摘要：艺术品不可能直接作用于劳动生产而产生新的物质价值,艺术品的价值在于它的精神价值。一个好的绘画作品,必定要有其深刻的内涵,并以其鲜明、生动的艺术形象,反映着社会的某些典型内容。绘画本身就是人类精神文明的具体体现,个人的知识修养内涵,对美学生活人生种种的体会认识及看法,其程度高低、丰富或贫乏,都在一幅画作里的内蕴中潜藏着。

摘要：为配合在故宫午门展厅举办的“瑞典藏中国陶瓷展”,故宫博物院特邀瑞典知名学者及中国考古专家,于2005年11月29日至 30日举办了“中国外销瓷的历史及影晌——瑞典藏中国陶瓷展”学术讲座,CCTV与《艺术市场》作为媒体代表在讲座现场分别进行了专题采访。本刊记者就目前国人关心的相同的问题分别采访了瑞典西方文物公司总监比亚历·格让曼先生(*** Grem)和瑞典Uricehamn博物馆主管贾尔·范斯韦克(中文名雅伟)先生 (*** Vansvik)。有趣的是,前者是文物商人, 后者是研究学者,面对同样的问题,两人的回答也不尽相同。然而,通过他们的描述,有一点是相同的:在艺术品收藏热的今天,赝品正充斥着内地市场。

摘要：在评价书者的高度成就时，往往会说到“人书俱老”。“人书俱老”颇有沧桑之感，它昭示着书法对人生酸甜苦辣之积淀；“人书俱老”也颇有炉火纯青之誉，它展示着书法对书者丰厚学识之积累。这道出了人的知识修养与书法成就和书法审美的辩证关系，即，知识修养越高深书法就越老道，成就越高，审美水平就越高。反之，知识修养浅薄，就成就少，欣赏能力就低。知识修养的高低与书法成就与书法审美能力的高低是成正比的。

摘要：一、声乐作品艺术处理的原则声乐作品的艺术处理即是演唱者凭借自己对生活的亲身体验，以饱满的热情和广博的知识修养，对声乐作品进行深入理解，挖掘其内在的主题思想和时代精神，并准确把握作品的艺术风格、气质、个性以及基调等特征，再通过特定的艺术表现手法来诠释作品的曲情词意。在尊重歌曲作者原创的基础上，将表演者自己的思想感情与作品内涵巧妙融合，在真情实意的基础上加之声乐演唱技巧，把所演绎作品所蕴涵的“真、善、美”传达给广大的听众。在进行声乐作品的艺术处理时，首先要遵守尊重原作的原则，不能随意改编以违背歌曲作者的意愿；其次要遵守尊重作品的时代精神和地域风格的原则，深入了解声乐作品所蕴涵的时代精神和地域风格是进行艺术处理的一个必要环节。除此之外，还应当把握好作品的时代背景、民族特征等因素，根据作品进行适当的艺术处理。二。

摘要：我曾在《音乐周报》2003年5月30日第八版上看到了一篇题为《快乐的小指挥》的报道以及同一版面上《链接》一文中有关于“我国不重视从儿童时期培养指挥”的感慨后。

摘要：一、人文学科教育亟须重视从长远来说,人文学科的知识修养和艺术中人文精神的熏陶、培养关系到艺术家的成长。近年来,社会上很多人用功利思想来衡量人文学科及其精神价值。由于它的培育过程需要具有一定的时间跨度,不能立竿见影,因此其重要性常常受到忽视、轻视,甚至认为可有可无,这种倾向十分危险。包括哲学、文艺学、历史学、考古学、文化学。

摘要：编辑修养是指编辑人员所应具备的知识才能和道德品质,也是编辑人才学研究的主要内容之一。大家知道,编辑工作是出版工作的中心,而编辑人员水平的高低、能力的大小,决定着编辑工作的质量,从而直接影响出版物的质量和社会效果,所以编辑人员要使自己编辑的出版物具有较高的科学性、思想性、艺术性和可读性,适应和满足广大的多层次的读者的需要,必须在政治理论、专业知识、语言文字、编辑业务。

摘要：我院是为我国社会主义音乐事业培养德智体美劳全面发展的较高层次音乐专门人材的最高音乐学府。片面追求技艺的畸型发展人材,决不是我们的培养目标。应该也必须承认,目前不少学生,他们的知识结构、艺术视野、专业技巧以及独立思考、勇于探索的精神要比五六十年代的强得多;我院在文化修养方面的教育也是有成绩的。但是从整体上来看,八十年代以来特别是近几年,我院相当一部分入学生,文化知识修养较差,音乐文化素质也不高,尤其是前者,确实到了令人十分担忧的地步。这是实现我院培养目标面临的一个亟待解决的重要问题。我们认为,努力克服只重技术训练而忽视音乐、文化素质培养的倾向是学校教学改革的一项突出任务。为了提高认识,引起大家(尤其是学生)对这个问题的重视,学报编辑部与团委、学生会联合举办了“音乐家应有的素质”征文评比活动,在校内产生了一定的影响。这里选载逄焕磊的一篇,供大家参阅。

摘要：报告了整形美容门诊护士与5350例次接受门诊整形美容手术及相关美容服务的就诊者的沟通情况。介绍了与就诊者进行良好沟通的技巧,主要为建立良好的第一印象,培养进行良好沟通的基本素质,如真诚坦率、尊重、积极关注、共情,以良好的美学知识修养引导就诊者建立审美平衡,用婉转修饰的语言艺术使就诊者产生信任和进一步沟通的愿望。本组无一例客观性美容失败者。

摘要：欣赏艺术作品就是领略作品中的趣味,从中得到美的享受。看一幅国画,我们欣赏它的笔情墨趣,即所谓墨味;看一幅木刻,我们欣赏它潇洒淋漓多变的刀味;对于漫画(这里主要指讽刺漫画),我们则要欣赏它的漫味。不但题材构思要漫,笔墨造型也要漫,否则便失去了漫画的魅力。没有漫味的漫画其实是不能称作漫画的。什么是漫画的漫味呢?我觉得它应包括鲜味、趣味、辣味及余味。鲜味,漫画不同于别的画种,它提倡创新,喜新厌旧。它与国画不同,一幅国画,几棵竹子。