摘要：现代水墨人物画的笔墨面貌，源自于它的笔墨语言及结构方式。有什么样的笔墨语言和结构，就会产生什么面貌的水墨人物画。鉴于其在当代中国画创作领域的重要地位，笔者对其笔墨语言的构建略作探究。

摘要：我国的山水画讲究画中所含的精神，往往是通过笔墨语言将画家的情感、志向呈现在画的内容上，即“借画抒情”“借画言志”，所以在欣赏山水画时，在领略到画的艺术美的同时，还应透过笔墨语言领悟到画中所含的人文精神。本文就我国山水画笔墨语言的美学意蕴进行分析。

摘要：笔墨是中国画的典型符号。符号具有象征的巨大潜能,通过视觉引起强烈的心理感受,把主观和客观结合起来,把艺术理想与生存现实结合起来。绘画的笔墨语言,作为一种象征性的符号之所以能打动人,在于能引起人的想象力,具象而形象,形象而意象,意象而象征,象征而符号,绘画最终达到视觉肖像的最高形式。八大山人的符号是鲜明的,有意味的,是自成一家的。通过对八大山人笔墨语言符号化成因的研究,从而为我们认识八大的艺术及其精神世界提供一个独特的视角。

摘要：20世纪,许多画家从多个维度上开始了山水画现代化的探索历程,试图使山水画的创作摆脱陈陈相因的文人写意传统。这种探索过程主要体现在对山水画的形式语言、创作观念和理论体系的变革与建构上。在此之中,总体可分为两种思路:一种借鉴西画的创作方法,提升水墨的写实能力;另一种则主张从传统中探寻符合时代需要的艺术语言,强调山水画要保持自身的特质。

摘要：笔墨是中国画语言系统的主干，始终占有极为重要的地位，有时甚至；麦驾于其他语言和整个艺术形式之上。在中国画中，笔墨不仅是构造画面形象的基本元素，也是蕴藉与传达绘画意蕴的媒介。画家对笔墨的认识程度代表了他对中国画的认识程度，也决定了他对时状的判断以及在时状中的实践与选择。

摘要：对中国传统山水画在不同阶段的转变过程的理解,始终是艺术界研究的重要课题。早在清代,石涛就在《苦瓜和尚画语录》中提出了“笔墨当随时代”的见解,对山水画笔墨语言的递变规律给予了初步的阐释。此后的论者,也持有类似的观点,并将山水画的发展与社会语境和时代精神紧密结合起来。20世纪初,在救亡图存的特定历史情境下,许多学者对传统的山水画,尤其是文人画提出了激烈的批评,而这些诘责很大程度上受到西方现实主义的影响.

摘要：雷鸣东,字天雷,号三乐庐主,满族。书法家,国画家、古玩鉴赏家,现系中国美术家协会会员、中国书法家、隶书研究会副会长、中国国学书画院院长、中国法律援助基金会艺术家委员会主任、道教协会艺术委员会副主任、中国茶商会顾问、中国书画艺术报社社长、中国书法艺术研究院副院长兼中国画委员会主任,北京大学、美国洛杉矶大学等五所大学特聘教授,博士生导师、美国中国艺术学会终身顾问、中国民间文物藏品专家鉴定委员会顾问等。曾出访一百多个国家,在国内外举办大型书画展二十余次。

摘要：对于王原祁的生平,学术界已有很多详尽的介绍,1992年朵云轩曾组织"'四王'绘画艺术国际研讨会",汇集了"四王"研究的主要成果,加上黄宾虹、陈师曾、温肇桐、童书业、石守谦等民国与当代学者的研究,可以说蔚为大观。因此,本文对此从略,希望从艺术风格与笔墨语言的角度进行较为细致的分析,以便于藏家朋友可以"知其所以然"。

摘要：笔墨语言作为中国传统绘画造型的核心,承载着时代审美特性,是中国画精神内涵的重要体现,具有东方绘画艺术的独特魅力。本文试以中国画笔墨语言的现代性作为基点,在现代性的语境中讨论中国画的传承与发展,探究在当代东西方文化融合的背景下,现代中国画创作的新视角。