摘要：黄宾虹善于用墨,提出"五笔七墨"说,为书画创作奠定了理论基础。而其高徒林散之则把他的用墨理论及方法运用于草书创作中,最终达到了"干裂秋风,润含春雨"的高境界,被尊为"当代草圣"。林散之对墨法的出色把握,得益于黄宾虹的谆谆教导及其自身超凡的艺术实践与领悟能力。黄宾虹在《画法要旨》中把笔法、墨法、章法归结为书画之三要,并明确将用墨法之要逐一论述。说墨法分明,其要有七:浓墨、淡墨、破墨、泼墨、

摘要：刘知白,画之大者也。大在何处?在于才、学、胆、识、功、力超出常人。对此,已有冯其庸等诸多先生述及,本文不赘。本文主要谈他的耄耋变法,也就是画家在离世前10年间创作的泼墨山水画,正是这批画,使刘知白成为中国画史上最具代表性的泼墨大家之一。刘知白的艺术历程有个耐人寻味的现象:年轻时旧而年老时新,五六十岁老成而七八十岁年轻。这恰恰是从文人书画传统内部,延续文人书画自身文脉寻求变革的艺术家比较普遍的特征。这条路常被称为"法古变今"(对应于"引西润中")之路,这类艺术家常被称为"传统派"(对应于"融合派")艺术家。

摘要：赏析提要：这幅作品用的是破墨法,水墨洇化,奇妙无比。林散之先生自甘淡泊,喜怒哀乐全部沉浸在诗书画之中,为艺术而生,为艺术而活。草书《字为心画》先后5次著录,是林散之先生晚年的代表作。《林散之书法选集》,是林散之先生所有书法专集中最权威的一本。赵朴初题写书名,林散之自己作序。《字为心画》这幅草书作品编排在这本书的第一页,由此可以看出这幅作品的份量,非代表作而不能放在第一。

摘要：最近再读《南画大成》的"兰竹编",见到石涛大师的《生意勃然图》的旁边,还有一幅《见草木性情图》的册页,不禁合掌顶礼赞叹,真是了不起。石涛上人岂止是艺术家,而且还是大哲学家。

摘要：随着世界文化的相互交流和借鉴融合,水彩画在今天的中国以蓬勃旺盛之势发展壮大。高水平、高质量的水彩画艺术家日益增长。回顾水彩画的诞生,研究水彩画在中国的发展,虽然水彩画与中国传统水墨画有地域、文化、历史背景的不同,但两者却也有着相似之处,比如水媒介。对于水性的把握与掌控是两者需要熟悉的技能之一。虽然一个尚写实,一个尚意境,但在用墨技法上,水墨画的泼墨法、破墨法、积墨法对水彩画的发展提供了有益的借鉴。水彩画在中国化的过程中,如何借鉴与融合中国传统绘画用水技法以及这种新的绘画语言对当代中国艺术的重要意义。

摘要：新课程标准十分重视中国民族传统文化的教学。在七年级美术教材中,以较大的篇幅、较多的内容涉及了中国花鸟画的教学,其中有《鸟语花香》、《齐白石》、《热爱祖国优秀传统艺术》等一系列内容,现结合本人平时的花鸟画创作及教学谈谈花鸟画教学的几点想法。

摘要：这幅《字为心画》用的是破墨法,水墨洇化,奇妙无比。林散之自甘淡泊,喜怒哀乐全部沉浸在诗书画之中,为艺术而生,为艺术而活。其先后5次著录,是林散之晚年的代表作。

摘要：齐白石(1863—1957年),湖南湘潭人。现代杰出画家、书法家和篆刻家。原名齐璜、纯芝,字渭青,号濒生、阿芝、借山吟馆主者、寄萍老人,别号白石老人,遂以齐白石之名行世。他工诗文、篆刻,擅画花鸟虫鱼、人物和山水,造型简练质朴,

摘要：“墨破色,色破墨”均指向一种中国水墨画特有的表现技法,隶属于破墨法之中。所谓破墨法就是在勾皴法之上发展而来的一种技法形式。破墨方法很多,总的分为六种:浓破淡、淡破浓、水破墨、墨破水、色破墨、墨破色。破墨法由来已久,始见南朝梁萧绎《山水松石格》:“或离合于破墨。”到了宋代,破墨法已有明确的审美要求。韩拙在《山水纯全集》中提到:“落墨坚实,凹深凸浅,乃破墨之功。”近现代时,黄宾虹说到:“画选淡墨,破以浓墨。亦有先用浓墨,以淡墨破之,如花卉勾筋,石坡加草。”