摘要：艺术理论的空间转向研究,早期主要体现在文学艺术作品的空间叙事上,后来在各门类艺术实践的基础上得到进一步的发展。本文以方言元素作为空间表达的符号听觉语言,从空间维度分析贾樟柯电影中底层人物的叙事逻辑。其一,展现物理空间下特定的地理形象和地方感。其二,关注边缘性人物生存的精神空间。其三,反映社会空间中突出的矛盾问题。

摘要：以井冈山“大仓营造”实践为例,记录贯穿项目全程的田野调查、村民访谈、在地营造,以及建成两年后的回访,探索如何通过空间叙事设计策略共建村民、决策者、建设者这3类乡村社会角色之间的平衡关系,激活乡村传统公共空间活力,彰显设计改变乡村的自主能力,阐释“以人为本”的空间叙事设计策略在当代乡村公共空间转型中的科学路径和学科潜能。

摘要：浙西传统民居黄山八面厅雕刻装饰艺术具有鲜明的地方特色和独特的审美艺术,以空间叙事理论为基础,将黄山八面厅的建筑装饰雕刻艺术作为研究对象,探讨传统民居装饰艺术的空间叙事营造和表达方式。同时,基于空间叙事视角,将传统民居非遗装饰文化特征的保护与传承,应用于传统民居建筑空间的提升,为研究传统民居装饰艺术提供新思路。

摘要：空间叙事联系着人与实际空间,也链接着观众的情感。《早餐中国》中的共情空间叙事,有着认同、记忆与互动三个维度。其中地质空间层面对于空间的塑造,揭示了美食产地与背景,由此激发观众的怀旧空间,触动观众的集体记忆;时空体空间中民俗文化的展示,引发了观众的文化认同,同时对于“反英雄式”的美食匠人与“真实存在”的食客群像的塑造,使得观众与片中人物移情、共情;文本空间中,互动性生产,运用打卡地图、花式字幕等新颖的视听手法增强互动,促进观众之间的情感外泄与精神共鸣。

摘要：空间设计涵盖建筑设计、景观设计、室内设计等内容,在商业街设计中运用空间叙事学理论有利于体现空间序列和空间层次,开发城市文化商业价值,打造城市文化形象。从空间叙事理论与叙事性空间角度出发,对空间叙事理论原则进行分析研究;结合大唐不夜城案例,总结和归纳整体文化商业街情景化设计的策略,以期对城市高质量发展具有推动作用。

摘要：韩国导演奉俊昊凭借一部《寄生虫》成功拿下了第72届戛纳电影节金棕榈最佳影片的大奖,更是在次年摘得第92届奥斯卡金像奖最佳影片的桂冠。作为世界影坛重量级奖项的获得者,奉俊昊通过二元对立式的空间设计和日常生活化的符号隐喻,探讨了当下韩国社会的贫富差距与阶层对立问题,完成了对贫富阶级壁垒的视觉化呈现。

摘要：纪录片《中国这么美》深度融合音乐与旅行元素,发掘中国城乡地域的诗意空间与生活美学。作品从描摹物质空间出发,扩展出历史空间、精神空间等多重叙事空间,多维度展现中国之美。本文立足于空间叙事的角度,探讨了该纪录片的美学内涵与人文价值。

摘要：电影文本可以通过空间构建获取复杂、深邃的阐释维度,2015—2021年间的国产动画电影基于此进行传统文化及当代伦理的艺术传达,形成了独特的民族化空间叙事体系。借助加布里尔·佐伦的叙事空间理论模型,可以具体阐释为这一时期的动画电影从地志、时空体与文本的维度进行多层级空间叙事,且其中各层级空间的生产规律与民族化表达之间存在紧密关联性。此外,这种民族化空间叙事体系处于初步形成阶段,仍存在“符号错位”“移情性不足”与“视听美学体系缺席”等问题。

摘要：抗疫三年来,因正常生活受到不同程度的影响,各种负面情绪正愈发明显地在人群中扩散,公众急需能够帮助其恢复积极心态的各种疗愈方案,而这也成了当下颇具现实意义的研究课题之一。利用新媒介开拓出来的新型叙事空间越来越多,本文以基于虚拟现实(VR)媒介技术的空间叙事作为切入点,从叙事的空间维度和虚拟空间叙事中的开放性与交互性展开分析,并以为弘扬我国非遗文化而原创的VR叙事剧本作为实践案例进行剖析解构,探讨将VR空间叙事与疗愈理论融合的可行性。

摘要：2021年,我以绘画、观念雕塑和环境装置等多媒介互文的方式创作了个展“范勃·游弋的谜语”,这是我从空间叙事出发,将“创作-展示”视为一个整体的进一步探索。创作这个展览的初衷既是基于我在日常生活中对人的生命质感、精神状态和身体行为的种种观察,也是对自己在此过程中切身感受的记录与表达。如果说,过去我作品中对梅洛-庞蒂“可见与不可见”问题的讨论更多的是围绕视觉障碍群体与常人之间的感官区分,那么对“游弋的谜语”的创作,则希望将这个问题置于“无形之神”与“有形之物”的转换与改造过程中去思考、游弋,以新的认知强调出个体与现实文化环境的密切关系,并在空间中营造一次“神与人”“精神与身体”的对话。