摘要：1990年代中国实验艺术与中国社会的紧密互动,不仅直接塑造了实验艺术的外部语境和内容,也深刻影响了实验艺术内在的形式与机制。实验艺术对现实主义的反叛、对现成物的使用乃至对“物性”的颠覆,并非是对西方波普艺术、现成品艺术、行为艺术等艺术形式的简单模仿,而是将艺术家自身所处的社会文化语境以不同的方式内化为讲述中国问题的本土立场。同时,社会介入带来对审美机制的不同诉求,在“反艺术”“反美学”的标签下,实验艺术从传统的独白式观看转向主体间性的情境现场,从独立、自足、纯净的视觉感受转向开放混合、意义交织的复杂体验。然而,由于缺乏社会影响力,实验艺术在观看机制上对“现场性”的追求实际上处于缺席状态,并最终成为一种“档案化”的观看。

摘要：“社会介入性艺术”是20世纪90年代西方艺术理论界对20世纪10年代以来至今具有明显的社会参与性的艺术的新分类。站在中国的视角,梳理了中西方的社会介入性艺术的实践与理论发展脉络,从而找到此类艺术在中国发展的独特性。西方的社会介入性艺术受20世纪以来的几次前卫艺术思潮的影响,逐渐从前卫走到了“后前卫”,其发展特征体现在价值诉求上的改变——从与大众和社会的对立到追求与公众的合作、与社会现实的融合。中国的社会介入性艺术则有自身特殊的历史线索,1920年代之后的左翼艺术、群众文艺、“艺术为人民服务”等理念深深地影响了90年代出现的社会介入性艺术,使其实践发展经历了从官方到个体的转变。由于这样的独特性,使社会介入性艺术无论是对中国社会、还是对中国当代艺术的国际地位,都有着非同寻常的意义。

摘要：1947年李桦及中国木刻艺术创作生态,除了视觉语言上的跨媒介实践,艺术家与民众之间的关系也已经产生更为复杂的面貌。如何用艺术唤起民众、捍卫民主,如何让艺术具有推进社会政治议程的积极效应,已经成为艺术家们首先要考虑的事情,由此,关于现实主义的艺术价值观也衍生出新的内涵。

摘要：随五四运动兴起的问题剧与问题小说,让问题意识成为中国现当代文学艺术的传统,也影响了五四后的中国电影。十七年中国电影从有预设答案的问题,到问题消失而进入"文革"。新时期问题意识在中国电影中普遍兴起,在第四代、第五代创作中形成几个问题系,而探讨当下社会问题的影片构成新时期以来中国电影的主线。第六代与新力量进一步提升中国电影的问题意识。《我不是药神》等作品迎来中国电影一个问题意识的新时代。

摘要：嗅觉艺术作为当代艺术研究的新课题,这一极具潜力与无限可能的感官审美形式日渐被诸多艺术家所运用,鉴于我国嗅觉艺术的探索起步较晚,经梳理发现目前尚缺少对其理论性的研究。厘清嗅觉艺术及其相关概念是前提,嗅觉艺术的界定和发展历程的梳理是根本。文章运用认知人类学、社会介入理论和艺术比较学的研究方法,发现该艺术创作形式与视觉艺术相比,在介入社会中有着无可替代的作用,它为社会景观提供了全新的感知方式。通过国际当代嗅觉艺术创作实践的研究,结合我国目前嗅觉艺术发展的困境,反思这一感官审美形式未来的道路和方向,同时也为“中国气息”的嗅觉艺术探索提供开阔的国际视野与有益的创作启迪。

摘要：前拉斐尔派绘画中存在“双重音乐”现象:一方面,艺术家们在画作中频频呈现丰富多样的器乐景观,另一方面,艺术家画作的色彩“渴望达于音乐的状态”。器乐演奏成为前拉斐尔派着重描绘的音乐景观,其背后驱动力是艺术家对艺术自律的美学追求;同时,前拉斐尔派的色彩运用也是对艺术自律的美学表达。然而,前拉斐尔派通过在绘画中融入音乐意象和音乐理念缔造了一种早期唯美主义思想的同时,又悖论性地赋予颜色以深层伦理蕴含和道德观照,甚至其对于色彩和音乐之间相似性的阐发本质上也是一种社会实践,其艺术自律观念最终超越了自身局限,成为一种真正地参与到社会改造工程中的革命性力量。

摘要：广东时代美术馆旨在与公众分享当代艺术作品,促进当代艺术发展,但是观众稀少,本地社区居民参与度低,这反映出当代民营美术馆面临的普遍困境,即社会介入效果不佳。民营美术馆作为一种新兴文化空间,虽然极大更新了城市的景观与生活方式,但由于在地性的不足、知识生产模式的局限,以及圈层化、精英化的艺术趣味和价值取向,使得它与普通民众之间产生文化区隔,难以形成有效的艺术交流机制和文化认同,也成为民营美术馆必须正视和亟须解决的现实问题。

摘要：“公共艺术”一词从诞生之初便拥有后现代的矛盾性,这种矛盾性表露着融合和介入的意味。20世纪以来,无论是媒介形态、生产机制还是观念与取向,公共艺术都在遵守着介入社会的赋性,不断发生转向。论文透过新冠疫情的特殊空间语境,以微知著,探讨这一时期公共艺术由传统意义的公共空间向半公共空间和网络空间的转向问题,从而认识到这种空间转向正在打破以往公共艺术在地性和特定对话的限制。由此,我们可以窥见当代公共艺术作为一门社会介入性艺术,正在改变着和公众之间的参与、接受方式。

摘要：本文系统梳理了集体叙事实践的思想和行动脉络,首先指出集体叙事实践以在人际和社区传播中不断讲述生命故事为方法,挖掘叙事主体生命经验中的独特结果,从而重新塑造生命意义,积极疗愈创伤。其次,集体叙事实践作为"界定仪式",不仅重塑叙事主体的集体认同和社群凝聚力,而且勾连个体创伤与集体创伤,使叙事主体回应创伤的知识、技能和价值观,可以为有相似创伤经验的个体与社群作贡献。最后,本文探讨了集体叙事实践如何作为一种对现实生活世界的干预力量,介入更广泛的社群和社会变革中。

摘要：一、网络亚文化视域下的“阈限空间”从传统的、个体的到现如今互动的、参与的、社会介入的艺术形式,可以看到一种当代审美趋势的转变,而媒介的变迁可以说在这其中起到举足轻重的作用,甚至决定着艺术形式的转向。不同的媒介承载着不同的关系与系统,例如表象、符号、交互、情绪等系统.