摘要：石窟壁画艺术有着悠久的历史、丰富的内容,窑变釉表现形式与壁画所遗留下的斑驳效果有很多的相似之处,当代陶瓷艺术家运用窑变釉结合醴陵釉下五彩瓷工艺再创作艺术佛像,是对石窟壁画艺术的传承与发扬,对促进当代陶瓷艺术的创新发展,尤其是对醴陵釉下五彩瓷的艺术发展有积极意义。

摘要：就艺术层面而言,窑变釉属于缺陷艺术,形态极为优美,被视为是艺术瓷釉,深受国内外民众所喜爱。近几年,随着民众对于窑变釉认知程度的不断加深,窑变釉在市场中的价格也呈现出了显著增加的趋势,发展前景极为理想。本文将以某实验为例,通过对钧瓷基本情况的介绍,对钧瓷窑变釉的形成及呈色机理展开全面阐述,期望能够为国内钧瓷窑变釉研究提供一些理论方面支持。

摘要：窑变釉是中国陶瓷色釉发展史上的珍贵品种,因其独特的施釉方式以及在烧制过程中的不确定因素,产生出各种意想不到的釉面效果,为后人所喜爱和推崇,逐渐形成了影响深远的窑变釉艺术。目前陶瓷界还没有完全把窑变釉作为一个独立的陶瓷色釉品种进行研究。本文从窑变釉的文献记载、影响和历史发展、窑变釉区别于其他色釉的形成原因和显微结构、窑变釉区别于其他色釉的釉面艺术效果,来展现窑变釉独特的艺术魅力,进而让更多人认识到窑变釉的价值,推动窑变釉艺术的发展。

摘要：本文介绍了一种窑变艺术釉的研制方法和过程,讨论了釉料配方的化学组成和施釉厚度对釉面效果的影响。

摘要：1 石湾窑窑变釉历史钧窑窑变釉在我国陶瓷史上赫赫有名,例如其窑变海棠红,历来为世人珍重,有'钧窑挂红,价值连城'之说.石湾窑窑变釉则是继钧窑窑变釉之后的佼佼者,'明时曾出良工,仿钧窑变色,而以蓝釉中映紫彩者为最浓丽,粤人呼为翠毛蓝,以其色甚似翠羽也.'[1]它以青、绿、蓝釉为主,辅以红、紫釉等,形成了石湾窑窑变釉五彩错落辉映的意态美.

摘要：本文探讨了高温熔体液相分离的基本概念,以及分相的机理与范围,并以此为基础,对分相机理在陶瓷窑变釉中的应用作了较为深入的研究,为陶瓷艺术釉提供了一条新的发展途径。

摘要：钧瓷是我国宋代五大名瓷之一。其窑变釉色五彩灿烂,精美绝伦,誉冠群芳,独树一帜而雄踞五大名瓷之首。钧瓷之美不仅在于它造型优美、工艺严谨,更在于它“观之如景,叩之如磬,瑰丽夺目,浓艳晶莹”。随着时代的发展和钧瓷艺人的不断创新,钧瓷作品更富艺术性和生命力,魅力非凡、耐人寻味。本文就钧瓷富有的生命形式进行了解析,从钧瓷造型的统一性、运动性、节奏性和成长性等四个方面入手分别进行阐述,使钧瓷作品呈现出的灵动、鲜活和张力一点点展现在人们面前。

摘要：2月23日,慕名来到1954陶瓷文化创意园的王一君工作室。应参观者的请求,王一君大师在瓷盘上进行现场创作。只见他用手中的毛笔蘸上黑色颜料轻轻勾画,寥寥几笔,一只猴子的形象就在瓷盘上出现了。再换支笔,点染其他颜色,金猴持蟠桃拜寿的意境让这只平淡无奇的白色瓷盘瞬间生动起来。王一君是山东淄博陶瓷艺术界的一张名片,更是中国陶瓷艺术走向世界的一面旗帜。

摘要：富庶的巴蜀大地是我国最早使用陶器的地区之一,陶瓷艺术历史星光熠熠。这里既有享誉中外的大溪文化、宝墩文化、三星堆文化和金沙文化,又有历史上各个时期著名的窑口：隋唐时期的成都青羊宫窑、琉璃厂窑,邛窑系的固驿窑、十方堂窑诸窑,雅安芦山窑,乐山西坝窑,都江堰玉堂窑以及重庆涂山窑系等等。从闻名遐迩的汉代陶俑和东汉青瓷,到唐宋时期的三彩、釉下彩以及宋代省油灯和彩绘大器、西坝窑的窑变釉陶瓷,再到明清、民国的荣昌安富黑釉金沙釉陶器,

摘要：窑变釉陶艺课程的项目化设计改变了学生放羊式上课的习惯,将笼统分散的知识教学转向系统完整的技术教学,兼顾了学生良好劳动态度及团队合作精神的培养。学生在先满足工艺技术熟练操作的基础上,进而追求陶瓷艺术上的创新设计,最终实现作品向产品的转向,达成整体系统生产流程学习的要求,这符合职业技术教育的根本出发点,也为学生能够在以后的工作中及早地融入到行业中打下基础。