摘要：河南省郑州市中原区汝河新区第二幼儿园,建园四十年来,始终坚持“规范科学管理、优化成长环境、打造精良师资、彰显快乐特色、绽放人文和谐、成就幸福人生”的办园目标,秉承“带着欣喜,用心期待每朵花开”的教育理念,以“满足童心、探寻童趣、呵护童真、分享童乐”为办园宗旨,努力培养“润德、喜阅、乐动、向美、勤劳”全面发展的新时代好儿童。

摘要：关于画家:约翰·麦基(John McKie)是一位居住在英格兰北部的艺术家。他常在随手捡来的包装纸或纸板材料上,画稀奇古怪的人物和动物线描画。他画中的形象夸张和扭曲,常用黑色和群青色调表现,人物或动物身上常用疏密有序的线条装饰,作品构建了一个充满活力的古怪有趣世界。他的艺术被归为童真艺术,童真艺术是用孩童般的创作技法和视角,缺乏透视和传统造型技术进行创作,天真艺术因其童稚的朴素和坦率而得到认可。麦基的作品充满了幽默和温情,他常常通过画面中的人物和场景来表达自己对生活的态度和看法。他的作品让人感受到一种轻松和愉悦的情绪,同时也启示人们对生活的积极态度。他的作品曾在伦敦、柏林和哥本哈根展出,散发出民间艺术的影响。

摘要：作家木心说“每个人的童年都没玩够”。诗人拜伦写到“幸福的年代,谁会拒绝再体验一次童年生活”。童真是我们儿童时期的天真,单纯与快乐。在现代社会中,人们往往因为各种压力失去了它,陷入了烦恼和忧虑之中,笔者将通过对艺术家的创作心境、题材等展开讨论,最终发现稚拙趣味的作品在创作过程中要保持童真。童真是非常宝贵的资源,它能带给我们在艺术创作中带来更多创意与灵感。

摘要：中国动画从诞生之日起到现在已经有将近90年的历史了。而真正上映的影院动画作品并不太多。在发奋努力的同时,我们更应该明白在动漫电影创作中想象力和童真的重要性,其与绘画的审美理念结合,共同构成动漫电影取得长久发展的"秘方"。本文通过分析几部动漫电影作品,着重探讨分析想象力和童真对于动漫电影创作的重要性,这也是其他创作者需要借鉴的地方。

摘要：本文通过对中外经典动画片的分析,阐述了神话传说、童话、民间故事等都是动画片取之不尽的源泉,这些资源是在人类童年时期神话思维的基础上历经数千年创作并流传下来的。“童真与幻想”便是沉淀其中最基本的艺术精神,童真代表着孩子气、稚趣、单纯、真挚;幻想则代表超现实的想象力。“童真与幻想”虽然是儿童的心理感受和思维结构,但是作为人类天性,它也是成年人心底的永久的珍藏。所以动画片的受众不仅仅是儿童,也受到许多童心未泯的成年人的普遍喜爱。另一方面,随着时代的发展,童真和幻想也成为现代人逃避现实忧患,宣泄压抑、寄托情感的需要,从动画片越来越成人化的倾向中可以清晰地看出这一点。

摘要：中国动画创作起源于20世纪20年代。从第一部动画片《大闹画室》到曾在国际上获得奖项的《神笔马良》：从享誉海内外的《铁扇公主》《大闹天宫》《哪吒闹海》到上世纪80年代的《舒克和贝塔》《葫芦兄弟》《邋遢大王奇遇记》等，

摘要：一个教育理念,一门课程设计,关键在于它的“魂”在哪里,这是因为“魂”即“本”也。《论语·学而》有云:“君子务本,本立而道生。”宋代的邵雍说的更明白:“道为天地之本,天地为万物之本。”“本立而后道生”,足可“一言以蔽之”。特级教师季科平奉行“童真语文”已有多年,其追求真理、改革语文教学。

摘要：和真人扮演角色的影视剧相比，动画的技术特点使之获得了空前的表达自由，动画酬而成为连接现实与幻想的桥梁，使观众实现了对理想角色的模仿和对非现实情境的体验，并在夸张的动作中极大地释放了原始冲动，同时也使成年人集体地进入长期以来被遮蔽的某种心理意义上的“童年期”。

摘要：作为“七月”派重要诗人的绿原,曾经在建国前走过了一段曲折的艺术道路:以他的《童话》诗集为代表的1942年以前的创作,单纯、透明、充满幻想,尽显出诗人的“童真”,但以诗集《又是一个起点》、《集合》为代表的1942年以后的创作,则是浓郁、尖锐、充满愤懑与呐喊,好像又是一位泼辣的“莽汉”.或者过去的我们会将后者的锐利的社会反抗作为诗人的“成熟”,而将前者目为“幼稚”的起点,(这是我们已经习惯了的一种文学史描述方式!)或者今天的我们也可能欣赏前者的色彩和韵味,而将后者认定为粗糙和简单,(这是我们正在习惯的一种批评方式).但重读绿原的所的这些作品,我倒愈来愈深刻地感觉到,只有将这两个时期统一起来,才可能真正总结出绿原创作的艺术史价值.需要我们思考的恰恰在于,诗人曾经有过的“童真”给他的艺术生命带来了什么,经历了那一番“童真”之后,这“莽汉”与我们在抗战诗坛上见到的真正的简单的粗鲁有什么不同,作为“莽汉”,这样的艺术选择究竟又有怎样的必然性和怎样的意义?这样的总结似乎要比那种把诗人投入社会斗争的选择视为当然的“成熟”更有艺术内涵,当然,也比那种一触及“客观社会主义”就避而远之的逆反心理更符合历史事实.

摘要：情境一上面两幅画,你一定能够一眼看出第二幅作品的内容,但你能看出第一幅作品的内容是什么吗?你认为哪一幅作品更好呢?教师出身的马云曾不止一次地为艺术教育发声,强调琴棋书画对孩子的重要性:“若不让孩子尝试琴棋书画,三十年后他们可能找不到工作。”抛开成人的功利心不谈,艺术教育确实很重要:被艺术熏陶过的孩子,往往内心更丰盈,思维更敏捷。琴棋书画中,“画”是很多家长的首选,有需求就会有市场,各种绘画班应运而生,让家长们目不暇接。