摘要：文章首先从书法的文化内涵入手,通过两个方面叙述了书法在传统文化当中的地位,然后讲述了书法应用于广告艺术设计的现状,接着对中国古代广告的发展历史进行阐述,分析了书法和平面广告设计的相互关系,最后对书法应用于平面广告设计的突出表现进行深入的探究,以期望能不断发扬优秀的书法文化。

摘要：伊丽莎白时代是文艺复兴的鼎盛时期,人文主义者们对人性的研究和颂扬出现了前所未有的高涨劲头,而在文艺美学中深刻蕴涵着这种时代精神:一、在自然与艺术的关系上,当时的文艺美学鼓励发挥人的创造力以改进自然美的东西,使之更加绚丽多彩;二、在传统与创新的关系上,当时的文艺美学提倡发挥创造精神,使文学作品既保持传统之精华,又突破改进创新传统,使整个时期成了传统与创新浓密交织的时期。由于这种对人的创造精神的重视,伊丽莎白时代成为英国文学史上乃至世界文学史上的辉煌时代。

摘要：每一年野生动物摄影师们都会通过他们的镜头去记录并突出表现自然中的美丽与壮阔,而这一奖项也如同与自然共同记录世间美景一般。摄影师的镜头不仅仅是单纯为艺术而拍摄,还实现了诸多野生动物保护的案例,给科学家提供宝贵的视觉影像。

摘要：1976年粉碎"四人帮"后,中国新闻教学研究走上了正常运行的轨道。1983年到20世纪80年代末,是中国新闻教育初步繁荣的阶段。这时期新闻教育主要有以下突出表现:新闻教材建设和教育改革有了新起色;新闻教育形成"南北两镇";初步形成了中国的新闻教育思想。1992年至今,新闻教育走向繁荣,取得了长足的变化和成绩。

摘要：从文体角度探讨小说的审美特征,是小说本体研究多向深入的重要标志。俞汝捷同志新著《幻想和寄托的国度——志怪传奇新论》(台湾淑馨出版社1991年4月出版),是第一部从文体角度研究志怪传奇的专著,具有全新的开拓,其理论建树特点突出表现为四个方面。一,文体视角与主体思维的互化俞著立足于主体思维的高视点,并以此作为全书理论构架的核心和灵魂。著者指出中国文艺流向侧重于主体表现,古典小说中文言小说系统着重于主体表现,这正是对中国艺术精神和文论本质的深刻把握。此书的独特思路在于。

摘要：办学中要检测教学质量和效果,考试是众所认同的重要手段和方法。但如何安排、组织好考试,使考试充分、有效地张扬出自身的价值,是很值得作一番探讨的课题。时处计划经济迈向市场经济的转型阶段,形势蒸腾,而其负面的“拜金主义”倾向也随之盛行起来,影响所及,“假冒伪劣”以难以阻挡之势纷纷滋生、出笼,弥布于社会,神圣的教育殿堂竟也未能幸免——突出表现在“考试”领域,从学校教学运转中的常规考试,到一年一度的升学考试,弊端迭出,报刊每见披露。

摘要：一、单一格局的突破自50年代初开始,中国大陆的舞蹈教育创造了举世瞩目的成绩。这种成绩突出表现在设置完整的、高水平的舞蹈专业学校的建立。50年代中期北京舞蹈学校创立之初,其规模就不下于当时具有世界影响的莫斯科舞蹈学校。1959年和1960年。

摘要：艺术品的最后完成,不在画幅绘成之日,而在与观众的感情进行交流之时,英国国家剧院首席美术家、国际舞台美术学会副书记约翰·波里亚谈到,他们的观众看戏就很注意是谁做的设计,谁做的装置,这能成为买票选择的原因之一。看来人家的观众是很关心舞台美术和舞台装置的,也证明了舞台与装置的重要作用。

摘要：壮剧艺术,是壮族人民千百年来的生产劳动和艺术实践的结晶,凝聚和集中了壮族艺术的文化意识,是壮族人民对自然形态美的提炼和概括,对生活的向美心理的突出表现而创造出来的艺术形式。其剧目、唱腔、表演、装置等,无不具有壮族文化艺术的美学特点;无不表现壮族人民生活中的审美情趣。例如,壮剧旦角的台步,动作柔和婀娜、妩媚优美,表现了南国女性的温柔雅致。正因为如此,壮剧才为壮族人民所热爱,而得以在其闭塞落后的文化历史巷道中留存和发展,并成为其民族文化心理的载体,民族性格的形象,成为壮族文艺宝库中一件瑰宝,表现了壮族人民的美学取向。

摘要：衣袖,是服饰的组成部分。《辞海》释义为:衣服出手处。中国以衣为中心的服饰文化源远流长,据考古发现,距今一万八千年前的北京周口店山顶洞人时期,就有用骨针缝制兽皮衣服。古籍《礼记·礼运》亦有华夏先民"未有麻丝、衣其(兽)羽皮"的记述。服饰的作用有御寒、遮羞、美饰等功能。其中,御寒是人生理上的需要:遮羞、美饰则是人心理上的需要。随着人类文明的发展,服饰中属心理需要的美饰作用日益突出。所谓美饰者,生活的艺术化也。换言之,是对生活的自然形态加之艺术加工。生活中使用频率最高的人体器官是手,手的服饰是衣袖,衣袖的作用也是手功能的某种延伸。故而,衣袖的美饰,是生活艺术化的突出表现。