摘要：残荷在中国传统文化和艺术世界具有超凡脱俗的价值,在它残缺的表象下潜藏了"真空妙有"的美学张力,并隐喻着"不著不染"的宗教意味。当审美主体对残荷进行法眼内视的美学观照,便能发现它既应和着无常残缺的生命共感,又象征着生住异灭的时空幻化。以荷诠佛,以禅弥缺,由清净心和出离心妙悟荷之残缺色相之外的韵致,寂而常照地超越至清凉净界,通过诗心禅韵的艺术处理和宗教升华,渐入洗净铅华、朴拙清寂的审美臻境。

摘要：文章着重分析陶瓷灯具设计中禅韵的营造与表达,通过分析其中的禅韵特点与设计要素,强化并归类出设计中禅韵的优势,试图为陶瓷灯具设计提供新的视角和途径,充分体现产品设计背后禅韵的价值,在此基础上促使陶瓷灯具设计推陈出新,从而提高其艺术竞争力和艺术生命力。

摘要：意境美是中国传统审美的基本范畴之一,反映了中华民族的气质与中国人的精神追求。《禅韵》一壶融入了“禅”的精神,清新脱俗,显示了紫砂壶的“精简”品质。此件作品的独特之处在于意境,这是实现隽永耐看的关键。文章通过对作品艺术构建的分析说明了其意境构建,由浅至深,由工艺设计到文化内涵,揭示了作品的艺术价值。

摘要：黄庭坚,两宋时期书法尚意的领军人物。其书法由禅而得意,他不仅是一位书法家,更是一位参禅悟道的学者。他的书法作品多以抄录禅语为主,正是由于他对禅学的参悟,使其书法作品自然影射他的禅学思想。《诸上座帖》作为黄庭坚草书的代表作品,更可表现其书法艺术风格蕴含的禅韵。

摘要：“茶禅一味”是中华民族独特的文化形式之一,在此件《禅韵》紫砂壶中有着明显的呈现。作品的“韵”源于紫砂壶艺术的独特气质,由精湛工艺打造而成;作品的“禅”源于中华民族的精神境界,由深厚的文化、历史、情感等造就。两个方面相融合体现了紫砂壶艺术的重要价值。

摘要：中国艺术在"道"与"艺"之间找到了它的精神支点,进而把人与自然、道德与艺术、社会与人生和谐地统一起来。中国艺术的精神核心是"为人生而艺术",是儒家和道家思想的精神结晶,也是中西方艺术精神的最大异质。中国艺术的精神境界常常不期而然地与庄学、玄学、禅学思想相契合。

摘要：《信念(禅)》壶壶底一圈用描金工艺,让人惊叹它的华丽,而优质的紫泥沉稳厚重让壶又不失庄重之感。壶的整个设计外形简洁端正,线条明快,更显大气。壶颈浑圆,与下压的壶肩形成缓冲,壶口沿宽大,与壶体的连接浑然天成。金文上饰以莲花纹样,环绕展开,刻画极其生动而细致,整个制作手法细腻,表现出一种内敛而深远的禅意。

摘要：何谓禅?悟心即禅、自在是禅,行住坐卧亦是禅。苦心孤诣、一意求禅,却处处不得真机,难矣.如何自在?放下便自在,真性情是也.丹青绘事者,工整细微,心思缜密巧为是真;奇拙古灵,怪癖异思迸发亦真;势壮气宏,豪情侠义一挥亦真。不然,即如贪官哭穷、流氓演戏,所为何也,难自在.画者,贵能自在,何许人画何许画。

摘要：对于传统手工艺品来说,精致独特的造型固然是重要的标准,然而人们更在意的往往是文化内涵。在这一方面,紫砂壶可以作为“代表”。紫砂壶最鲜明的特征就是与深厚的茶道文化有着不可分割的血脉联系,除此之外,手工艺人在制作紫砂壶时往往赋予其多样的人文精神。“禅韵”紫砂壶是一件造型朴素,禅味悠长的紫砂壶艺术作品,本文从文化融合的视角对其进行分析以此来感受其艺术个性。

摘要：中国古典音乐历史悠久、源远流长,彰显了中国文化的深远意境,以及绵长韵味的艺术魅力和生命意蕴。而中国钢琴作品很多由古曲改编而来,是中国古典文化与西方乐器的美妙融合。钢琴曲目以立体化、多声化的表现形式。呈现了中国古典音乐含蓄悠扬、深远绵长的风格,传承了中国文化或朦胧淡雅、或空灵优美、或怡然自得的如诗如画的关学意境。