摘要：8月25日至9月2目，香港苏富比艺术空间将举行“马明：楼上画家”作品展售会，展出香港艺术家马明约50幅作品。马明曾以不同媒材进行创作，此次将着重于绘画与插图作品。他的创作富立体派与抽象风格，

摘要：　　现在讨论抽象艺术、构成主义,我们不会停留在一般艺术史、哲学层面,而是扩展到社会学、政治学领域.艺术的发展从来不是孤立的,政治环境是其中重要的方面.……

摘要：　　欧洲装饰艺术盛行于20世纪20-30年代,由19世纪末的新艺术演变而来.它融合了亚洲、非洲(尤其埃及)、南美等古老文化,又赶上了欧洲本身民间艺术的复兴,用几何形状以及立体派造型取代了新艺术所注重的柔和曲线,立意创造一个"摩登时代".20世纪20年代的装饰艺术风靡于当时赶时髦的一代新锐富豪,随着1925年巴黎国际博览会的开展而达到顶峰.……

摘要：1923年,凡·杜斯堡在《风格》杂志创刊五周年之际,写了一篇社论向蒙德里安致意:“尽管不同国家的好几位画家自觉或不自觉地努力创造一种新的造型表现,但在1913年前后,是画家彼德·蒙德里安第一个作为立体派富有逻辑的继续,实现了绘画上新的造型,这一行动得到最新一代荷兰画家们的拥护,使最先进的画家们相信有可能创造一种新造型风尚。因此,《风格》杂志把蒙德里安尊为新造型主义之父。”

摘要：1900年前后几十年里,巴黎吸引了无数的文艺青年,也留下了丰厚的文化遗产,绘画就是影响力最大的一种。印象派、立体派、野兽派等影响后世的艺术流派都活跃在那里。为什么要说已过去一百多年的1900年的那些画画的人，而不去说离我们最近的2000年这些画画的人呢？

摘要：写这篇文章的初衷,是从第十三届全国美展上发现一些"奇特现象",尤其是"照片画"现象。而近期新冠肺炎疫情肆虐中华时,整个艺术圈为这场疫情创作的作品中,又看到大多数"照片画"的重复。从让人质疑,到令人担忧。艺术已不是创作而变成了"制作"。换角度想,为什么工业化时代发明的照相技术,能催生出毕加索的立体派艺术?

摘要：几乎所有的成年男女都有上街理发的经历。尤其都市里的现代年轻女性,希望通过美发师之手设计出别出心裁的发型,抑或追求不同的富有创造性的发型,来美化自己。 男性在设计发型时要突出阳刚之气,女性则应尽显阴柔美。说起来,发型设计只是一种不同角度塑造自我形象的手段。在剪发技巧上,男性和女性的发型设计事实上又是交叉的。比如有一种技术,即里面的头发短,后面的头发较长。要是一位男模特采用了此种技巧,那么他就可以把头发拢在耳后面,如此这般会显得比较古典;

摘要：冯开兰作品中感性的抽象元素,使其作品在意识形态和书写观念的基础上打开宇宙的自然本质,她在有意识地找到一种确切的表达方式,将它转化成更为直接的形式。她并不仿照可见的东西,而是把不可见的东西创造出来。对于我们来说,这是一种独立认识世界的方式,她让我们找到了一种能更亲近'抽象'本身的途径。

摘要：马克·夏加尔的画面表现手法不是写实的，他兼备了现代绘画不同流派的特点，包括野兽派的变形和强烈色彩、立体派的几何画面结构、表现派的激情、达达派的蔑视理性因素、超现实派的梦幻等、这位充满幻想的诗人画家在巴黎的四年，被称为其艺术之路的全盛时期，《窗外的巴黎》就是这期间具有代表性的作品之一。