摘要：电影算法工业美学的提出是对电影工业美学理论体系的重要扩展与典型理论实践。其内蕴的“物质之维”有着明显的“物转向”特征。通过引入新物质主义加以考察,可以总结其三层面的物转向特征:生产层面算法本体的物质性,流通层面的界面效应,消费层面超工业时代的意识形态关怀与批判。借由上述特征,可尝试提出电影算法工业美学超越主体间性,作为“普遍美学”的可能。即普遍的能动性、普遍的互操作性与普遍的可扩展性,为其理论体系建构提供一个更为多元的讨论场域。

摘要：数字技术时代电影工业生产需要重视“算法”。算法具有整合推优、知识学习与“构境沉浸”的多重属性与功能。算法在一定程度能够将“不可见的”人的审美与大众文化“可见化”。提倡电影“算法工业美学”正是基于算法背后的大众文化属性与电影制作可视化基础,也是对陈旭光教授“电影工业美学理论”的“接着讲”。算法工业美学主张“算法可视式制作”“算法内导演”与“算法全流程推荐”三重制作逻辑;核心是依靠算法推荐精准大众趣味以此进行资源整合以避免“成本病”;宗旨是关注大众文化,提倡电影制作应是大众与制作者“对话”的产物。算法的目标应是大众共情满足,不可唯算法论,生产者须警惕算法背后的“算法异化”问题。

摘要：电影工业美学在电影强国建设中具有十分重要的作用和意义。它是在一系列电影观念的变革和决定基础上,对电影工业发展的体系性思考表达。而实际上,电影强国与电影工业美学的内涵具有较强的关联性。基于此,从算法工业的建议与推荐、系列化生产的故事“宇宙”与IP运营、技术美学的奇观影像与场景互动等三个层面入手,论述中国电影工业美学的发展创新,能够很好地为电影强国建设提供一定的借鉴参考。

摘要：伦理美学视野下中国电影算法研究首先源自对中国电影算法伦理美标准的思辨,而当前我国电影算法的伦理美学问题审视囿于传统伦理美标准之中,并体现在真实性、道德性和艺术性三个方面。中国电影算法伦理美的提出则是从美学的角度来辩证其真与假、善与恶、雅与俗的关系,继而探讨我国电影算法在生产、传播和产业等方面的创新可能,以此推动我国电影的高质量发展。

摘要：XR虚拟制作具有构境沉浸与互动/介入的美学特质。目前的它还只是一种处于雏形期的半系统性装置。它具有算法预演、可视化推荐、算法摄制、数字循环等工业属性。“算法-对话”与“算法-推荐”是其引擎运行机制:前者通过固定瞬间世界、呈现自我想象、进行受众前置的方式,将以往艺术家与世界、自我、受众之间的“单线反馈式间接对话”变为了“实时交互式对话”;后者通过空间/视觉/系统循环实现算法-工业运转。需清醒面对它背后的权力异化、资本奴役、电影崩塌等隐患。

摘要：算法时代,导演面临本体性冲击与作者性重构。算法优化了电影制作流程。但算法使导演的边界被泛化,本体性存在价值被削减:算法为“人人都是导演”、制作“自动化生成电影”提供了支撑。算法重构着导演的作者性,使导演处于一种“作者退隐”与“作者自陷”的张力间。算法在提供“大众文化”以促使作者“隐退”的同时,也在搭建“算法洞穴”“算法圆形监狱”使导演陷入算法表象与信息茧房之中,难以分辨“所见”以及“我”(作者)与“大众”之间的关系,导致自我迷恋。

摘要：后数字时代粤港澳大湾区电影发展走数字化转型升级之路势在必行,但又不能只局限于利用计算机技术和人工智能去完成场景延伸、动作捕捉、虚拟现实等电影创作生产环节,还要用数字计算技术——算法来统筹大湾区电影工业体系的建构和电影生产。具体来讲,就是要通过“算法思维”重构大湾区各地电影资源,推进电影产业新型基础设施建设,以“算法创新”驱动大湾区电影的数字制作,用“算法推荐”布局大湾区电影市场,以此建构粤港澳大湾区电影工业新型发展格局。

摘要：当前,“算法”式电影工业化生产实践越发频繁,以虚拟制片为代表的新一代影像创作模式在全球范围内快速扩散,诸多矛盾也开始浮现。从实景拍摄到虚拟拍摄的创作空间转向,开启了电影由“自然主义”向“技术主义”的回归过渡。“算法助推”与“算法限制”构成了传统与新生之间的张力,算力受技术与成本的制约,引发对数字影像创作中“视觉真实”与“算力模糊”平衡的思考。工业化生产与个性化创作的矛盾再度凸显,影像创作的责任与权力呈现为“去中心”的扩散与“再中心”的集束。