摘要：禅意画与文人画有许多共通之处,二者皆含蓄内敛地表达了人类精神世界的诉求。在绘画风格上都尚简,不求形似,注重内心情感的抒发,让内在的真心与客观造化合而为一,创造出无限的意味。并且禅宗画深深影响着文人画的审美旨趣、艺术形态。但是二者不论从外在形态还是意味内涵都有着很大的差别。本文旨在阐明禅意画与文人画的内涵及共通之处,从哲学渊源、审美方式、创作意图的角度进行分析与比较,论述禅意画与文人画的异同。

摘要：'和合二仙'是天台山'和合文化'的最主要视觉符号,融合儒释道文化精髓,逐渐从禅意画演变为吉祥符号,有着深厚的文化内涵和独特的造型意义。对'和合二仙'展开深入研究,对天台山和合文化的传播和现代图形设计具有重要参考价值。

摘要：普遍认为王维是中国绘画史上“禅画”这一画种的创始人。参禅的“诗佛”王维将禅心与画意融合在其空灵清寂的“水墨渲淡”山水画中,再现了他修禅的艺术体验,开拓出极为优美深邃的美学境界,达到了诗画相融的最高境界,充分体现了空淡清幽的艺术风格。他的“禅境画”开启了唐代的水墨山水,并对后世文人画具有极为重大的影响。本文通过对王维与禅的论证,阐述了禅画的概念及其起源,分析了禅画鼻祖首推王维的原因,简析了王维与“禅”、王维与“禅画”的关系,推断了王维的禅画风格,阐明了王维开创的禅宗画对后世的影响。

摘要：佛教艺术自魏晋传入中国后经历着极大的变化。从时间、功能、审美三个角度关照这一过程,可以看出中国美学经历着一个由美学理想的同化到美学意味的抽离过程。最终的结果,是中国美学的进一步发展。