摘要：本文试图通过傣族民间艺术形式章哈,对孔雀公主故事在滇南傣泐人区域发生和传播的作用进行考证,发现并分析傣族民间故事的流传与民间艺术形式章哈之间有着不可分离的相互关系。孔雀公主故事在傣族地区的流传主要是通过章哈这一艺术形式进行的。在此结论基础上,对孔雀公主故事在滇南傣泐人区域流传的文化特征作了进一步的探索。

摘要：章哈剧是云南西双版纳地区流行的一种戏剧形式。过去,说起傣族戏剧,人们往往会想起在云南德宏地区产生的傣剧,殊不知傣族的民族戏剧不止傣剧一种,章哈剧也是其中之一,由于西双版纳属于傣族傣泐支系,与德宏地区的傣那支系不同,所以演剧方式也有很大区别。长期以来,章哈剧并没有引起专业人士特别的注意,但不久前由西双版纳州民族文化工作团首次演出的章哈剧《乌莎巴罗》却引起了轰动。

摘要：章哈是傣语名称,翻译成汉语就是会唱的人,也就是歌手。章哈的另一层含义是指傣族歌手演唱这样一种艺术表演形式,现在已被界定为中国少数民族曲艺之一种。章哈作为傣族群众喜闻乐见的民间艺术,在傣族社会生活中有着不可替代的影响和作用。每逢年节喜庆,如在傣历新年、关门节、开门节、贺新房、婚嫁丧葬、小孩满月、升和尚时,人们都要备好礼物,恭恭敬敬地去邀请几位有名气的章哈,到摆满酒席的竹楼上或者喜庆场所来演唱。在听众“水——水——”的欢呼声中,章哈手持扇子遮脸,等伴奏的傣筚吹响前奏后,就亮开嗓子唱开来。

摘要：“章哈”一词既是对傣族史诗歌手的称谓,也是傣族活态传承的说唱艺术,还是傣族重要的文化符号,但关于章哈演述仍有一些基本的也是重要的问题需要解答。第一,章哈演唱时使用扇子的原因,扇子不仅是章哈演述时的道具,其背后还涉及章哈文化的起源和傣族的民间信仰。第二,章哈演述史诗和长篇叙事诗时为何使用“章哈调”,该曲调与傣族语言的特点和韵律具有密切的关系,彼此相呼应。第三,章哈演述时筚伴奏的意义,伴奏音无形中将章哈的演述分割成了无数个小单元,这些小单元是一段段的诗节,它们是史诗学概念上的“大词”(Big Word),也是章哈记忆成千上万行史诗的“秘诀”。第四,章哈的演述具有一定的程式,每一次的演述通常包含序歌、主题歌和即兴歌三部分。以上这几个问题对于理解章哈文化来说至关重要,也是关乎傣族史诗产生、发展和传承的核心问题。

摘要：章哈是中国傣族独有的一种曲艺形式,在傣族社会生活中有着相当悠久的历史。章哈传承的内容是傣族贝叶文化的重要组成部分,内容形式多种多样,流传地域非常广泛。傣族群众最喜闻乐见的章哈艺术传统,承载着傣族人民世代繁衍生息的悠久历史文化,在傣族社会生产、生活中有着不可替代的影响和作用。它不仅既有娱乐功能,又有教化和传承民族文化的功能,在傣族群众生活中占有举足轻重的地位。

摘要：章哈是一种流传于西双版纳傣族自治州及普洱市江城、孟连、景谷等地傣族村寨,与傣族毗邻而居的布朗族村寨中的傣族传统的曲艺说唱形式。经过漫长的历史演变,当代傣族章哈的演出形式、音乐特点等方面在保持传统仪式的同时又有了新的变化,演出形式保持了演出前的仪式、演出的形式和演出过程中观众的应和等传统方式,而表演涉及的题材则更具有现代意义。

摘要：本文从傣族"章哈"正名始末到初步为傣族曲艺称谓定名的探索实况向人们做出了详尽坦诚的交待。并由"章哈"正名引发了尽快对汉字注译民族语言规范化和提倡应用国际音标等发人深省的思考。文章从集成工作者的角度,阐述了民族艺术研究者应在深入实践调查研究的基础上,坚持实事求是的理性科学态度的学术原则。

摘要：在不同的傣族聚居区,其史诗演述传统不尽相同。西双版纳以傣泐支系为代表,既有口传歌手"章哈"在"上新房""祭寨神勐神"等传统语境中口头演述史诗,也有"康朗""波占"等演述人在一些日常生活中手持文本复诵史诗。而德宏以傣那支系为主,并没有专门口头演述史诗的歌手,而主要以"贺鲁""摩整"等演述人在仪式生活中手持文本复诵史诗,或者在戏剧舞台上演绎史诗。在不同的演述语境中,这些演述人群体可以互相转换身份,在史诗的创作、抄写和演述的过程中扮演不同的角色,彼此合作最终达成傣族史诗的演述与传承。

摘要：传统上傣族创世史诗与祭祀寨神勐神和寨心石等仪式紧密结合,但是这些仪式活动通常受限在特定的时间和空间中,且具有一定的排外性“。中国史诗百部工程”子课题“傣族世史诗·《捧尚罗》”在西双版纳录制视频,原计划获得史诗学意义上的“仪式中的演述”资料,但基于具体情况只能做出相应的调整,改为“录音棚”式的演唱视频。此外,也录制了一个完整的上新房仪式及仪式中的章哈演唱,作为史诗演述与传承的背景资料。在完成课题的过程中了解到傣族史诗的独特传统以及章哈仪式演唱的法则与禁忌,也了解到以影像方式记录的史诗文本与纸质版的史诗文本必定相去甚远。随着社会的发展,创世史诗日益与仪式语境相脱离,好在有职业歌手章哈,这使得傣族创世史诗可以脱离语境转向世俗化发展和传承。