摘要：威廉·沃林格的“抽象与移情”艺术理论明显是以抨击艺术唯物论著称的里格尔的艺术理论为依据的,其实是一种“审美二元论”.自然主义对应的是移情冲动,风格则对应抽象冲动虽然沃林格的“抽象说”并不能完全对应古希腊——文艺复兴艺术之外的西方艺术乃至非西方艺术,但足以打破艺术研究的“欧洲中心主义”和“西方中心主义”.

摘要：1992年,谭盾根据德国现代画家保罗·克利多幅画作完成了乐队作品《死与火》。他将这个作品视为和画家进行对话,并非一种简单的转换。本文基于这一观点,以作曲家在哥伦比亚大学的同名博士论文为一手资料,从反思音乐与视觉艺术的转换关系入手,借助伽达默尔《真理与方法》中的“绘画”与“摹本”概念,利普斯的“移情说”以及胡塞尔的“主体间性”,探索该问题在哲学层面从“主体性”到“主体间性”的可能性。最后结合德语区艺术史中克利研究成果,观照谭盾作曲中的五种对话方式,尝试以一种跨学科的视角诠释“依画行曲”的实质。

摘要：“道是无情却有情”——移情之“移”艺术、审美活动中的移情现象,已经逐渐为人承认和重视了。不是么?自然界的万事万物,本来是无情无意的,可是在人眼里,竟然都能变成有情有意的,真乃:“道是无情却有情”。这不就是移情作用么?倘若没有了这种移情,恐怕审美欣赏之花就要枯萎,艺术创作之果也将凋零了。

摘要：在当代西方美学把注意力投向审美经验和艺术问题时,日趋冷落的我国美学界好象也有意在回避“美是什么”的问题。但我们始终怀疑:假如连美是什么这样基本的问题都不想给出一个概念(那怕是很不完满的概念),那又何从谈“审美经验”或“审美活动”呢?艺术固然以情感为主,但也有其形而上的层次,因而与哲学可说有很亲密的关系,那么艺术美(艺术魅力的核心)究竟是什么,也跟上述问题难以截然分割。因此,本文仍不揣冒昧地想再谈谈这个谈了二千多年的老问题。依鄙见,在马克思以前关于美的本质的众多学说中,以“形式说”、“理念说”、“摹仿说”、“游戏说”、“移情说”和“表现说”较为重要。现在姑且对此几说先作点扼要分析,然后再谈谈我们的看法。

摘要：庄子与惠子游于濠梁之上。庄子曰:“鱼出游从容,是鱼乐也！”惠子曰:“子 非鱼,安知鱼之乐?”庄子曰:“子非我,安知我不知鱼之乐?”——《庄子·秋水》 作为人的庄子,怎么能体会出从容出游于水中的鱼的快乐?作为无感情的物的鱼,又怎么会被人认为具有从容出游于水的快乐?毫无疑问,这是移情作用.也就是人(庄子)把自己的情感(乐)投射到物(鱼)中去,情感与对象合为一体,从而达到物我同一。德国心理学家、美学家、移情说的主要代表里普斯曾反复论证,审美体验所得的快感是对自我的欣赏,是一种客观化的自我享受,“

摘要：随着西方现代美学“移情说”理论的盛行，意象作为一个美学范畴已经越来越引起西方艺术理论家的关注；并且伴随时代发展它与艺术各门类之间的关系亦呈现出越来越密切的状态。一个时期以来，美术界对“意象”及“意象”的外延概念也进行了广泛而深入的探讨，

摘要：美学自1750年作为一门独立的学科以来,事实上只是一门显示出欧洲传统文化模式的审美理论。“‘美学’作为一个西方的学科和哲学的分支,它长期以来的基础是选择了希腊、罗马和少数几个西方国家的艺术和思想”。尽管它有着无可争辩的种种优点。

摘要：“移情说”由德国美学家立普斯提出,朱光潜在他的《文艺心理学》里进行了引述,提出了“物我同一”的审美境界,并且引用了庄子的“鱼乐”加以论证。那么“移情说”中的“物我同一”与庄子“鱼乐”中的“物我同一”具有相同的美学内涵吗?

摘要：以卡西尔、苏珊·朗格为代表的符号论美学,是现代西方美学中很有影响的三种重要理论之一。它与科林伍德的表现说、贝尔的形式说相比,理论更深刻,更有创见,是一种片面性较少的西方现代美学思想。“从最初的系统地阐述移情说开始到恩斯特、卡西尔和苏珊·朗格的符号说,可以说是美学和艺术心理学发展的主线。现在。

摘要：“移情”作为一种颇具张力的艺术表现手法，常常被创作主体用来创构意境、融铸意象、抒发情感。准确地把握和领悟古诗词中的移情现象，是学习、理解和鉴赏古诗词的最佳途径。