摘要：秦川，百年历史上唯一同时获得最高演奏家文凭和最高博士学历的音乐家。毕业于世界著名的美国朱丽亚音乐学院，当今六大国际钢琴比赛金奖获得者。他与郎朗、李云迪一样被认为最有影响力的中国青年钢琴家。2003年，秦川在梅西安国际现代钢琴比赛中荣获金奖，成为首位在世界乐坛上演奏现代音乐作品达到一流水平的中国钢琴家。2009年5月，秦川回国参加“相约北京”开幕式演出，我抓机会在国家大剧院对他进行了采访，我们就音乐的各个方面，尤其是现代音乐以及音乐与其他艺术之间的关系等问题进行了广泛的讨论。

摘要：甘肃籍导演秦川的敦煌历史文化题材电视纪录片以其独具特色的叙事方式与影像中所构建的多维敦煌形象,力图在全球多元文化的背景下,重新审视和反思地方纪录影像对自身所处(或所属)的地方历史和现实的书写与呈现。从叙事结构、叙事主题、叙事表现手法等角度探讨作品中所体现的个人风格的叙事特点、多维的敦煌形象塑造以及对敦煌历史文化传承与保护的诉求,有助于人们对敦煌历史文化题材纪录片的叙事形成一个新的系统认知。

摘要：怀着一个男人的梦想,驶向离天最近的地方,八千里路云和月,万水千山脚下趟,那是海纳百川的胸怀,那是一枚英雄才可以悬挂的勋章——秦川热衷自驾、越野、探险,为挑战体能极限,他独自一人问鼎海拔5248米的青藏嘉措拉山峰顶;他喜欢绘画和诗歌,至今在他琴行店面的墙壁上,还有他手绘的色彩斑斓的现代墙饰挂画,在他的旅游画册中,更有他游历江川后的感性文字。

摘要：秦腔也称“乱弹”“梆子腔”，是我国最古老的戏曲之一，它起源于西周，形成于隋唐，完善于宋元，鼎盛于明清，扎根三秦大地，表演风格朴实粗犷：秦腔历经数代．日臻完美，而今已成为广大人民群众喜闻乐见的戏曲艺术。

摘要：导演秦川运用纪录片的艺术表现手法客观再现敦煌文化的特色和内涵,建构了辽阔空寂的地理风貌、享誉世界的石窟文化、醇厚独特的民俗风情以及守护敦煌的"莫高窟的人"等敦煌文化形象,让我们看到了一部敦煌历史文化的影像志。

摘要：采访者：徐军，南京艺术学院钢琴教研室主任，副教授。 受访者：秦川，旅美南京籍青年钢琴家，北京第二届国际钢琴比赛金奖得主。 时间：２０００年１月 地点：南京秦川家中 徐：秦川，首先，对你在“第二届北京国际钢琴比赛”中取得第一名的好成绩表示衷心的祝贺。 秦：谢谢！ 徐：你的名字在钢琴专业圈里早就知道。江苏地区对你的了解是在第一届江苏省钢琴比赛，你得了第一名，如果我没记错的话，那年你应该是１３岁。 秦：是的，那时我还很小，虽然得了第一名，但并不觉得多兴奋，只是感到更有自信心，心想还不错。 徐：你后来到上海音乐学院附中读书，其间也参加了一些钢琴比赛，又在很年轻的时候就去国外留学，再说你不善张扬，这一切都致使国内音乐界和广大的音乐爱好者对你还不是那么熟悉。今天，正好乘你在比赛后回家休假的难得机会对你进行一次专访。首先，能否把你学琴的经历简单介绍一下。 秦：好的。我是五岁时第一次开始接触钢琴，第一位正式的老师是南京艺术学院的叶惠芳教授，我跟她学了八年，直到考入上海音乐学院附中。如果没有叶老师打下的坚实基础，就很难有我以后的发展。１３岁时到上音附中继续学习，钢琴主课教师是王晴华教授。附中毕业后，我决定到美国继续深造，一开始...

摘要：音乐是世界上最美的艺术，当我们用心去弹奏，那流动的音符诠释出来的不再是音乐本身，而是我们的心灵和思想。

摘要：秦川机床厂,是以生产精密齿轮磨床、机床液压件为主的机械部所属骨干企业,现有职工2582人。从1981年以来,工厂销售收入、工业总产值、实现和上交利税等主要经济指标,连续十二年稳步增长,平均每年递增在15％以上。1993年销售收入比上年增长42.5％,率先在全省机械行业提前完成上交财政收入计划。

摘要：《秦川抒怀》是马迪先生创作的一首非常著名的秦川风格笛曲,表现了秦川八百里的壮阔和陕北人民对未来生活的向往之情。《秦川抒怀》全曲借鉴了陕北"碗碗腔"的音乐风格,同时加入了新的演奏技巧——揉压指法,来模仿板胡揉弦时音色,将陕北风格表现得淋漓尽致。本文通过介绍乐曲的作者、创作背景、曲式结构和演奏技巧来具体分析笛曲《秦川抒怀》的风格特征,通过对《秦川抒怀》风格特征的探析,表达了对秦川之景的赞美,对陕北人民质朴、纯真性格的喜爱之情。