摘要：唐代是中国绘画艺术的辉煌时期,人物、山水、花鸟各科都趋于成熟。尤其是工笔人物画达到了前所未有的高峰。这些杰出的绘画作品中,最精彩、最引人注目的应数周昉《簪花仕女图》。此图形制为长卷(高46cm,宽180cm),质地绢本。绘画内容取材于唐代宫廷贵妇生活,图中几名长袍宽袖,着装华美的仕女在庭园中安然闲步。或戏狗,或捻花,动作舒缓,神情悠闲。画中人物形态、气质恰如元代汤垕所评:"浓丽丰肥,有富贵气象。" 由于唐代卷轴画存世极少,保存完善的精品更如凤毛麟角,所以这张画显得异常珍贵。

摘要：临摹古代绘画作品的过程中,选择的临本或者原画作由于年代久远、掉色等缘故,从原画中已经很难看清楚一些细节,如果对古代人物的发饰结构、服饰习俗、生活习惯等不甚了解,就应该在搞清楚临本中所绘朝代的社会传统、生活习俗的基础之上,理性地分析画面中人物的造型特点,对原画中看不清楚的地方进行分析研究,进而整理、复原他本来的样子;只有做到心里有数,才能放开手脚去临摹,才能抓住原作更深层次的东西,本着追求严谨求知的工匠精神,本文从造型方面分析《簪花仕女图》的临摹过程中几个需要研究、解决的问题。

摘要：图像学是分析艺术作品的重要手段。《簪花仕女图》作为古代仕女画的典范,广受学术界的关注。该文运用潘诺夫斯基的图像学原理,从三个层次分析《簪花仕女图》,解析画面的内涵,并推测《簪花仕女图》的创作年代,进一步揭示作品的深层意义与时代精神。

摘要：在漫长的历史长河中,人们从未停止过对于美的追求,服饰的更新换代是人们审美变化的典型例证。唐代服饰呈现出瑰丽开放的审美风尚,具有较高的艺术魅力与历史价值。该文从周昉的《簪花仕女图》入手,分析唐代贵族妇女的服装造型与穿搭,服装面料的色彩与纹样以及其精巧的发饰,以此展示中晚唐时期女性高雅端庄、奢华绮丽的审美风尚。

摘要：本文从唐代仕女画名作《簪花仕女图》入手,揭示这件作品在眼神、体态和环境中心理刻画方面杰出的表达方法,并从中梳理中国传统人物画创作经验和体会。在周昉的《簪花仕女图》中,有人总结出唐朝雍容华贵的美学理论,有人体会到人物画工笔重彩的绝妙配色,也有人窥见了晚唐的人文气质,还有人通过历史考证对画中仕女的身份和创作年代提出新的定位等等,优秀的艺术品总是常读常新。

摘要：通过对《簪花仕女图》中服饰特点的介绍,论述其服饰设计中构成要素点、线、面的巧妙运用,同时使我们从中认识唐代服饰的一些特点。

摘要：《簪花仕女图》是我国古代传统工笔人物画的杰出之作,《青楼十二时》作为浮世绘美人画代表作,两者有着相同之处。文章通过有意识的比较,探讨它们背后所代表的两种不同文化影响下的工笔人物画,以期更加深入地认识和了解中国传统仕女画与日本浮世绘的共性和个性,也为以后的人物画艺术创作提供新的思路。

摘要：马双彦简介马双彦,山西闻喜人,毕业于中央电视学校山西分校,进修于清华大学美术学院,世界人物美术字创始人。现任中国工艺美术家协会副主席、理事,世界艺术家协会会员,联合国文化发展委员会文化创意理事会首席顾问,中国社会公益委员会孝行天下组委会委员,中国艺术家协会书画研究会副秘书长，北京集文阁书画院副院长，东方艺术天地网顾问。

摘要：荣宝斋是京城一家老字号企业。前身松竹斋创建于清康熙年间,至今已有三百多年的历史,1894年改名为荣宝斋。新中国成立后,荣宝斋实行公私合营,1953年转为国营单位。荣宝斋以经营名人书画原作、木板水印书画、新旧“文房四宝”、古玩工艺品、金石篆刻、古今字画装裱驰名国内外。党的十一届三中全会后,荣宝斋的事业有了突飞猛进的发展,至今已是集商贸、出版、经销、生产、服务于一体的全国最大的文化艺术企业。

摘要：2016年4月2日,中国邮政发行《高逸图》特种邮票（图1）,中国古代名画题材再次进入＂国家名片＂。中国绘画源远流长,传承有绪,各朝代的作品体现了各个历史时期的时代精神、审美理想和艺术发展水平。邮政部门对古朴典雅、流光溢彩的古画通过精心构思、巧妙设计,以邮票这一独特形式,对我国古代文化和艺术遗产加以弘扬光大。新中国邮票百花园里,既有古代名画邮票,又有近现代名画邮票,在这里,谈一谈新中国发行的古代名画题材邮票。