰:“知者乐水,仁者乐山;知者动,仁者静;知者乐,仁者寿。”“水”智者之乐,就像流水一样,阅尽世间万物,悠然,淡泊。“仁者乐山”,是指仁者之乐就像大山一样巍然屹立,崇高安宁。以山为德、以水为性的内在修为意识,“远看山有色,近听水无声”的浪漫主义情怀,心境的表达一直都是中国山水画创作的一条主线。