摘要：荷兰建筑家赫曼·赫兹伯格以其娴熟运用交互空间、中介空间和以人为本的空间设计观念闻名于世。该文从分析赫兹伯格的建筑空间设计出发,归纳其独到的空间设计手法,阐述其背后的设计理念,以期为我国建筑空间设计提供参考。

摘要：勋伯格的《钢琴组曲》(Op. 25)在序列原型设计上,以音高关系的“等差”为控制,特别突出差数为1和6的音程;在十二音方阵中,则以“等差”关系为本源,用分形将一维音高关系拓展至二维空间中;在作品创作中,更是以“等差”关系为其控制与转圜的枢纽,作大量的音级换序,展现出此类技法之个性化处理及观念化表达的各种可能。勋伯格的这部序列音乐作品不仅突破了传统音高逻辑方式,其中第二首又以织体形态体现加沃特舞曲的舞姿意象;不单从内容形式方面强化音乐的自洽性与逻辑性,更以有意味的谱式形态复沓昔日的哥特式审美,在展现表现主义的观念风格的同时,将美术与建筑中的空间观念纳入其序列音乐创作中。

摘要：“学者”写作群体因所处人文环境的典型性、自足性,及思维方式的独特养成,而成为知识分子群体的重要“切片”。观察这一写作群体的写作取材、叙事手法及审美形式等方面,可见出其对于不同话语空间的思辨及反拨,而这一点也成为穿刺当下学者小说体系的窥口。从戴维·洛奇、索尔·贝娄、约翰·威廉斯等学者作家的经典小说文本及笔者自身的创作经验中得出,学者小说的“空间观”主要体现在学院空间与他性空间的话语关涉、小说叙事的互文性转化与空间流动等方面。这一“空间观”及其所伴生的历史沉淀、价值观厘定和文化主体重认,对于探讨学院派创意写作的发展具有一定启示。

摘要：目的 中日韩古典园林由于地理位置、人文风貌相近,造园艺术有相近之处,但地理位置与地域文化的不同也具有差异性。提出通过图底关系的分析方法,将中日韩的造园艺术进行更清晰直观的对比,加深对传统园林布局特点的认知,从而在今后的古典园林再生设计时做到有据可依。方法 通过用图底关系理论,从中日韩典型的古典园林入手,分别选取拙政园、龙安寺、潇洒园3个园林案例,对其进行建筑、道路、水体3个构成元素与园林的图底关系绘制,分别将其进行图与底的翻转对比,进行视觉构成分析。结论 通过对中日韩传统古典园林图底分析的研究,提出对三国传统园林空间观的建构思路,为现代化语境中对传统园林的重塑提供启示和借鉴作用。

摘要：随知觉深入,人之境界早已超越生存之疆域,越过恒星系,目光贯穿亿万光年之远星云,想象更迭至宇宙之奇点。是以心灵之力驱策精神,不断拓展其心灵所及之空间。中国山水画,乃构建空间之艺术,其历史轨迹与人类空间观之演进相伴随。空间议题上,哲人思辨推演,学人观测计算,唯画家则在感悟营造之中。

摘要：空间观是理解莫霍利-纳吉艺术思想的一条重要途径。该文立足于对史料的挖掘和分析,首先将莫霍利-纳吉放在当时的社会大背景中进行研究,探讨了当时的文化思想(主要是拉·美特利提出的“人是机器”这一机械唯物主义思想)和艺术思想(主要是立体主义)是如何影响莫霍利-纳吉对于空间的认识的;其次阐述了莫霍利-纳吉是如何通过黑影照片实验和包豪斯设计基础教学探索、实验他的空间观的;最后从美育的角度就现阶段如何开展美育工作进行探索。

摘要：古代墓葬作为死者的处所——一个多重愿望多中心的地下空间——是人们对于肉体死亡、灵魂何去何从的回答;作为研究对象,墓葬可以被看作为功能性与艺术价值并存的总体艺术,因此也必须作为整体来“阅读”。通过对保存完好的单个墓葬进行研究,将墓葬形制、图像器物、丧葬仪式和主体经验等丧葬语汇联系起来,把墓室空间看作一个具有象征性的、相互重合的多中心总体空间,进而重构古人对死后世界的美好想象。

摘要：雕塑是人类精神思维和物质劳动的产物,空间属性是其最本质的特征。不同时代、不同流派、不同艺术家,对于空间的理解智者见智。“空间”在哲学定义是“三维的,具有容纳物质存在与运动的属性。”在物理中的解释则是:“宇宙中物质实体之外的部分称为空间。”造型艺术的空间是由艺术家进行总结、提炼、概括后,经过艺术加工形成的,是艺术家精神劳动的成果。作为体现空间造型的雕塑艺术,一方面通过以三维的物质实体占据空间,另一方面以一种客体的方式与人保持着恰当的距离,与环境共同构成更加开放的空间,即实空间和虚空间。

摘要：晋卫恒在《四体书势》中多次提到“远望”与“就察”,反映出书法审美自觉具备空间感受的独特之处。本文从历史文献和书论出发,提出卫氏家族书论中体现书法鉴赏的思维模式是按照整体之势—个体之形递进的(书法创作正好相反)。“远望”“就察”的审美判断行为模式,脱离传统的意义判断,标志着书论文献文本全新发展模式的建立,标志着书法艺术真正达到了审美自觉。

摘要：加拿大流散作家迈克尔·翁达杰的小说《身着狮皮》,关照西方国家内部处于社会底层和边缘的少数族群。该小说与立体主义绘画艺术有不解之缘:除了叙述技巧与认知方式受惠于立体主义绘画艺术之外,小说以立体主义动态空间观为参照,揭露并解构被传统静态空间观合法化的“中心—边缘”二元秩序,强调空间的开放性与流动性。正是借用立体主义绘画艺术的“观看之道”,翁达杰小说《身着狮皮》的主题才得到了充分而全面的解读。