摘要：在建筑学、城乡规划学、风景园林学等设计学科中,需要建立起研究方法论,从而探索认识产生、扩展、深化、革新的规律,使设计师获得进行研究活动的观念线和行动力。研究活动日益的重要性和这些学科研究方法的不发达凸显了这种必要,我们需要反对认识上的神秘主义和虚无主义,正视设计学科的特点,发展建筑学、城乡规划学、风景园林学等设计学科的研究方法论。五个基本问题包括:讨论范畴和层次问题、谱系问题、设计学科认识特性问题、研究对设计回馈问题、方法的套路化问题。

摘要：艺术是主体对于客体的一种把握方式 ,有其自身的特殊性。为了深化教学艺术的研究 ,反省、检讨教学艺术研究方法是十分必要的。教学艺术有别于教学科学、教学伦理 ,它在本质上是对教学活动的感觉的、直觉的、整体的把握方式 ,是主体用内在的尺度 (即审美尺度 )创造性地把握教学活动 ,具有鲜明的个性和情感性 ,研究教学艺术不能忽视、背离教学艺术把握教学的特征。那么如何理解感觉的、直觉的、整体的把握方式呢 ?直觉是否与理智绝对对立 ,直觉沿着生命本身的方向进行 ,理智则在相反的方向前进 ,理智只环绕在事物周围 ,直觉则深入事物的核心 ?直觉是否“置身于对象的内部 ,以便与对象中那个独一无二、不可言传的东西相契合” ,从而达到绝对 ?正确的考察方式是 :把直觉、感觉置于人类历史的长河与实践的链条中进行唯物的认识。在人类生命史上 ,理性积淀于感性 ,文化积淀于本能 ,感性与理智纠缠、交织一起 ,根本不能做机械分割或物理时间上的先后排列 ,感性认识越来越理性化了。当然 ,感性认识的理性化趋向并不以否定二者的差别为存在条件。对具有直觉色彩的教学艺术的研究离不开理性的分析与说明 ,否则会陷入神秘主义、不可知论的泥潭 ,这是研究教学艺...

摘要：近年来,戏曲理论研究有了较大发展,但是相对于其它艺术理论来说,还是较为落后的。造成这种现状的原因之一是研究方法的单一与陈旧。这里主要不是指哲学意义上的一般方法论,而是指戏曲理论研究中提出问题、建构问题和解释问题的特殊思想方式。具体地说,就是指戏曲理论研究中概括处理思想材料与艺术现象、建立理论或批评模式的特殊操作模式,以及观察、剖析的角度。

摘要：在经济全球化背景下,西方发达资本主义国家对广大发展中国家进行后殖民主义的文化输出,西方教育和研究的价值观、方法论主宰了中国的科学研究和高等教育。而当前教育部提出的建设“新文科”是扭转这种趋势的重要契机,其中以建设哲学社会科学中国学派为最重要的内容。根据以往知名学派的建设经验,想要建设哲学社会科学的中国流派就势必要从研究方法论上打破西方的学术殖民,建设有中国特色的科学的研究方法论。本研究通过对历史上较为著名的学派建立过程中研究方法论发展变化的研究,指出研究方法论对学派的作用,为中国学派的创立提出警醒,并根据中国国情和研究方法论发展的规律,为中国学派的研究方法论建设提出一些建议。

摘要："基于设计的研究"是学习科学在研究方法论上的一个重大创新。本文以"基于设计的研究"的两大先驱及其经典研究为线索,追溯了其孕育与诞生的历史,并在此基础上从两大教育研究传统的碰撞与融合这一角度解读了"基于设计的研究"的基本特征、理论框架与关键范畴及其背后的工程学隐喻,最后展望了"基于设计的研究"要想成为一种成熟的教育研究方法论在未来发展中所面临的一些重大挑战。

摘要：针对风景园林设计研究方法论发展中所面临的"严谨性"与"相关性"的矛盾,主张风景园林设计领域的学术研究应依托设计经验与设计能力,对设计过程进行反思,以增强研究的"相关性",从而为风景园林学研究方法论的探索拓展"设计介质论"的研究进路。从设计知识作为独立智力类型的特殊性、设计过程作为求知过程的特殊性,以及设计知识构成形式的特殊性3个方面论述了设计作为研究介质的必要性。梳理了设计研究理论在国内的发展脉络,介绍了设计介质论研究著作、理论框架,以及成果形式等来自清华大学建筑学院与柏林工业大学环境规划建筑学院联合专题研究团队的"设计介质论"研究初步成果。

摘要：1991年11月4日,广播学院文编系和本刊编辑部联合召开了广播电视文艺研究方法论研讨会,会上,来自各方面的专家学者围绕广播电视文艺研究方法发表了很好的意见,现将他们的发言要点综述如下。这次研讨会是由胡源同志提议召开的,现在胡源同志不幸逝世,我们也以此谨志。

摘要：本文采用理论分析的方法,从平均数和变异性等观点的视角出发,分析组间比较方法论在应用到教育领域时所产生的种种局限和误用以及给教育实践带来的危害,由此而引出与之相对立的个体内比较法作为替代方案的探讨。在组间比较与个体内比较诸特征比较的基础上,著者主张改良后的个体内比较是一种有效方法论。基于此,提出基于个体内比较方法论的准实验设计的多种模式。最后对在教育技术学研究中如何权衡"统计的可信性"与"现实的有效性"为读者提供有意义的建议。

摘要：20世纪上半叶，中国社会处于向现代转型的过程中，经过19世纪末到20世纪初的向西方学习以及新文化运动，中国的学术和文化也开始向现代转型。在这一转型的过程中，中国的现代艺术理论和现代形态的美术史学开始建立并得到较快发展。滕固就是为建立中国的现代美术史学做出突出贡献的美术史论家之一。 滕固于1925年写作了《中国美术小史》一书。滕固得到梁启超的教示，欲从事中国美术史的研究。梁启超教诲滕固，治兹业最艰窘者，在资料之缺乏；以现有资料最多能推论沿革立为假说极矣。滕固曾花了四五年时间搜集资料，这些资料一是他在东京时丧失于地震中，一是再失于1924年的江浙战役中。1924年他到上海美专执教，“同学中殷殷以中国美术史相质难，辄摭拾剂以示之。”该书由商务印书馆出版。这部中国美术简史在方法上，既没有严格按朝代编写，也没有用什么上古史、中古史、近世史之类的方法编写，而是分成四大章，即生长时代、混交时代、昌盛时代、沉滞时代。这种编排本身就在梳理中国美术发展的盛衰规律。该书“生长时代”从古代人崇尚自然神教、崇拜祖先说起，论述古代人所使用的石器、土器、木器以及由贝、甲、骨、角所制造的器具。并对商周和秦汉时代的建筑也作了概述。并对早...