摘要：业主:家承载着你的记忆与情感,有时候它更像是一个收藏着古董、艺术品的丰盈容器。我们的家在设计师的巧妙布置下,丰富的色彩、风格迥异的家具与各类陈设品和谐、有机地组合在一起,充满了浓浓的人情趣味与生活气息。

摘要：刘中简介刘中1969年生于中国北京。法国教育部造型艺术硕士,法国教育部法语学士。中央国家机关青联资深委员、中国美术家协会会员,现任中国美术家协会外联部主任。

摘要：忽略从北京到宋庄路途上的杂乱,宋庄艺术区画家村里,有一种现实版桃花源记的错觉,屋舍俨然,绿树成荫。也许因正值中午,街上静谧的有点超现实,兀自纳闷时,客满的餐厅里,粗麻布衣的他们正三五一群的闲聊呢,有的慵懒的坐在葡萄架下的藤椅上,有的吸着烟,喝着酒,畅聊着艺术的、生活的、八卦的各种话题。在这里,随时有可能偶遇中国当代艺术领域的大人物。树美术馆就坐落在距离画家村不远的主干道边上,体量虽然不大,不过以灰色和对外封闭的建筑为主的艺术区,树美术馆通透开放的形态倒是很好辨认。

摘要：在评论一张摄影作品时,往往有一种说法:“作者的感觉很好!”这里所指的感觉是什么?如何为好的感觉?正如艺术的好坏无一固定的标准一样,很难有具体的方法。现仅从自己的一些体会,谈一些看法。 作为一名专业摄影者,除了必要的专业知识、技术,我认为还必须具有一定的艺术修养,具体地说,也就是在美术、音乐和文学素养三方面来表现作品的艺术内涵。 这样在我举起相机时,面对景物产生一种诗情画意的灵感。

摘要：张宝全给人的第一感觉,是平和。今日美术馆底层装潢特别的咖啡馆里,配合着摄影师拍照的张宝全,完全没有人想象中的锋芒毕露,看到他谁也不会联想到那么多个叱咤地产界的奇迹,以及那些他为中国当代艺术作出的贡献。然而,他就坐在那里,沉稳中甚至透着点木讷,让人不禁好奋,想探寻他背后的故事。

摘要：王鹭(以下简称王):今天很高兴采访著名艺术家、四川美术学院教务处主任翁凯旋老师,翁老师您好!翁凯旋(以下简称翁):你好。王:您和马老师交情很深,故事很多,说给大家听听?翁:我初识马老师是1976年。当时正准备高考,有一次到魏传义先生家去,他为他儿子准备了一间空房子备战高考,他儿子正贪耍偷懒,忽听外边有人说"快点快点,回来了。"我立马问道:"啥子事?"原来是马老师来了,于是他儿子立马抓起笔画画。

摘要：过去只是断断续续地看到刘荫祥老弟的作品,第一感觉是与众不同,属于夸张大写意类。最近有幸读他的新作,顿时为之一振。那种本于性灵和童心的天真稚气,不同于以往的形变夸张,好象是从梦中幻化出来的童话世界。这种奇幻的表象形态,证明艺术表达感觉、结构世界具有多种多样的形式,完全应该冲破千人一面的模式。 在艺术创造中,领衔的是想象、幻想、形幻、意幻,包括对形的卓然不群的变相,这对视觉和心觉的感化力和冲击力,比起惯常的“一本正经”造型,更能产生奇异的心灵震憾,产生有形的和无形的遐想。刘荫祥的新作,就像是凝固了的一个个童年梦幻,把人导游于梦幻之都,神与梦游。

摘要：他是最早在国际上为中国争得荣誉的小提琴家之一,也是新中国小提琴演奏艺术的领路人。1979年,当代著名小提琴大师梅纽因(Menuhin)访华,他代表中国与其合作演奏,象征着中国和西方世界的文化交流重新开始。半个世纪以来,他一直用手中的那把琴,感染、鼓舞着越来越多的人。他说,好的艺术家首先要做好自己。当我站在他面前,听他拉起一曲萨拉萨蒂的名曲,仿佛夕阳下的孩子,惶恐而温暖。

摘要：惠州,是一块翡翠,是一卷诗篇。我国古代文人常常怀有的亦道亦儒、亦仙亦佛的心境,用这里的山水来比拟,似乎尤为恰当。学书法的人,心中总有一片净土是留给坦腹东床到夜访戴家,中间那难以言明的曲水一脉的;以致后来的苏氏散怀罗浮、对机佛印,多少今尘往事,都飞扬在这一湾璧玉、一捧和风当中了。

摘要：所谓的灵感就是你看见物体的第一感觉,你觉得是什么样子的,这样很美,在脑袋里有那么一点印象,有那么一点冲动,被这种美所打动,想留下这种美感。灵感不是可以刻意追求营造的东西,它是自然而然的产物,来无影去无踪,好的艺术家必然体验过这样的时刻,但没有人可以时刻保持在灵感状态下。